Creativitatea lui Evgeny Evtushenko. Despre opera lui E. A. Evtushenko. În timpul „dezghețului Hrușciov”

Malgin A.

Poezia și fapta Evtușenko nu le-a împărtășit niciodată. Recitindu-i poeziile, ești convins de asta de mai multe ori.

„Nu există oameni neinteresanți în lume”, crede Evtușenko, iar poezia sa este într-adevăr dens populată cu cele mai multe de oameni diferiti... Doar câteva cuvinte – „piticul s-a mișcat ca un fragment, ținând la piept o pungă de portocale” – dar de ce te-a durut inima, de ce a devenit brusc atât de anxioasă și incomodă?

Evtușenko, în vârstă de douăzeci de ani, s-a plâns: „... păcat că, ca un păcat, nu ai timp să asculti pe toți deodată, să-i spioni pe toți deodată!” Și-a dedus credo-ul: „Sunt lacom de oameni...” – și cu o consistență de invidiat l-a urmat, afirmând democrația autentică în descrierea poporului. Acum putem deja spune că caleidoscopul pestriț al fețelor și al personajelor pe care Evgeny Yevtushenko le-a creat pe parcursul a trei decenii de muncă creativă este o tăietură a aproape toate păturile societății.

Dar se plimbă pe degetele lui Ulanov, iar acesta este și oamenii pentru mine!

Versurile străine ale lui Evtușenko prezintă o altă galerie lungă de portrete - „de la beatnik la președinți” (cum a spus recent criticul E. Sidorov). Și asta nu este suficient pentru el! Se îndreaptă spre istorie – și asimilează o nouă multitudine, la fel de variată.

„Dacă oamenii intră în mine, nu mă părăsesc”, spune Yevtushenko. Lui Evtușenko îi place fraza lui Flaubert: „Madame Bovary sunt eu”. El însuși ar putea spune asta despre eroii versurilor sale.

Îi place să se transforme în personajele sale. Pentru aceasta a stăpânit bine genul „monologurilor”: „Monologul unei actrițe de Broadway”, „Monologul restauratorului”, „Monologul Dr. Spock”, „Monologul unui ratat” și chiar „Monologul unui fost preot care a devenit comandant pe Lena”. Multe poezii constau aproape în întregime din astfel de monologuri - începând cu „Bratskaya HPP” cu Nyushka, dispecerul de lumină Izya Kramer, inginer hidraulic Kartsev și terminând cu poezii străine: „Sunt un cal picador”, „Pancho Villa - voi fi eu” , „Sunt împușcat de epocă, Robert Kennedy, Bobby...”. Poetul vrea să fie „tot-profesionist deodată”, vrea să fie „născut în toate țările”, „să fie bărbat în orice ipostază” și chiar „să fie femeie măcar o dată...”

Printre personajele lui Yevtushenko, există și fețe care nu sunt deloc atractive. Poetul îi atacă cu toată ura de care este capabil, cu sarcasm și ironie criminală. Ar fi, probabil, greșit să numim versetele acestui plan pur satiric, deși însuși Evtușenko le unește uneori în „Caietul satiric”. Aceasta este satira, jurnalism și versuri supărate și pasionate.

Când s-a îndreptat către proză, dorința ireprimabilă de a îmbrățișa cât mai multe „suflete umane” s-a dus acolo: romanul „Berry Places” este pur și simplu suprapopulat cu eroi și, din nou, foarte divers - de la un apicultor din hinterlandul siberian la un Leningrad. academician - unele nu au fost necesare pentru dezvoltarea intrigii, dar au fost extrem de necesare pentru a ilustra unul sau altul gând al autorului. Este de mirare că mulți dintre ei ni se par a fi vechi cunoștințe. Când, de exemplu, îl întâlnim în Berry Places Seleznev Jr., un tânăr cinic care predă cu pricepere despre situația internațională și în mintea lui calculează veniturile din viitoarele călătorii în străinătate, el ne amintește în mod ciudat de binecunoscutul copil răufăcător: „Pare a fi decent - nu un bici, nu un trișor, dar și-a perceput institutul ca pe o rampă de lansare... Îl numește mai puternic decât un slogan și decât un afiș, înainte și mai sus - un certificat alb... "

În toată această circulație umană, în strălucirea pestriță a fețelor și a vocilor, Evtușenko nu uită de principalul lucru: căutarea adevărului. Tot ce este neadevărat, fals, contrafăcut este condamnat de el, infirmat, demascat. El bănuiește falsitatea chiar și atunci când ea încă nu se dezvăluie în niciun fel.

Cât de dureros se leagă deja eroul liric Evtușenko de însăși posibilitatea neadevărului sentimentelor femeii iubite! Doar o astfel de suspiciune îl poate înstrăina. — Nu, nu, nu am ajuns aici. Descoperă brusc: „Asta mi se întâmplă: cea greșită îmi vine, își pune mâinile pe umerii mei și fură de la alta”. Uneori reușește să se convingă că dragostea a avut loc, dar și atunci această iluzie este doar o iluzie! - nu durează mult: „... și deodată ea, plină de perspicacitate feminină, mi-a strigat: „Nu ești a mea! Nu e al meu. " Suferința cauzată de iubirea neadevărată, despărțirea de sentimentele tale - principalele motive versuri de dragoste Evtușenko. Nici măcar nu e vorba de poezii de dragoste – despre neiubire, despre imposibilitatea, irealizabilitatea iubirii, despre „dezunirea sufletelor apropiate”.

Este important de remarcat aici că Evtușenko se verifică în primul rând pentru adevăr. El consideră următoarea lege a mărturisirii poetice: „Judecător de epocă, osândește-te pe tine întîi cu o judecată fără milă, iar epoca – apoi”.

Și se judecă pe sine după o instanță cu adevărat fără milă. Alături de afirmații de genul: „Îndrăznesc totul în lume, rânjesc inamicului pentru că pot, pentru că pot” - deja în poeziile timpurii ale lui Evtușenko se strecoară îndoieli serioase: „... Chiar nu voi ieși, Nu voi reuși?" Și cu cât mai departe, cu atât se judecă mai sever: „Am trăit bine, dar am trăit rău...”; chinuit: „... Sunt atât de dureros și ușor vulnerabil și atât de simplu îi rănesc pe ceilalți”.

„Autoexpunerea nu este deloc neplăcută pentru el”, a scris un critic. nu cred asta. Poetul nu a putut mărturisi cu o „plăcere” pentru sine în apogeul popularității sale:

„Ce ești, orator, ce ești, profet?” - se întreabă Evtușenko cu tristețe și autoironie amară. Și nu găsește un răspuns la această jumătate de întrebare, jumătate de mustrare.

O altă concepție greșită comună este că Yevtushenko a fost teribil de norocos. El însuși nu este contrariu să-și sublinieze din nou „norocul” („Am devenit faimos când eram copil” etc.). Dar aceasta este o impresie înșelătoare. Nu mulți dintre poeții noștri au fost criticați la fel de aspru ca Evtușenko. Este suficient să citiți doar titlurile articolelor despre opera sa apărute la sfârșitul anilor cincizeci - începutul anilor șaizeci pentru a înțelege ce au spus. „În căutarea succesului ieftin”, „Îngrijorează”, „Fără poziții clare”, „Tipărit și apoi ce?”

Ca răspuns la aceasta, Evtușenko a generalizat: „Marele talent se îngrijorează întotdeauna”, apoi nu a putut rezista și a început să spună sarcastic: „Oricum voi muri într-o zi... Nu voi avea un obiectiv viclean. Dar cineva, cu o furie prost reținută, va șuiera probabil că am murit în căutarea unei popularități ieftine.”

Părea că totul de la el era ca apa de pe spatele unei rațe. De fapt, criticile aspre i-au fost grele poetului. Ea a rănit și, deși a forțat ceva să supraestimeze, deși a ajutat să simtă „pofta de nou și vag”, a dus în cele din urmă la o criză profundă din 1962-1963, când aproape nu s-a scris poezie, când au scăpat replici disperate, confuze. : „Mie îmi repet tot timpul: de ce, de ce îi mint pe oameni, de ce mă joc cu puterea, dar chiar nu pot?! .. O, Doamne ferește, lasă-mă să fiu poet! Nu lăsa oamenii să mă înșele.”

Și doar o călătorie în Nord, la Pechora, când poetul s-a cufundat într-o viață complet diferită, necunoscută de căpriori și pescari, tăietori de lemne și marinari, a suflat un curent nou, proaspăt în poezia sa, a dat o nouă putere. Călătoria devine medicament pentru poet. Se angajează cu nerăbdare să descrie noua realitate care l-a cuprins. Viaţă oameni normali, „Hard worker” devine una dintre principalele teme ale operei sale, ceea ce face versurile sale și mai democratice, își mărește autoritatea în ochii cititorilor.

Maturat devreme a venit la poet. La început, își etalează tinerețea, lipsa de experiență, subliniind neobosit în primele versuri că nu este doar un poet, ci un poet „tânăr și disperat”, „tânăr și timpuriu”, „rechis de ilogic, de neiertat de tânăr”, „decupat și tânăr”, „direct, implacabil, ceea ce înseamnă tânăr.” Și deodată s-a produs un punct de cotitură: poetul de douăzeci și cinci de ani declară pe neașteptate: „... pensionarea se instalează îmbufnat”. Adevărat, adaugă: „... și tinerețea nu vrea să se retragă”, dar un an mai târziu, în multe dintre poeziile sale, trece laitmotivul: „... încetăm să mai fim tineri...” are motiv de maturitate.

Partea tare Talentul lui Evtușenko este un răspuns politic actual. Poeziile sale pot apărea a doua zi după eveniment, poetul nu se teme că vor rămâne efemere. Principalul lucru pentru el este că poeziile „funcționează” în acest moment, în această secundă. Poetul și-a numit sfidător „cartea de jurnalism străin” publicată de editura „Tânăra Gardă”: „Versuri intime”.

Prinderea timpului, ține pasul cu el, reflectarea momentului nu este o sarcină ușoară. Și trebuie să recunosc că Evtușenko nu este cu jumătate de pas în urmă mișcării timpului. De la bun început: „... într-o voce care-mi frângea, timpul de rupere țipa”.

Istoria este alcătuită din momente trecătoare. Yevtushenko înțelege perfect acest lucru („Sunt cameramanul tău, istoria, altfel nu ar merita să scrii poezie...”) și caută să surprindă momentul cu maximă deplinătate, să-l exprime în cel mai mare volum. De aceea nu există subiecte „joase” pentru el nedemne de poezie. „Poezia mea, ca Cenușăreasa”, scrie el, „războară podelele istoriei”. Și explică: „... dacă podelele sunt urmărite așa, cineva trebuie să le spele”. Acest lucru amintește de atitudinile dure, la fel de clare ale lui Mayakovsky.

Este imposibil să reflectezi momentul, să-l judeci, fără convingeri sociale, civice puternice. Poziția civică a lui Evgeny Yevtushenko este clară. În urma lui Blok, el face apel la „ascultarea muzicii revoluției”. Și el însuși o ascultă cu încordarea maximă a auzului. El crede totul cu ea. Chiar și legendele antichității sunt profunde.

Așa-numitele poezii „străine” ale lui Evtușenko sunt, de asemenea, de actualitate. El răspunde, în general, la fiecare eveniment major din viața internațională, fie că este vorba de războiul din Vietnam, asasinarea lui Allende sau inventarea monstruoasei bombe cu neutroni.

Dar oriunde ar fi poetul, nu uită că este rus, nu uită de locurile natale. „Nu am fost ambasadorul cuiva în întreaga lume - Siberia”; „... și până la urmă, ca răspuns la calomnii, voi fi poet în Siberia”. El scrie că și-ar dori să fie cunoscut drept „Villonul Siberian”.

Dimpotrivă, reflecțiile unui copil geolog obișnuit care merge pe taiga siberiană, dobândesc o scară cu adevărat globală: „Și globul se învârtea încet odată cu cimitirul Piskarevsky, împreună cu Vietnamul bombardat, împreună cu taiga de-a lungul căreia a mers Seryozha... Și Seryozha, ca mulți oameni noi, a vrut să meargă mai departe. globul astfel încât să-l ajute cu pașii săi de tinerețe în direcția bunătății și dreptății”. Un fragment din roman nu are doar legătură directă cu versurile lui Evtușenko, ci reflectă și percepția lui asupra lumii, în mare măsură formată în timpul înțelegerii poetice a realității. Și când Valentin Rasputin a numit Berry Places un „roman de propagandă”, se pare că se referea la această legătură cu poezia lui Evtușenko, propagandă în cel mai bun sens al cuvântului (cât de „propaganda” sunt fotografiile sale, „propaganda” lui Tsiolkovsky, „propaganda” ideea noului său film despre miliția din Moscova).

În efortul de a transmite fiecărui cititor un gând, o idee, el o îmbracă adesea într-o formă aforistică, încearcă să o reîmprospăteze pe cât posibil, să o facă nebanală, strălucitoare. Poezia se termină de obicei cu o concluzie paradoxală, captivantă, bazată pe contrast, opoziție, ciocnire de concepte.

Evtușenko nu se teme de edificare, maximalismul și categoricismul nu i se pare niciodată excesive. „Toate femeile sunt provinciale în suflet” – și atât, nu e loc de dispute. „Un poet este un politician împotriva voinței sale”. „Forma este și conținut”. „Vidul este lașitate”. Astfel de formulări în relief sunt imediat imprimate conștiinței, memoriei și asta încearcă să obțină Yevtushenko.

Formularea lui Yevtushenko pare a face extrem de ușor pentru o persoană care s-a angajat să scrie despre poeziile sale. Gândește-te doar la continuitatea muncii lui, iar linia necesară este deja acolo: „Nu contează dacă ai persecutori, dar este important dacă ai adepți”. Cetățenie? Și aici la îndemână există un gata făcut: „Cetățenia nu este un talent ușor”. Sau mai lung: „Un poet în Rusia este mai mult decât un poet. În ea, poeții sunt destinați să se nască numai celor în care rătăcește spiritul mândru al cetățeniei”. Comunicarea cu oamenii? „Nu există poet în afara poporului”, „Există fericire: să cânți și să nu știi singur unde este cântecul al tău, unde este poporul”. Maximalism? — Nu, nu am nevoie de jumătate din nimic. Confuzie mentală? „Poate că sensul existenței este să cauți sensul ei?” Și așa mai departe... Prăbușindu-se în astfel de formule gata făcute, pe care poetul le aruncă cu atenție către cititor, criticii și-au pus în repetate rânduri întrebarea: poate că aceasta nu este deloc o poziție, ci o ipostază? Nu convingere, ci declarații? Evtușenko nu a risipit aceste îndoieli, dimpotrivă, a recunoscut că a considerat principalul său dezavantaj „gânduri de mestecat, uneori până la piure de cartofi... încercând să fiu de înțeles pentru toată lumea, cad în didacticism, în explicativ. Nu este suficient curaj pentru a subestima.”

Pentru a înțelege cum este o poziție o poziție, cât de sincere și de îndurate sunt toate aceste formule mușcătoare, ar trebui să încercați să aruncați o privire la tot ce a creat Evtușenko (ediția viitoare în trei volume, cred, ne va ușura această sarcină) . Apoi, mi se pare, se va descoperi că Evtușenko - cu toate contradicțiile, grăbirile, căutările sale - rămâne în principal fidel cu sine. Părerile sale – sociale și morale – nu s-au schimbat. Ei sunt pozitia. Poet și cetățean.

Evtușenko nu prea îi pasă de soarta descoperirilor sale. „Arunc cuvintele în vânt. Fara mila. Lasă-le să dispară.” Este important pentru el să vorbească la timp, să vorbească. Acest lucru se face ușor și natural. De aceea, nu este atât de ferit de criticile ostile, încât scrie fără să privească înapoi la norme și tradiții, bazându-se doar pe instinctul și pe gustul său social – chiar dacă nu întotdeauna perfect, ci pe al său.

El poate cita cu ușurință pe Mayakovsky acolo unde, în general, nu este necesar: „Sunt cu cei care au ieșit să construiască și să se răzbune, nu cu cei care interzic intrarea”, iar acest citat se încadrează ușor și liber în poeziile sale. Există multe exemple în acest sens: „Spiritul înseamnă o șoaptă, o respirație timidă, și asta-i tot? Și unde este alarma - vocea oamenilor?”; „... când nu cauți o furtună, ci un turi, deși, desigur, este și liniște într-o închisoare”. El poate, de dragul economiei, să folosească un substantiv comun: „călătoria de afaceri Nozdryov bâzâia”, „Tushin, obosit ca pe câmpul de luptă...” sau chiar să repete intonația altcuiva. Totul intră în acțiune dacă „funcționează” pentru Idee.

Găsind imagini și intonații ușor de împrumutat, criticii strigă: „Ajutor, eclectism!” Și iată ce a spus însuși Evtușenko despre astfel de „revelații” într-un dialog cu E. Sidorov. Fără a încerca să se justifice și arătând cu scrupulozitate când și cum a fost influențat de Pușkin, Lermontov, Nekrasov, Blok, Yesenin, Mayakovsky, Kirsanov, Mezhirov, Lukonin, Martynov, Slutsky, Vinokurov, V. Sokolov, P. Vasiliev, Smelyakov, Voznesensky , Glazkov, - a concluzionat: „... explozivii sunt multi-ingrediente, dar dacă explodează, „eclectismul” său „este justificat”.

Lucrează versurile lui Evtușenko. Ce altceva este nevoie?

A făcut multe pentru a dezvolta latura formală a versului. Pe scară largă asonantă - rădăcină - rimă. A introdus o intonație colocvială flexibilă în vorbirea poetică, capabilă de tot felul de revărsări și modificări. Îmi place foarte mult acea lejeritate narativă specială, care era deja inerentă primelor poezii ale lui Evtușenko: „Mă trezesc în zorii prietenului meu pe două roți. Mama țipă din pat: „Măcar nu suna pe scări!” îl dobor. Urcă treptele în galop, rezistent. Loviți atela cu palma - și palma va sări imediat! Mă așez degajat - n-ai mai văzut niciodată o astfel de aterizare! Las poarta spre ziua învierii. Mă rostogolesc pe asfalt. pedalez vesel. Conduc fără teamă, și sun, și sun și sun... „Nu vreau să întrerup cotația aici, nu vreau să mă despart de acest drăguț un tânăr erou- urmează-l la Kuntsevo, bea cvas acolo cu el, apoi mergi la casa prietenului său, întoarce-te...

În cele din urmă, Evtușenko și-a aprobat propriul mod de a citi poezia, iar acum mulți autori și chiar actori profesioniști citesc poezie în felul lui Evtușenko. Dacă nu ați auzit niciodată spectacolele „live” ale lui Yevtushenko, probabil că televiziunea și înregistrările v-au transmis vocea lui și știți la ce mă refer. Poeziile lui sunt deja destul de eterogene, nu se aseamănă între ele.

Citindu-le cu voce tare, Evtușenko le face și mai diverse, evidențiază al doilea și al treilea plan din ele. Cu o intonație sfidătoare, de-a dreptul ticălosă, citește „Maryina Roshcha” („Maryina-Shmarina Roshshcha” - despre școala a 607-a, „școala incorigibilă”: „Ei bine, are o țigară în dinți!” Aproape că strigă, aproape se urcă pe tine cu pumnii. Și în continuare - „Lacrima”, o poezie liniștită, pe care autorul o citește aproape în șoaptă, cu o voce caldă și ușor alarmantă. O nouă poezie - și o nouă, potrivită ocaziei, intonație implorând fără apărare. : „Vino în mormântul meu...”...

Evtușenko s-a încercat în toate genurile poetice imaginabile - de la odă la fabulă (cu excepția cazului în care a scris o coroană de sonete), în diferite forme de artă, deloc înrudite. Expoziția sa de fotografie a fost apreciată de cunoscătorii de fotografie. Cu mulți ani în urmă, un poet, o glumă, amenința că va doborî pe capul cititorului un „roman de șapte sute de pagini”, dar acum, wow, l-a dat jos... Publicat recent o carte interesanta critică. Traduce mult, în primul rând poeților georgieni. A jucat un film, iar acum îl regizează el însuși.

Și în orice - în poezie și poezii, în proza ​​lui, în activitatea exuberante din domeniul altor genuri și feluri de artă - Evtușenko rămâne poet. Un mare poet rus. Acum acest lucru nu mai este supus niciunei îndoieli.

În pene vechi îmi este greu să zbor, încă nu am găsit pene noi.

Cuvinte cheie: Evgeny Yevtushenko, critica operei lui Yevgeny Yevtushenko, critica operelor lui Yevgeny Yevtushenko, analiza poeziei lui Yevgeny Yevtushenko, descărcare critică, descărcare gratuită, literatura rusă a secolului al XX-lea.

Evgeny Yevtushenko (vezi fotografia de mai jos) este un poet rus. De asemenea, a câștigat faima ca scenarist, publicist, prozator, regizor și actor. Numele de familie al poetului la naștere este Gangnus.

Evgeny Evtushenko: biografie

Poetul s-a născut în orașul Winter Regiunea Irkutsk 18 iulie 1932. Tatăl său, un german baltic prin naștere, Gangnus Alexander Rudolfovich, a fost un poet amator. Mama, Yevtushenko Zinaida Ermolaevna, a fost geolog, actriță, lucrător cultural onorat. După ce s-a întors la Moscova din evacuare în 1944, ea i-a dat fiului ei numele de fată.

Yevgeny Yevtushenko a început să publice în 1949, primul său poem a fost publicat în „Sportul sovietic”. În 1952-1957. a studiat în numele lui Maxim Gorki, dar a fost exmatriculat pentru că a susținut romanul „Nu numai cu pâine” de Dudintsev și „măsuri disciplinare”.

În 1952, prima carte de poezie a lui Evtușenko a fost publicată sub titlul „Cercetașii viitorului”. Mai târziu, autoarea a numit-o imatură și tânără. În același 1952, Eugene, ocolind etapa candidatului, a devenit cel mai tânăr membru al Uniunii Scriitorilor.

În perioada 1950-1980, caracterizată printr-un adevărat boom poetic, Yevgeny Yevtushenko a intrat în arena popularității colosale alături de B. Akhmadulina, B. Okudzhava, A. Voznesensky, R. Rozhdestvensky. Cu entuziasmul lor, au infectat întreaga țară, independența, prospețimea, informalitatea s-au simțit în munca lor. Spectacolele acestor autori s-au adunat pe marile stadioane, iar în scurt timp poezia perioadei „dezghețului” a început să fie numită poezie pop.

Schiță a creativității

Poetul Evgheni Evtușenko a fost cel mai „cel mai tare” textier al galaxiei poeților din acea vreme. A publicat multe colecții de poezie care au câștigat popularitate. Acestea sunt „Highway of Enthusiasts” și „Tenderness” și „Third Snow”, și „Apple”, și „Promise” și altele.

Lucrările sale se disting printr-o varietate de genuri și o gamă largă de stări de spirit. Prima linie a introducerii la poemul din 1965 „Centrala hidroelectrică din Bratsk” „Un poet în Rusia este mai mult decât un poet” a devenit o expresie de slogan care a intrat constant în viața de zi cu zi și un manifest al lucrării lui Yevtushenko însuși.

Nu-i străin, și versuri subtile, intime (de exemplu, poezia din 1955 „Odinioară, un câine doarme la picioarele lui”). În poemul din 1977 „Taxa de nord”, Evtușenko compune o odă la bere. Câteva cicluri de poezii și poezii sunt dedicate temelor anti-război și străine: „Coride”, „Mama și bomba cu neutroni”, „Sub pielea Statuii Libertății” etc.

Spectacolele scenice ale poetului au câștigat faimă: își recită cu succes propriile lucrări. Evgeny Yevtushenko, a cărui biografie este foarte bogată, a lansat mai multe cărți audio și discuri în interpretarea sa (Berry Places și altele).

1980-1990

1986-1991 Evtușenko a fost secretar în consiliul de administrație al Uniunii Scriitorilor, iar în decembrie 1991 a fost numit secretar în consiliul de administrație al Uniunii Scriitorilor. Din 1988 este membru al Societății Memoriale, din 1989 - co-președinte al Asociației Scriitorilor Aprilie.

În mai 1989 a fost ales adjunct al poporului din Dzerjinski IO din Harkov și a lucrat în această funcție până la prăbușirea Uniunii.

În 1991, Evgeny Yevtushenko a semnat un contract cu o universitate din orașul american Tulsa (Oklahoma) și a mers acolo să predea. Poetul trăiește în Statele Unite până în prezent.

Stare de sănătate

În 2013, piciorul lui Yevgeny Alexandrovich a fost amputat. În decembrie 2014, poetul s-a îmbolnăvit când era în turneu la Rostov-pe-Don și a fost internat din cauza unei deteriorări puternice a sănătății.

Pe 24 august 2015, poetul a primit un stimulator cardiac pentru a remedia problemele cu ritmul cardiac.

Critică

Maniera și stilul literar al lui Evtușenko au oferit un câmp larg pentru critică. Adesea i s-a reproșat retorică pretențioasă, glorificare, autoslăvire ascunsă.

Joseph Brodsky, într-un interviu din 1972, a vorbit foarte negativ despre Evtușenko ca persoană și poet. El l-a descris pe Eugene drept „o fabrică uriașă pentru reproducerea lui însuși”.

Viata personala

Evtușenko a fost căsătorit oficial de patru ori. A devenit prima sa soție (din 1954). S-au certat adesea, dar s-au împăcat repede, pentru că se iubeau dezinteresat. Când Bella a rămas însărcinată, Eugene i-a cerut să facă un avort, deoarece nu era pregătit pentru rolul de tată. Pe această bază, vedetele literaturii sovietice au divorțat. Apoi, în 1961, Galina Sokol-Lukonina a devenit soția lui Evtușenko. Femeia nu putea avea copii, iar în 1968 cuplul a adoptat un băiat pe nume Peter. Din 1978, pasionatul său fan irlandez, Jen Butler, a devenit soția poetului. Într-o căsătorie cu ea, s-au născut fiii Anton și Alexandru. În prezent, soția lui Evtușenko este Maria Novikova, născută în 1962. S-au cunoscut în 1987, când Maria, care la acea vreme tocmai absolvise facultatea de medicină, s-a apropiat de poet pentru a-i cere un autograf mamei sale. S-au căsătorit doar cinci luni mai târziu. Cuplul are doi fii: Dmitry și Eugene. Astfel, poetul are în total cinci fii.

Evtușenko însuși spune că a avut noroc cu toate soțiile și numai el este de vină pentru divorț. Poetul în vârstă de 83 de ani are ceva de reținut, pentru că a frânt inimile multor femei!

Cine este oglinda epocii? Cel mai adesea, acesta este considerat un mare poet sau scriitor al timpului nostru. Lev Tolstoi a fost numit „oglinda revoluției ruse”. Și cine ar putea pretinde acum un rang atât de înalt?
Cred că poetul Yevgeny Yevtushenko poate fi numit pe bună dreptate „oglinda erei noastre”. Și-a trăit activ cei 79 de ani în timpul lui Stalin și în timpul lui Hrușciov și în timpul lui Brejnev, Gorbaciov, Elțin, Putin, Medvedev ... Sper că va trăi și va descrie în continuare multe.
Evgeny Yevtushenko a fost nominalizat de multe ori la Premiul Nobel, ceea ce cu siguranță îl merită. Sau Premiul „Cartea Mare”, care ar fi trebuit să fie acordat pentru ultima sa fântână, foarte carte mare— Tot Evtuşenko. Am fost invitat și la prezentarea acestei publicații la Casa Cărților din Sankt Petersburg.

Evgeny Alexandrovich Evtushenko (după tatăl său Gangnus), s-a născut pe 18 iulie 1932. Tatăl lui Yevgeny Yevtushenko este geolog și poet amator Alexander Rudolfovich Gangnus (1910-1976). Mama poetului, Zinaida Ermolaevna Yevtushenko (1910-2002), geolog, actriță, Onorat Lucrător de Cultură a RSFSR, în 1944, la întoarcerea din evacuarea la Moscova, și-a schimbat numele de familie al fiului ei în numele de fată.

Eugene a început să publice în 1949, prima poezie a fost publicată în ziarul „Sportul sovietic”. În 1952 a fost publicată prima sa carte de poezii, Cercetașii viitorului, care a servit drept bază pentru intrarea în Institutul Literar (fără certificat de maturitate) și aproape concomitent în Uniunea Scriitorilor. Din 1952 până în 1957 a studiat la Institutul Literar M. Gorki. Expulzat pentru „sancțiuni disciplinare”, precum și pentru susținerea romanului lui Dudintsev „Nu numai cu pâine”.
În 1952, Evtușenko a devenit cel mai tânăr membru al Uniunii Scriitorilor din URSS, ocolind stadiul de candidat la aderarea la societatea mixtă. Perioadă lungă de timp a fost secretarul consiliului de conducere al Uniunii Scriitorilor din URSS.

„Evtușenko este o epocă întreagă”, a recunoscut Bulat Okudzhava.

În cartea „Autobiografie prematură” Yevgeny Yevtushenko a scris: „Pentru a avea dreptul de a scrie fără milă și sincer despre ceilalți, un poet trebuie să scrie fără milă și sincer despre sine. Bifurcarea personalității poetului - în real și poetic - duce inevitabil la sinucidere creativă... Din păcate, mulți poeți, atunci când viața lor începe să se opună poeziei, continuă să scrie, portretizându-se nu așa cum sunt cu adevărat. Dar li se pare doar că scriu poezie. Poezia nu poate fi păcălită. Și poezia îi părăsește. ... Tăcerea despre sine în poezie se transformă inevitabil în tăcere despre toți ceilalți oameni, despre suferințele lor, despre durerile lor.”

Personal, cred că nu poți evalua o lucrare izolat de autorul ei. Deși sunt momente când textele create de autor sunt net deasupra personalității sale. Așa este puterea inspirației!

„Un poet în Rusia este mai mult decât un poet” - aceste cuvinte ale lui Evtușenko au devenit manifestul său. Yevtushenko este cunoscut nu numai ca poet, ci și ca regizor, actor, dramaturg, scenarist.
"... Am trăit viata minunata, a vizitat toate regiunile Rusiei, în toate republicile Uniunea Sovietică, în 96 de țări. Am fost unul dintre primii poeți care au spart Cortina de Fier cu vocea mea.”

După ce a semnat un contract cu Universitatea Americană din Tulsa, Oklahoma în 1991, Yevtushenko a plecat cu familia să predea în Statele Unite, unde locuiește în prezent.

Oponenții politici și observatorii imparțiali au remarcat că poetul a fost capabil să găsească limbaj reciproc cu autorităţile sub orice regim. Printre alți poeți ai anilor șaizeci, Yevgeny Yevtushenko s-a bucurat de o autoritate specială. Ei spun că Evtușenko l-ar putea suna pe președintele KGB Yuri Andropov dintr-un restaurant, iar poetul a fost imediat conectat.

În 2007, la inițiativa Congresului Mondial al Evreilor de Limbă Rusă, Evtușenko a fost nominalizat la Premiul Nobel pentru Literatură în 2008.

Personal, cred că Yevgeny Yevtushenko este destul de demn de a primi Premiul Nobel. La noi, el a fost de mult un clasic.

„Încă poți salva”, - Yevgeny Yevtushenko este sigur și de aceea și-a numit carte noua... În prefață, el scrie: „Toți suntem potențiali salvatori unul pentru celălalt. Mulți, din cauza prăbușirii atâtor „isme”, și-au pierdut complet încrederea în faptul că există vreun sens în viață. Dar sensul vieții este tocmai în mântuirea reciprocă.”

La o întâlnire din Casa Cărților din Sankt Petersburg, Evgeny Alexandrovich mi s-a părut la fel de energic ca acum cincizeci de ani, când regizorul Marlen Khutsiev a filmat spectacolul poeților anilor 60 la Muzeul Politehnic pentru filmul său „Am douăzeci de ani. ”. După întâlnire, i-am spus lui Evtușenko despre asta și mi-a dat o carte cu autograful său.

Recent, o revistă din Petersburg a numit 50 de mari scriitori ruși contemporani și cele 120 de cărți ale lor pe care toată lumea le citește și le discută. Din anumite motive, Evgeny Yevtushenko nu a fost inclus în această listă.
Această revistă a fost organizată de „ masa rotunda”, În care, cu ajutorul principalilor scriitori și editori din oraș, a încercat să-și dea seama ce va fi citit în secolul următor, care dintre scriitorii actuali surprinde cel mai bine prezentul și care dintre ei ar trebui urmărit cu deosebită atenție.

Nu voi enumera acești scriitori ruși „principali” „mari” autoproclamați. Acum cuvintele „mare” și alte epitete pretențioase sunt oarecum ușor aruncate. Mulți oameni se numesc cu mândrie poeti. Și câți politicieni, actori, sportivi, showmen se consideră scriitori - nu poți număra!

Mulți editori listează cei mai mari 100 de scriitori și opere de artă.
Cine poate fi numit cu adevărat un scriitor și, cu atât mai mult, unul grozav?

Literatura, ca orice artă, de altfel, este o chestiune de gust. Nu există scriitori buni sau răi; sunt cei dragi si cei neiubiti. Cuiva îi place Lev Tolstoi, dar îl urăște pe Dostoievski; altuia îi place pe Dostoievski, dar nu îi place să citească Lev Tolstoi.

Unii mari scriitori au vorbit foarte nemăgulitor unii despre alții. Lev Tolstoi i-a vorbit sincer lui Cehov: „Totuși, urăsc piesele tale. Shakespeare a scris prost, iar tu ești și mai rău!”

Astăzi, mulți oameni scriu poezii pe tema zilei, urmând exemplul lui Sasha Cherny. Dar puțini dintre ei vor rămâne în istoria literară.
Deși, în opinia mea, scopul este să rămână nu în istoria literaturii, ci în inimile cât mai multor oameni.
În cele din urmă, totul se măsoară prin viabilitatea ideilor pe care le sugerează autorul.

Mulți mă numesc scriitor, unii mă consideră poet. Dar „Nu înțeleg aceste cuvinte mari: poet, biliard...”, cum spunea Anna Akhmatova.
A te numi poet și a fi poet nu sunt același lucru. Da, și este nemodest...
Nu este important cine se numește cum, ci cum ne vor numi în viitor.

Un poet nu este cel care scrie poezie. Acesta este cel care poate surprinde și exprima poetic stări și sentimente în vers rimat (uneori în vers liber).
Personal, scriu atât proză, cât și poezie într-un singur context, fără a le delimita, și nu mă numesc poet sau prozator.

Când nu există recunoaștere, poetul, vai, este liber, când este cunoscut - sclavul mulțimii goale. El este potrivit pentru nevoile ei doar atunci când creează pentru bani, fără dragoste. Numai fără recompense, fără nicio recunoaștere, departe de viața lipicioasă a deșertăciunii, el creează pentru sine, ca în pocăință. El este un sclav al Darei, și nu al zvonului uman!

Un scriitor adevărat nu este un scriitor; reflectă doar viața, pentru că este imposibil să compui adevărul, poți doar să-l reflecti. Adevărul este mai presus decât ficțiunea! Și deasupra adevărului Poezia adevărului!

Este imposibil să câștigi talent! Acesta este un cadou! Poetul este un profet! Poeții rămân în veșnicie! Și numai Eternitatea evaluează cu adevărat!

Cea mai înaltă demnitate a unui scriitor este să nu cauți gloria, să-ți mortifice vanitatea.
Publicându-mi romanul, nu aveam niciun scop să fac bani sau să devin celebru. Am scris pentru a-i ajuta pe cei care se află într-o situație dificilă similară cu experiențele mele de autosalvare.

Sarcina mea nu este să-l învăț pe cititor, ci să-l încurajez să rezolve împreună Misterul. Și pentru mine este o fericire dacă cititorul dezvăluie în text mai multe sensuri decât am descoperit eu. Vreau să ajut o persoană să gândească, îmi creez un spațiu de reflecție, fără să-mi impun părerea, întrucât fiecare trebuie să se înțeleagă pe sine și misterul universului.

Scopul muncii mele nu este să-i refac pe alții, ci să mă creez pe mine!
Principalul rezultat al unei vieți trăite nu este numărul de cărți scrise, ci starea sufletească în pragul morții.

Orice carte este rodul suferințelor și gândurilor autorului și ar trebui să aibă valoare practică pentru cititor. Prin urmare, este necesar și posibil să scrieți doar ceea ce a experimentat și a suferit personal. Mai mult, dacă nu ești sigur că lucrările tale vor fi citite peste o sută de ani, nu ar trebui să dai peste cap nici hârtia. Puteți publica volume și doar rândurile vor rămâne pe ureche. Deci este corect când talentul adevărat este judecat după moarte. Este imposibil să cumperi faima postumă. Doar Eternitatea dă o evaluare adevărată.

Talentul scriitorului constă în capacitatea de a discerne legitimul în aleatoriu, de a scoate în evidență neschimbătorul în zadarnic pentru a transpune temporalul în etern.

Acesta este ceea ce a sfătuit Fedor Dostoievski.
„Pentru a scrie un roman, trebuie în primul rând să vă aprovizionați cu una sau mai multe impresii puternice pe care inima autorului le-a trăit cu adevărat. Aceasta este treaba poetului. … Cu realism complet, găsiți o persoană într-o persoană. ...
Nu inventați niciodată niciun complot sau intriga. Luați ceea ce vă oferă viața însăși. Viața este mult mai bogată decât toate invențiile noastre! Nicio imaginație nu va veni cu ceea ce îți oferă uneori viața cea mai obișnuită și obișnuită. Respectă viața! ... De îndată ce artistul vrea să se îndepărteze de adevăr, va deveni imediat mediocru. ...
Arta, fără îndoială, este sub realitate. ... Orice ai scrie, orice ai afișa, orice ai marca fictiune, - nu vei fi niciodată egal cu realitatea. ...
Urmărește un alt fapt, chiar deloc frapant la prima vedere, din viața reală - și dacă poți și ai un ochi, vei găsi în el o profunzime pe care Shakespeare nu o are. Dar asta este întreaga întrebare: în ochii cui și cine este capabil? ...
În poezie este nevoie de pasiune, de ideea ta și cu siguranță de un deget arătător, ridicat cu pasiune. Indiferența și reproducerea reală a realității nu valorează absolut nimic și, cel mai important, nu înseamnă nimic ... "

Multe dintre poeziile lui Evgheni Evtușenko pot și ar trebui să fie percepute ca porunci trimise poetului din Rai.

Nimic nu scapă cu ea:
nu cel mai mic cârlig
din drumul permis,
nici povara fleacurilor
nici prietenia acelor lupi
care sunt bipede.

Nimic nu scapă cu ea:
nici un gest fals, nici un sunet -
căci minciuna este un ecou periculos,
nici lăcomia de bani,
fără pași vicleni
plină de succes.

Nimic nu scapă cu ea:
nici un prieten uitat
cu care este incomod
nu o furnică mică,
cu talpa ta
zdrobit fără răutate.

Acesta este cercul blestemat:
nimic nu scapă cu asta,
și chiar dacă o face,
nimic nu e degeaba,
iar omul e nebun
el însuși coboară imperceptibil...

Oglinda mă privește cu reproș
privindu-mă în tăcere îmbătrânind
ce prostesc trec anii fără iubire,
cerând să înțeleagă zilele trăite,
punându-mi mereu întrebarea veșnică:
pentru ce trăiesc și de ce cresc?
care este scopul destinului meu?
cu ce umplu ani, zile, ore?
voi deveni demn de fericirea de a fi,
Sau voi muri în exces, trădându-mă astfel?
Îmi voi realiza vechile vise,
Sau voi fi îndreptățit prin lenea deșertăciunii?
Ce ești - oglinda mea:
o reflectare a feței sau Esența tuturor?
Se pare că te uiți imparțial la toți,
forțând să vadă păcatul ascuns.
De ce mă uit înăuntru cu entuziasm,
parca ar fi cineva ca si eu nu?
Prin cel mai fin mercur de pe placa de sticlă
zborul meu este vizibil din altă lume,
sau vegetație în plictiseală, minciuni meschine,
uciderea cu lene viață mai bună zile.
Nimeni nu mă va ierta că fug de mine însumi.
Nu există nicio scuză pentru golul de a fi.
Ora mea a sunat cu mult timp în urmă - așa că mergeți înainte.
Fii demn de credință fără a trăi pe credit!
Totul se întâmplă acum, poți să o faci
numai crezând în faptă esenţa visului.
Nu cer mai mult decât viața mea pe credit.
Cine nu se crede nu o va face!
(din romanul meu-povestea adevărată „Rătăcitorul” (mister) pe site-ul New Russian Literature

Ce părere ai, CINE POATE FI NUMIT Oglinda EPOI NOASTRE?

Viitorul poet s-a născut în Siberia la 18 iulie 1932. Tatăl său era din germanii baltici, așa că mama lui Yevgeny Alexandrovich, după nașterea fiului ei, și-a luat din nou numele de fată și i-a scris copilul. Deja în timpul evacuării de la începutul celui de-al Doilea Război Mondial, anul real al nașterii sale a fost schimbat în 1933 pentru a evita dificultățile cu documentele.

Biografia lui Evtushenko Evgeny din copilărie este strâns legată de mediul creativ: tatăl său a scris poezie, iar mama sa a fost actriță. În 1944 au devenit moscoviți, dar nu au stat mult timp împreună - tatăl lor i-a părăsit. Dar dezvoltarea literară a fiului său a continuat să rămână importantă pentru el - băiatul a fost dus la serile creative ale lui Boris Pasternak și Anna Akhmatova.

Primii pași în creativitate

Nu este de mirare că un copil care a crescut în această atmosferă a început să se arate devreme. El, imitând prietenii părinților săi, a scris poezie și deja în 1949 primul dintre ei a fost publicat în „Sportul sovietic”.

Doi ani mai târziu, a devenit student la Institutul Literar, dar a fost exmatriculat rapid. Oficial – pentru că nu a participat, de fapt, la prelegeri – din cauza faptului că a făcut declarații publice inacceptabile pentru vremea lui. Apropo, Yevtushenko a primit studii superioare abia în 2001, care este chiar menționat în scurtă biografie Evtușenko.

Totuși, chiar și fără el, tânărul înzestrat se arată foarte strălucitor, lansând în 1952 prima culegere de poezie, intitulată „Cercetașii viitorului”. Datorită acestui fapt, Evtușenko, în vârstă de douăzeci de ani, devine membru al Uniunii Scriitorilor din URSS.

Următorii câțiva ani au fost petrecuți pentru a obține recunoaștere - iar acum poetul și-a citit versurile în serile de poezie.

El se realizează și ca prozator - în 1959 a fost publicată povestea sa de debut.

Opere de proză și emigrare

Deja recunoscut în cercurile creative, Yevgeny Yevtushenko a devenit autor-romanier - Berry Places a apărut în 1982, iar în 1993 l-a scris pe cel de-al doilea - Chicken God.

Poetul Evgheni Evtușenko a decis să emigreze în Statele Unite în anii nouăzeci. Acolo nu numai că a continuat să publice poezie, dar a și predat.

Yevgeny Yevtushenko a murit în prima zi a lunii aprilie 2017 - inima i s-a oprit, a fost îngropat lângă Boris Pasternak în Peredelkino.

Viața personală și fapte interesante din biografie

Viața personală a lui Yevgeny Yevtushenko a fost dificilă - s-a căsătorit de patru ori. Prima căsătorie a fost destul de timpurie - în 1954 Bella Akhmadulina i-a devenit soție, dar cei doi poeți nu s-au înțeles împreună, în ciuda intereselor lor comune. Deja în 1961, Evgeny Alexandrovich a avut o a doua soție - Galina Sokol-Lukonina, care i-a dat un fiu, Peter.

A treia alegere a poetului a fost Jen Butler din Irlanda, admiratorul său înfocat, dar și această căsătorie a devenit de scurtă durată, în ciuda a doi copii, Alexander și Anton.

Și numai cu a patra soție, Evgeny Alexandrovich a trăit până la moartea sa - filologul Maria Novikova a fost un sprijin fidel pentru el, a contribuit la creativitate și a crescut doi copii - Dmitri și Evgeny.

Viața poetului a fost interesantă și multifațetă. Așadar, poeziile sale au fost citite de Paul McCartney, care a spus că prietenii i-au dat colecția și el a dedicat periodic timp citirii poeziei lui Evtușenko între concerte.

Una dintre cele mai evenimente importanteîn viața lui înapoi în ora sovietică a fost o întâlnire cu președintele american Richard Nixon.

Test de biografie

Scor biografie

Optiune noua! Evaluarea medie primită de această biografie. Arată evaluarea