"Respirația ușoară" I. Bunina capodoperă a secolului al XX-lea. Ivan Alekseevich Bunin minunat scriitor rus, poet și proză, un bărbat de destin mare și provocator - un document

Noua "respirație ușoară", a fost scrisă de I. Bunin, - o adevărată capodoperă a romanștilor lumii, deoarece autorul a reușit să transfere nu numai istoria lui Olya Meshcherskaya. Conform legii genului, Novella trebuie să recreeze într-un eveniment mic, unic, concret din viața unei singure persoane toată viața și în ea - viața societății, modul său de existență. Iar scriitorul creează o imagine poetică unică a unei fete care încă visează doar iubirea uniformă a starului, prin modernism. Despre dragoste scris, probabil toți scriitorii și poeții, dar cât de mult

Oamenii diferiți sunt atât de diferiți, apare acest sentiment în domeniul de artă. Un scriitor rus remarcabil Ivan Bunin și-a creat propria "filosofie de dragoste". În opinia sa, dragostea este "alei întunecate", plină de ceva misterios și neașteptat, acesta este un moment minunat, care duce adesea la finala tragică și care este foarte ușor de pierdut sau nu știu în timp util.
Apoi pot veni o dezamăgire tare, tristețe și chiar moartea este uneori scăpând de sentimente. În lucrările lui Bunin, finala tragică apar prin conflictul dintre ideal și real, dar din anumite motive moartea eroilor este destul de des, cel puțin strălucitoare, are un fel de cel mai bun rezultat al evenimentului.
Cu o contradicție similară cu adevărat și ideală, suntem confruntați în povestea "Respirație ușoară". Lucrarea muncii la prima vedere poate părea murdar și minat. Tânărul conduce un joc incomprehensibil în dragoste cu un ofițer, care a fost "specii urâte și plebeiene care nu au avut nimic în comun cu cercul la care a aparținut Olya Meshcherskaya".
În "respirație ușoară", Bunin folosește recepția care poate fi numită "Dovada returnării" - chiar și cu o astfel de dezvoltare a evenimentelor, dragostea va rămâne ceva ușor și neatins, este deasupra murdăriei de zi cu zi. Povestea începe și se termină cu o descriere a cimitirului, pe care fată este îngropată. Mormântul lui Oli, uitându-se la fotografiile morților, profesorul de clasă însuși ca o întrebare retorică: "Cum se combină cu acest aspect curat, care este teribil, ceea ce este conectat acum cu numele lui Olya Meshcherskaya?" El nu are nevoie de un răspuns, dar răspunsul este prezent în afara cuvintelor din întregul text al povestirii.
Olya Meshcherskaya este percepută ca întruchiparea unei tinere, iubire sete, visător. Contrar instalațiilor de moralitate publică, concesii și imaginea sa aproape tot ceea ce face hobby. Din anumite motive, "nimeni nu a iubit clasele atât de tinere, ca ea", din anumite motive, care obișnuia să-l oprească pe Olya mai devreme și să-și condamne căsătoria "prematură", referindu-se la valorile morale acceptate, după moartea unei fete, fiecare Săptămâna vine în mormântul ei, trăiește gânduri despre ea și se simte, de asemenea, fericită "ca toți adepții poporului visului".
Olya Meshcherskaya a fost creată pentru fericire, de aceea îl găsește în realitatea urâtă. Aceasta este ceea ce dă sentimentul de "ușurință de respirație", care nu poate fi păstrată în realitate. Subconștientul înconjurător simt această caracteristică, prin urmare și se întinde la ea. Se pare că îi perceapă pe alții cu bucuria lui.
Oly Meshcherskaya ucide ofițerul menționat mai sus, relaxând jocul înșelător al fetei. El ucide, așa cum era aproape de ea, a crezut în dragostea ei și nu a putut accepta pierderea iluziei sale. Dar nu fiecare persoană poate provoca o astfel de pasiune puternică.
Mulți sunt aruncați și foarte rar îndrăgostiți ajung la astfel de extreme. Aceasta este din nou dovezi

  1. Olga Meshcherskaya - Heroina din povestea I. Bufunina "Respirația Light" (1916). Povestea se bazează pe materialul cronică a ziarului: ofițerul a împușcat o gimnaziu. În acest incident suficient de nevish, Bunin a prins imaginea de absolut naturală și ...
  2. Subiectul părăsirii Noble-Fastener Rusia a fost reflectat în lucrările multor scriitori ruși. Noi găsim originea literară în lucrările scrise chiar înainte de eliminarea ierfomului. Deci, I. A. Goncharov descrie în ...
  3. Subiectul iubirii ocupă aproape locul principal în lucrarea de bunin. Acest subiect permite scriitorului să relaționeze ceea ce se întâmplă în suflet într-o persoană, cu fenomenele vieții externe, cu cerințele societății, ...
  4. Van Alekseevich Bunin Lyrics subțire capabili să transmită vreun nuanțe de stare mentală. Aproape toate lucrările sunt dedicate iubirii. Ciclul aleilor întunecați este ca un album, în care nu sunt colectate poveștile ...
  5. Societatea umană variază în funcție de cursul istoriei. Sub furtul paginilor din calendar, se dezvoltă schimbarea sistemului politic și social, a revoluțiilor științifice și tehnice, a societății și a omului. Cu toate acestea, există în lume ...
  6. Ivan Alekseevich Bunin - un minunat scriitor rus, un om de destin mare și provocator. El a fost un clasic recunoscut al literaturii interne și a devenit, de asemenea, primul laureat al Nobel din Rusia. Toate poveștile scrise cu ...
  7. V. Bryusov, apreciau versurile de peisaj timpuriu din IV. Bunina, a scăzut nedrept: "Toate versetele sunt foarte slabe, unde bunina vrea uneori să moralizeze sau, chiar mai rău, filosofozia". În această zi această perioadă ...
  8. În subiectul iubirii, Buninul este dezvăluit ca un om de talent uimitor, un psiholog subtil care știe cum să transmită starea sufletului, dacă poți spune, rănit de iubire. Scriitorul nu evită subiecte complexe, frank, care descriu în ...
  9. Ivan Alekseevich Bunin - un scriitor rus remarcabil, faimos și ca scriitor de proză, și ca poet, care făcea parte din poeții frumoase ale poeților "secolului de argint". Formarea Bunin-Proseika la începutul secolului al XX-lea a fost manifestată în extinderea ...
  10. Aceste două texte I. A.Bunina sunt foarte apropiate între ele pe subiect, starea de spirit și combinate cu un gând general de fericire, care este întotdeauna lângă noi, dar pe care, din păcate, nu observăm ....
  11. Imaginea Rusiei este una dintre centralele proze și creativitatea poetică I. A. Bunin. El nu a spart niciodată legăturile interne cu Rusia, a trăit și a lucrat cu dragoste pentru ea. Acest...
  12. Ivan Alekseevich Bunin, un scriitor minunat, ultimul clasic rus, un reprezentant al culturii care părăsesc nobil, în lucrările sale a capturat viața Rusiei cu întârziere XIX - începutul secolului al XX-lea. Bunin au fost în special drumuri ale acelor caracteristici ...
  13. Să ne întoarcem la "Luni Pure", scrisă la 12 mai 1944, când Ivan Alekseevich Bunin a fost în emigrație. Este acolo, în străinătate, deja la bătrânețe, a creat ciclul "alei întunecate", unde ...
  14. Ivan Alekseevich Bunin sa născut în Voronezh, în familia neobovată. Ca un copil, a studiat la gimnaziu, ea a fost angajată în pictura, dar în circumstanțe au absolvit doar patru clase. Mai târziu, scriitori mari, al cărui mai tânăr contemporan ...
  15. În povestea lui "domnul" I. A. Bunin critică realitatea burgheză. Toate deoarece oamenii bogați nu au un scop specific pentru care se străduiesc, cu excepția îmbogățirii. Lux - aici în ...
  16. Focul, un val umflat în spațiul oceanului întunecat. Ceea ce mă aflu la ceață de stele, la Cupidonul Lacky, am nevoie! I. A. Bunin Ivan Alekseevich Bunin a fost pasionat în dragoste cu viața, în colector ...
  17. Cuvântul în formă de Buninskaya uneori nu cunoaște managerul managerului, care își exprimă liber împrumuturile artistice. Re-citiți, de exemplu, descrierea Capri la momentul sosirii familiei americane și apreciați ...
  18. În lucrarea I. A. Bunin, poezia ocupă un loc semnificativ, deși a dobândit faima ca proză. El a susținut că el a fost în primul rând un poet. Din poeziile au început calea lui în literatură ....
  19. Am citit romanul I. O. Bunin "Viața Arsenyev", o carte pe care scriitorul a creat unsprezece ani, am perceput ca un organism viu. Într-adevăr, Bunin a plecat pe Pământ, ca genul ...
  20. În centrul istoriei povestii I. A. Bunin "Domnul din San Francisco" - soarta personajului principal - "Domnul din San Francisco". El merge într-o excursie la lumea veche și moare brusc pe ...

Ivan Alekseevich Bunin - poet și proză, clasic de literatură rusă, maestru minunat al cuvântului fin.

Bunin sa născut în 1870 în Voronezh. Copilăria sa a trecut în proprietatea tatălui sticlei din provincia Oryol - în banda de mijloc a Rusiei, unde Lermontov, Turgenev, Leskov, Leu Tolstoy s-au născut sau au lucrat. Bunin și-a dat seama ca moștenitor literar al marilor săi concetățeni.

El a fost mândru de ceea ce a fost luat de la vechiul nobil, care a dat Rusiei o mulțime de cifre proeminente atât în \u200b\u200bdomeniul serviciului public, cât și în domeniul artei. Printre străinii săi - V. A. Zhukovsky, un faimos poet, prieten A. S. Pushkin.

Lumea copilăriei sale era limitată la familia ei, proprietate, sat. El a reamintit: "Aici, în cea mai profundă tăcere, în vară printre pâine, se apropie de tăcere și în timpul iernii printre zăpadă, și copilăria mea a trecut, plină de poezie, tristă și ciudată".

El își părăsește casa natală pentru o perioadă scurtă de timp, înscriind în sala de gimnastică a orașului județean Yelets, unde nu a învățat timp de patru ani. Bunin va scrie mai târziu: "Am devenit singură ... fără colegi, ei nu i-au avut și nu am avut: trecerea căilor obișnuite de tineret - gimnaziu, universitate - nu am fost dată. Nu am învățat nicăieri , Nu știam niciun mediu ".

Un mare impact asupra lui Fratele lui Julius, mai în vârstă decât cei treisprezece ani, singurul din familia care se încheie la universitate. El a servit o referință pentru participarea la cercurile revoluționare în proprietatea sa maternă. "Nu a trecut anii", a spus Julius ", așa cum el (Ivan) a crescut atât de mental, încât aproape că m-am putut comporta cu el cu mai multe subiecte".

Din copilăria timpurie, viitorul poet a fost distins observarea fenomenală, memoria, impresionabilă. Bunin însuși a scris despre el însuși: "Am avut o viziune pe care am văzut toate cele șapte stele în Pleiads, au auzit o fluieră fluiera în câmpul de seară, s-au înecat, mirosind mirosul valei sau cartea veche".

De la copilărie, a auzit versuri din gură. Portretele lui Zhukovsky și Pușkin în casă au fost considerate numele.

Primul poezic a scris la vârsta de opt ani. La șaisprezece ani, prima sa publicație a apărut în presă, iar la 18 ani, lăsând proprietatea săracă, potrivit mamei ", cu o singură cruce pe piept", el începe să obțină o muncă literară de pâine.

În 19 a făcut impresia unui om matur, în 20 de ani devine autorul primului, publicat în Orel, cărți. Poemele colecției au fost în mare parte, totuși, încă imperfecte, recunoașterea și faima tânărului poet nu au adus. Dar a existat o temă care cauzează interes - tema naturii. Ea va rămâne adevărată Bunin și în anii următori, deși totul este mai organic în poezia sa, va începe să intre în versurile filosofice și de dragoste.

Buninul își produce propriul stil în conformitate cu tradiții clasice durabile. El devine un poet recunoscut, care a obținut abilități în primul rând în versurile peisajului, pentru că poezia sa are o bază solidă - "Manor, Field și Forest Flora din Orlovshchina", poetul nativ al benzii ruse centrale. Această regiune, potrivit faimosului poetul sovietic A. Tvardovsky, Bunin "perceput și absorbit în el însuși și acest miros de impresii de copilărie și tinerețe merge la artist pentru viață".

Simultan cu poezii, a scris Bunin și povestiri. Știa și iubea satul rus. El este imbold cu respect din copilărie și chiar a absorbit "o dorință extrem de tentantă de a fi un tip". Este firesc ca tema satului să devină obișnuită în proza \u200b\u200bsa timpurie. În ochii lui, țăranii ruși și nobilii finlyopomi se împing, ruine, morându-se din sat. Ca soția lui, V. N. Muromtseva-Bunin, a remarcat mai târziu, propria sa sărăcie ia adus beneficii - a ajutat profund înțelege natura omului rus.

Și în proza, Bunin a continuat tradițiile clasicilor ruși. În proza \u200b\u200blui - imagini realiste, tipuri de oameni luați din viață. Nu caută terenuri înfundate sau în cele din urmă în curs de dezvoltare. În povestirile sale - picturi pictate lirice, schițe de uz casnic, muzicalitatea intonării. Este clar că aceasta este o proză a poetului. În 1912, Bunin - într-un interviu cu Moscova Gazeta, va spune că nu recunoaște "fisiunea de ficțiune asupra poemelor și prozei".

În viața lui, Bunin a rătăcit foarte mult. Prima călătorie din Rusia, Ucraina, Crimeea, a făcut după ce a lucrat în ziarul "Buletinul Orlovsky", la tinerii timpurii. Apoi va schimba multe profesii: va lucra corect, statistic, bibliotecar și chiar vânzătorul din librărie. Numeroase întâlniri, cunoștințe, observații îmbogățesc cu noi impresii. Prosul tânăr extinde rapid tema poveștilor sale. Eroii lui sunt diverși: acesta este un profesor și zaharuri vulgari și Tollovier (urmașul învățăturilor lui Tolstoy) și doar bărbații și femeile care sunt îngrijorate de sentimentul minunat de iubire.

Popularitatea prozei lui Bunin a început din 1900, după publicarea povestii "Antonovskiy Apples", creată pe cel mai apropiat scriitor al materialului de viață rustică. Cititorul, așa cum a fost, toate sentimentele percepe toamna anticipată, timpul de colectare al merelor Antonovsky. Mirosul lui Antonovka și al altui autor familiar de la semnele copilarie ale vieții rurale înseamnă celebrarea vieții, bucuriei, frumuseții. Dispariția acestui miros din inima scumpă a destinației nobili simbolizează ruina inevitabilă, dispariția. Lirik Bunin cu un sentiment și o abilitate mare a reușit să-și exprime regretul și tristețea cu privire la decolorarea nobilimii. Potrivit lui M. Gorky, "Aici Bunin, ca un tânăr, a cântat, frumos, suculent, sincer".

În spatele revoltei în critici pre-revoluționare, caracteristica "cântărețului de cloaking și lansarea cuiburilor nobile", conacul, decolorarea de toamnă este consacrată. Adevărat, contemporanii lui "trist" sunt considerați târziu, deoarece Bunin sa născut aproape 10 ani de la abolirea ierfomului în 1861, iar A. Goncharov, I. Turgenev și mulți alții și-au exprimat atitudinea față de distrugerea lumii. Fără a fi martorii ierniului crud, Bunin idealizează trecutul și încearcă să arate unitatea proprietarului și omului, implicarea lor în țara lor natală, proprietatea națională, tradițiile. Ca un artist obiectiv și veridic, Bunin a reflectat acele procese care au avut loc în viața modernă - în ajunul primei revoluții ruse 1905-1907. În acest sens, poveștile "fundul de aur", "visele" cu orientarea lor anti-chimetică merită atenție. Au fost tipărite în colecția "cunoașterii" M. Gorky și au primit un rating ridicat de la Chekhov.

Cea mai importantă lucrare a perioadei de creativitate a lui Dooktyrab a fost povestea "satul" (19910). Ea reflectă viața țăranilor, soarta satului de oameni rustici în prima revoluție rusă. Povestea a fost scrisă în cea mai mare intimitate a lui Bunin și Gorky. Autorul însuși a explicat că a fost căutat să deseneze: "Cu excepția satului, și picturi în general de toată viața rusă".

Niciodată nici o altă lucrare de bunină nu a fost efectuată o asemenea controversă acută ca "sat". Criticii avansați au susținut scriitorul, văzând valoarea și valoarea lucrării "în imaginea veridică a vieții satului care se încadrează, cerșind, în patosul de expunere a părților ei urâte". În același timp, trebuie remarcat faptul că Bunin nu a putut înțelege evenimentele din punctul de vedere al ideilor avansate ale timpului său.

Povestea a scuturat pe Gorky, care a auzit în ea "ascunsă, ucisă pe pământ pe țara sa natală, teama dureroasă pentru ea". În opinia sa, Bunin a forțat "ruperea și descărcarea societății rusești pentru a gândi serios asupra unei probleme stricte - a fi sau a nu fi Rusia".

În general, ocupând un loc semnificativ în lucrarea Buninei, lucrările temelor rustice au rezistat testului timpului.

În a 10-a, lucrarea lui Bunin ajunge la ziua lui. Potrivit lui Gorky, a început să scrie o proză că, dacă ar spune despre el: acesta este cel mai bun stilist al modernității - nu va exista nici o exagerare ". Lucrând foarte mult, Bunin nu era deloc înclinat să se situeze viața de cabinet. Unul după altul, el vine călătoresc în jurul Rusiei, merge la călătorii străine. Potrivit faimosului scriitor sovietic V. Kataeva, iepurașul a fost ușor de ridicat și a visat o viață pe care o călătorește pe lumina mingelor, cu una sau două valize, unde ar fi necesară - cărțile și hârtia mai întâi.

Călătorind în diferite țări și continente, Bunin intră în contact cu frumusețea lumii, înțelepciunea secolelor, cultura omenirii. Este ocupată de problemele filosofice, religioase, morale, istorice. Scriitorul reflectă asupra sufletului universal global, care ar fi trebuit, în opinia sa, fiecare artist, indiferent de naționalitate. Acum nu numai rusă, dar impresiile străine servesc ca un impuls la munca sa, iar în materialul lor creează o mulțime de diferite și ideea de lucrări. Printre ei, povestea domnului din San Francisco (1915), precum și "frații", "Sonya Chang" etc., incluse în antologia literaturii mondiale.

Pe atitudinea buninului la civilizația burghez poate fi judecată prin această afirmație: "Mereu am urmărit cu o adevărată frică pentru orice bunăstare, a cărui locație și posesia cărora a fost absorbită de persoana și excesul și scăderea obișnuită a acestei bunăstări a provocat ură în mine. "

În 1914, războiul mondial a izbucnit. Scriitorul a înțeles perfect toată groaza, lipsa de sens și nepopularitate a poporului. Unul dintre contemporani duce la declarația sa din acei ani: "Oamenii nu vor să lupte, el este obosit de el, el nu înțelege de ce luptăm".

Buninul este indignat de declarațiile Ura-Patriotice ale ofițerilor de apărare care au făcut pentru continuarea războiului la capătul victorios. Nu este întâmplător ca în 1915 să apară astfel poemele sale:

Mormintele tăcute, mumii și oase - Numai cuvântul Viața este dată: numai literele sună din întunericul antic de pe gradul de gradina lumii. Și nu avem altcor! El va fi capabil să aibă grijă de cel puțin o măsură a forțelor, în zilele răului și suferința darul nostru este nemuritor - vorbire. În Rusia, a existat o atmosferă nefavorabilă, inclusiv nu a satisfăcut scriitorul o situație literară. A predeterminat criza în lucrarea Buninei până la sfârșitul anului 1916. În acest moment, el preferă versetele. Poezia lui se adresează trecutului, pătruns de tristețea amintirilor. În ceea ce privește proza, în cea mai mare parte el conduce înregistrările de jurnal, pe baza căreia creează povestile "primăvara trecută", "Toamna trecută", "brand". Ele sunt puține, dăunătoare din punct de vedere politic, purtați anti-război.

În ajunul Revoluției din octombrie și a viziunii asupra lumii și orientarea umanistă a creativității caracterizează bunin, ar părea o persoană progresivă gânditoare. Dar el credea că numai nobilimea, cu cultura sa înaltă, ar putea gestiona Rusia. El nu credea în mintea și creativitatea maselor (povestea "satul" a demonstrat clar acest lucru). După speriat, fără a realiza sensul revoluției din octombrie și care nu recunoaște starea lucrătorilor și a țăranilor ca urmare a victoriei ei - Rusia Sovietică - Bunin sa obstrucționat la expulzarea voluntară.

Primul an de emigrare a fost pentru Bunin, în funcție de expresia unuia dintre critici, "unii". Citește L. Tolstoy, pe care-l iubește toată viața și face înregistrări ale jurnalului, conștient că a pierdut totul - "Oameni, patrie, iubiți". "Oh, cum dăunează fără sfârșit și îmi pare rău pentru fericire", cuvintele sunt rupte cu inimile când amintirile trecutului. Dar, în același timp, orbiți de ostilitatea față de Rusia sovietică, Bunin atacă totul legat de ea.

Reveniți la creativitate autentică apare încet. Poveștile primilor ani de emigrare sunt foarte diversi pe subiectele și starea de spirit, dar notele pesimiste prevalează în ele. Mai ales uimitor povestea "capătul", unde imaginea zborului scriitorului de scriitor de la Odessa este realistă în străinătate pe vechii judiciari francezi "Patras".

A trăi în patria sa, Bunin a crezut că nu era obligat să-și scrie toată viața în subiecte rusești și numai despre Rusia. În emigrare, el primește o ocazie nelimitată de a învăța și de a lua un material dintr-o altă viață. Dar subiectele non-rusești iau un loc ușor în perioada post-Belyabon de Bunin de creativitate. Ce este cazul? Potrivit lui A. Tvardovski, Bunin, ca și altul, "își datorează darul neprețuit" Rusia, teritoriul său nativ orlovsky, natura lui. Un alt tânăr în articolul despre poetul poporului, conacul său Nikitina, Bunin a scris despre poeții ruși - acesta este "oamenii care sunt strâns legați de țara lor, din țara lor care primesc putere și cetate de la ea".

Aceste cuvinte pot fi atribuite direct buninului în sine. În mod natural și organic a fost legătura scriitorului cu o patrie, cum ar fi aerul pentru o persoană care nu observă ceea ce respiră. El, ca și Antei, a simțit puternic și a simțit că intimitatea ei, chiar și atunci când a mers pentru cele treizeci de țări, știind că el se va întoarce cu siguranță în patria sa. Și sa întors și aproape în fiecare an a vizitat locurile sale natale și satul, unde a fost întotdeauna tras cu o forță insurmontabilă.

Dar aici, fiind un exil, el, ca nimeni altcineva, a suferit sever de la patrie, simțind constant întreaga adâncime a pierderilor. Și, realizând că nu poate exista fără Rusia ca persoană, nici ca scriitor pe care patria de la el este neupă, Bunin își găsi modul de comunicare, întorcându-se la dragostea ei.

Scriitorul se întoarce în trecut și îl creează într-o formă de conversie. Despre cât de mare scriitorul a fost împrăștiat la compatrioți, cât de profundă dragostea lui pentru Rusia mărturisește poveștilor sale "Koshos", unde este vorba despre țăranii Ryazani, munca lor inspirată, luând sufletul cântând în timpul Senokosului pe pământul oryol. "Farmecul a fost că am fost toți copiii patriei lor și toți au fost împreună ... și chiar și în asta (deja nelegiuirea noastră, apoi farmecul) că această patrie, aceasta casa noastră comună era Rusia și că numai sufletul ei ar putea Cântați când au cântat Kosps în această pădure de mesteacan care răspunde fiecărui oftat. "

Complet de poezie și iubire pentru povestea patriei se termină cu motivul morții Rusiei.

În primii ani de emigrare, scriitorul revine în activitatea sa nu numai partidele minunate ale vieții rusești. Bunin, ca în perioada duoktyabrsky de creativitate (povestea "sukhodol"), nemilos reprezentanților unei nobilimi degenerate.

Chiar și în perioada pre-revoluționară a creativității, atingând cea mai apropiată temă a satului, Bunin a simțit, prin definirea criticilor literare, un sentiment complex de "ură de dragoste". A fost cauzată de imperfecțiunile vieții unui model complex.

În "viața arsenyev", minunata lucrare creată în emigrație predomină un sentiment de iubire. Acest roman este definit ca o biografie artistică a unei personalități creative. Buninul a explicat că orice lucrare este o inspecție autobiografică, deoarece autorul se pune în el.

Principalul erou al cărții, Alexey Arsenyev, scriitorul își dă propriile caracteristici ale artistului, Creatorului, poetului. Alex Arsenyev este înzestrat cu un sentiment de viață exacerbid, motiv pentru care are un sentiment sporit de moarte, este natural ca el să se gândească la secretul neașteptat al începutului și la sfârșitul existenței, sensul de a fi și, Desigur, despre propriul său scop în viață.

Aceste probleme au îngrijorat întotdeauna bunin, precum și fiecare mare artist și nu putea să scrie despre el în cartea sa dedicată vieții unei persoane creative.

Potrivit cercetătorilor, în "viața arsenyev" a fuzionat totul scris mai devreme. Temele și starea de spirit a fostelor lucrări pot afecta oarecum acest roman.

Un loc minunat în perioada de emigranți de creativitate Bunin ocupă subiectul iubirii. Rețineți că, pentru prima dată, un scriitor se întoarse spre spate în anii '90 și, în 1900, creează lucrările bine-cunoscute, cum ar fi "în toamnă", "romanul mic", "Dawn toată noaptea", "Mitina Love" , "Sunny Strike", "Ida" și multe altele. La sfârșitul anilor 30 - 40, acest subiect devine principalul. În această perioadă, 38 de povești au făcut cartea "alei întunecate", numită enciclopedia iubirii.

Dacă comparați ultima carte cu ceea ce a fost scris înainte, de exemplu, în anii 900, este imposibil să nu observăm că scriitorul a vorbit despre dragoste, altfel, într-un mod diferit, dezvăluind profund detaliile ei intime.

Fiind în fel de adânc și pasionat, Bunin însuși a supraviețuit mai multor șocuri dramatice. Și dacă mai devreme nu a scăzut să vorbească despre unele părți ale iubirii, atunci în perioada de emigrant este secret și intimă face ca proprietatea literaturii. Dar este necesar să țineți cont: Bunin a respins zvonurile că descrie propriile sale povești de dragoste despre memoria OP. Toți, după mărturia scriitorului, creată de imaginația lui. Acesta este nivelul abilităților Buninsky, că cititorul percepe personaje literare ca fețe reale.

Creat de fantezia artistului, eroii fără restul sunt absorbite de iubire. Pentru ei, acest sentiment este principalul lucru din viață. Nu găsim detaliile profesiei lor, statutul social, dar izbitoare spiritualitate, putere și sinceritate a sentimentelor. Acest lucru creează o atmosferă de exclusivitate, frumusețe și romanticitate. Și nu contează dacă eroul însuși, preferința iubirii, îl caută și o găsește, sau sa născut brusc, a lovit ca un soare. Principalul lucru este că acest sentiment se simte sufletul uman. Și acest lucru este deosebit de demn de remarcat, buninul este senzual, iar perfect constituie acest aliaj, armonie, care sunt deosebite pentru manifestarea normală și nu dezavantajată a unui sentiment adevărat.

Dragostea, ca un focar orbitor, iluminează sufletele iubitorilor, ea este cea mai înaltă tensiune a forțelor spirituale și fizice și, prin urmare, nu poate continua. Adesea, finala ei duce la moartea unuia dintre eroi, dar dacă viața continuă, până la sfârșitul zilelor este iluminată de un sentiment minunat.

În forma povestirii colecției "alei întunecate" - cea mai mare scenă din întregul scriitor creat. Bunin însuși a iubit foarte mult această carte. "Alley-urile întunecate" cred, poate cea mai bună din cartea mea în sensul compresiei, a livelismului și a abilităților literare, "a scris el.

33 de ani, aproximativ jumătate din viața creativă, până la moarte în 1953, a ținut un bunin în Franța, trăind și lucrează departe de Rusia Hotly iubită. În timpul celui de-al doilea război mondial, rămânând la terenul francez ocupat de naziști, el a respins toate propunerile lor de cooperare, cu o emoție urmărea evenimentele de pe frontul estic și sa bucurat de victoriile poporului sovietic.

El și-a căutat gândurile și sufletul în Rusia, pe care scrisoarea le spune vechiului prieten la emisiunea TV, unde Bunin a mărturisit: "Chiar vreau să merg acasă". Ultimii ani ai vieții vechiului scriitor au fost umbrite de nevoia deosebit de acută: nu aveau constant bani pentru tratament, apartament, plata impozitelor, datorii. Dar o dorință specială și o lipsă de speranță a unui muncitor neobosit și a devotatului ambarcațiunii de scriere a fost testat la gândul că cărțile sale, nimeni nu ar fi trebuit să fie praf pe rafturi. Avea un motiv de îndoială, pentru că în timpul vieții sale nu au intrat în partea difuzată a scriitorului, deși nu a fost copleșit de onoruri înalte (atribuirea titlului academicianului Academiei Imperiale de Științe în 1909, acordând Premiul Nobel 1933). Cu toate acestea, lucrările sale au mers în străinătate rar, doar sute de copii și erau cunoscute de cercul îngust al cititorilor.

Dar temerile buninului despre uitare s-au dovedit a fi în zadar. În zilele noastre, cărțile de la Bunin sunt publicate în URSS, până la milioane, munca sa a primit recunoașterea celor mai largi audiențe cititorilor. (...) Creativitatea Bunin sa întors în patria scriitorului, pentru că subiectul său, în cuvintele autorului însuși, este "veșnic, aceiași iubire bărbați și femei, un copil și o durere veșnică și bucuria omului , misterul nașterii, existenței și morții sale ".

N. F. Karhina.

Imprimări prin publicare: I. A. Bunin. Și lumea mea în lume este ... Moscova, Rusă, 1989

Primul laureat al lui Ivan Alekseevich Bunin este numit Jeweleir al cuvântului, proza, geniul literaturii ruse și cel mai strălucitor reprezentant al epocii de argint. Criticii literari converg în opinia că în lucrările Buninsky există rude cu picturile și la globalizarea poveștilor și povestea lui Ivan Alekseevich similar cu panza.

Copilarie si tineret

Contemporanii Ivan Bunin susține că "rasa", aristocrația congenitală a simțit în scriitor. Nu este nimic de surprins: Ivan Alekseevich este un reprezentant al vechiului nobil, care iese de rădăcini în secolul al XV-lea. Stratul familiei de îmbrăcăminte este inclus în gerbankul nașterii nobilice a Imperiului Rus. Printre strămoși ai scriitorului este fondatorul romantismului, balada și poemele scriitorului.

Ivan Alekseevich sa născut în octombrie 1870 la Voronezh, în familia săracului nobil și un mic oficial al lui Alexei Bunin, căsătorit cu vărul lui Lyudmila Chubarova, o femeie cu blânde, dar impresionantă. Ea a născut soțul ei de nouă copii, din care a supraviețuit patru.


În Voronezh, familia sa mutat cu 4 ani înainte de nașterea lui Ivan pentru a da formarea celor mai mari fii ai lui Julia și Eugene. Stabilit într-un apartament închiriat pe o stradă mare Noble. Când Ivan a fost de patru ani, părinții s-au întors la piața generică a sticlei din provincia Oryol. Copilăria Buninului a fost ținută în fermă.

Dragostea de a citi băiatul a dislocat Gutener - un student al Universității din Moscova Nikolai Romashkov. Casa Ivan Bunin a studiat limbile, făcând focalizarea pe latină. Primele cărți citesc pe propriile cărți ale viitorului scriitor - "Odyssey" și o colecție de poezii în limba engleză.


În vara anului 1881, tatăl a adus Ivan la Eletul. Fiul mai tânăr a trecut examenele și a intrat în clasa I a Gimnaziului de sex masculin. Privind Bunin a plăcut, dar nu sa referit la științele exacte. Într-o scrisoare, fratele mai mare Vanya a recunoscut că examenul din matematică consideră "cel mai teribil". 5 ani mai târziu, Ivan Bunin a fost expulzat din gimnaziu în mijlocul anului școlar. Tânărul de 16 ani a venit la moștenirea tatălui din Ozerki în sărbătorile de Crăciun și nu sa întors niciodată la Elemente. Pentru ca un eșec să apară în sala de gimnastică, tipul a exclus tipul. Un frate mai mare Julius a fost angajat în formarea ulterioară a lui Ivan.

Literatură

În lacuri au început biografia creativă a lui Ivan Bunin. În imobil, el a continuat să lucreze la "Hobby" lansat în Yelets, dar lucrarea înainte ca cititorul să nu vină. Dar poemul tânărului scriitor, scris sub impresia de moarte a idolului - poetul semințelor Nadon - publicat în revista "Patria".


În proprietatea tatălui, cu ajutorul fratelui Ivan Bunin pregătit pentru examene de absolvire, ia trecut și a primit un certificat de maturitate.

Din toamna anului 1889 până în vara anului 1892, Ivan Bunin a lucrat în revista "Buletinul Orlovsky", unde au fost tipărite povestirile, poemele și articolele critice literare. În august 1892, Julius a numit frate în Poltava, unde Ivana a aranjat postul de bibliotecar în guvernul provincial.

În ianuarie 1894, scriitorul a vizitat Moscova, unde sa întâlnit cel mai aproape de spirit. Ca și Lev Nikolayevich, Bunin critică civilizația orașului. În povestirile "Antonovskiy Apples", "Epitaph" și "New Road" sunt ghicit de note nostalgice despre epoca de ieșire, este regretabil față de nobilimea degenerată.


În 1897, Ivan Bunin a emis o carte "pe marginea luminii" din St. Petersburg. Un an mai devreme a tradus poezia Henry Longfello "Song of Guyavate". Alkese, Saadi, Adam Mitskevich, și Adam Mitskevich au apărut în redarea de bunin.

În 1898, colecția poetică a lui Ivan Alekseevich "Open-Air" a fost lansată la Moscova, căldura criticii și cititorilor literari. Doi ani mai târziu, Bunin a dat iubitorii de poezie la a doua carte de poezii - "Lista Falls", Autoritatea de reproș ca "poetul peisajului rusesc". Academia de Științe din St. Petersburg în 1903, Ivan Bunin, primește primul premiu Pushkin, urmat de al doilea.

Dar în mediul poetic, Ivan Bunin a câștigat reputația "sistemului de peisaj vechi". La sfârșitul anilor 1890, poeții "la modă", care au adus versurile rusești de respirație de străzi urbane, devin "la modă" și cu eroii săi de rulare. În recenziile privind colecția de bunin, "poezii" au scris că Ivan Alekseevich sa aflat la o parte "de la mișcarea generală", dar din punctul de vedere al picturii, poeticul său "Panza" a atins "obiective de perfecțiune". Exemple de perfecțiune și angajament față de clasicul criticii cheamă poezia "Îmi amintesc o seară lungă de iarnă" și "seara".

Ivan Bunin-poet nu acceptă simbolismul și aspectul critic la evenimentele revoluționare din 1905-1907, care se cheamă "martorul celui mare și iarba". În 1910, Ivan Alekseevich publică povestea "satul", care a început începutul "o serie de lucrări, tragând brusc un suflet rus". Continuarea seriei devine povestea "Sukhodol" și povestirile "Puterea", "viața bună", "Prințul în Prinții", "Lapti".

În 1915, Ivan Bunin la vârf de popularitate. Povestirile sale faimoase "domnul din San Francisco", "gramatica iubirii", "Respirația ușoară" și "Sonya Chang". În 1917, scriitorul părăsește petrograd revoluționar, evitând "proximitatea teribilă a inamicului". Timp de o jumătate de an, Bunin a locuit la Moscova, de acolo în mai 1918 a lăsat-o pe Odessa, unde a scris jurnalul "Zilele Okin" - Furia revoluției și a autorităților bolșevice.


Portret de "Ivan Bunin". Artistul Evgeny Bukowetsky.

Scriitorul, o astfel de criticare violentă a noii puteri, este periculoasă să rămână în țară. În ianuarie 1920, Ivan Alekseevich părăsește Rusia. El lasă pe Konstantinopol, iar în martie se dovedește la Paris. Aici colecția de povestiri numite "domnul din San Francisco", pe care audiența îl întâlnește cu entuziasm.

Începând cu vara anului 1923, Ivan Bunin a trăit la vila "Belvedere" în iarba veche, unde la vizitat. În acești ani, sunt publicate povestile "dragoste elementară", "figuri", "Rosa Ieriho" și "Mitin Love" sunt publicate.

În 1930, Ivan Alekseevich a scris o poveste "umbra păsărilor" și a finalizat cea mai importantă lucrare creată în emigrație, - Roman "Viața Arsenyev". Descrierea experienței eroului a fost uscată tristă de tristețea din trecut, "în ochii noștri în ochii noștri într-un astfel de mandat magic pe termen scurt".


La sfârșitul anilor 1930, Ivan Bunin sa mutat la Villa "Jeannet", unde a trăit în timpul celui de-al doilea război mondial. Scriitorul era îngrijorat de soarta patriei și fericită a întâlnit știrile despre cea mai mică victorie a trupelor sovietice. Buninul a trăit în sărăcie. Despre poziția sa dificilă a scris:

"Am fost bogat - acum, prin voința celor lipsiți, a devenit brusc o tulpină ... A fost renumită pentru întreaga lume - acum nu am nevoie de nimeni din lume ... Chiar vreau să merg acasă!"

Vila a indraznat: sistemul de încălzire nu a funcționat, au existat întreruperi cu alimentarea electrică și de apă. Ivan Alekseevich ia spus prietenilor săi despre "foamea solidă de peșteră" în scrisori. Pentru a obține cel puțin o cantitate mică, Bunin a cerut unui prieten care a plecat în America în orice condiții pentru a publica colecția "aleile întunecate". Cartea în circulația rusă a 600 de exemplare a fost publicată în 1943, pentru că scriitorul a primit 300 de dolari. Colecția a intrat în poveste "Luni Clean". Ultima capodoperă Ivan Bunina este poemul "noapte" - a ieșit în 1952.

Cercetătorii de creativitate ai lui Proser au observat că poveștile și poveștile cinematografice. Pentru prima dată pe screening-ul lucrărilor lui Ivan Bunin, a vorbit un producător de la Hollywood, care și-a exprimat dorința de a înlocui filmul conform povestirii domnului San Francisco. Dar cazul sa încheiat cu o conversație.


La începutul anilor 1960, directorii ruși au atras atenția asupra lucrării compatriotului. Filmul scurt pe povestea lui Mitina Iubirea a îndepărtat Pichul Vasily. În 1989, pictura "incorect de primăvară" a fost eliberată pe ecrane pentru același nume de bunin.

În anul 2000, o "jurnală a soției sale", regizată de regizor, în care se spune povestea relației dintre familia Proseik.

Rezonanța a provocat premiera de dramă "Sunflow" în 2014. Banda sa bazat pe povestea aceluiași nume și a cărții "Zilele Okning".

Premiul Nobel

Pentru prima dată Ivan Bunin a desemnat pentru Premiul Nobel în 1922. Laureatul premiului Nobel a fost deranjat. Dar apoi premiul a fost dat poetului irlandez William Yestsu.

În anii 1930, scriitorii de emigranți ruși au fost conectați la acest proces, problemele lor încoronate victoria: în noiembrie 1933, Academia suedeză a prezentat premiul Ivan Bunin în literatură. În apel la laureat, sa spus că a câștigat o recompensă pentru "recreere în proza \u200b\u200bunui caracter tipic rus".


715 mii Francs Premiul Ivan Bunin a mers repede. Jumătate în primele luni distribuite celor care au nevoie de toți cei care s-au întors la el pentru ajutor. Chiar înainte de a primi premiul, scriitorul a recunoscut că a primit 2000 de scrisori cerând bani.

La 3 ani de la livrarea Premiului Nobel, Ivan Bunin sa prăbușit în sărăcia obișnuită. Până la sfârșitul vieții sale, el nu avea propria casă. Cel mai bun Bunin a descris starea de lucruri într-o scurtă poezie "Pasărea are un cuib", unde există rânduri:

Fiara are o Nora, pasărea are un cuib.
Cum bate inima, durere și tare,
Când intrați, peeling, în casa angajată a altcuiva
Cu bumbacul lui versa!

Viata personala

Prima dragoste este un tânăr scriitor care sa întâlnit când a lucrat în "Oryol Gazette". Barbara Paschenko - frumusețea ridicată în Pensna - a apărut ca buniul prea arogant și emancipat. Dar curând a găsit un interlocutor interesant în fata. Roman a izbucnit, dar tatăl lui Barbara era tânăr sărac cu perspective de ceață nu le-a plăcut. Cuplu a trăit fără nuntă. În memoriile sale, Ivan Bunin îl numește pe Barbaru - "Soția necredinței".


După mutarea la Poltava, nu a existat o relație complicată. Varvarra - o fată dintr-o familie securizată - o existență Nishchenskoe: a părăsit casa, lăsând revolta pentru o notă de rămas bun. În curând, Paschenko a devenit lucrătorul actorului Arseny Bibikov. Ivan Bunin a mutat foarte mult decalajul, frații s-au temut de viața lui.


În 1898, Ivan Alekseevich sa familiarizat cu Anna Zakney în Odessa. A devenit prima soție oficială a lui Bunin. În același an a avut loc o nuntă. Dar împreună, soții au trăit mult timp: au izbucnit doi ani mai târziu. Singurul fiu al scriitorului sa născut în căsătorie - Nikolai, dar în 1905 băiatul a murit de deficit. Nu mai erau copii la Bunin.

Dragostea vieții lui Ivan Bunin este a treia soție Vera Muromtsev, cu care sa întâlnit la Moscova, pe un partid literar în noiembrie 1906. Muromtseva este absolvent al unor cursuri de sex feminin superior, chimia a fost îndrăgită de chimie și a petrecut trei limbi liber. Dar de la credința boemia literară a fost departe.


Nouawweds s-au căsătorit în emigrare, în 1922: Tsakni 15 ani nu au dat un divorț bun. Schafer la nuntă a fost. Soții au trăit împreună până la moartea buninului, deși viața lor este neclintită, nu veți apela. În 1926, zvonurile despre un triunghi ciudat de dragoste au apărut în mediul emigranților: tânărul scriitor Galina Kuznetsova a locuit în casa și credința lui Ivan, la care Ivan Bunin Putal nu era sentimente prietenoase.


Kuznetsov Apelați cel mai recent scriitor de dragoste. La vila soților lui Bunin, ea a trăit timp de 10 ani. Tragedia Ivan Alekseevich a supraviețuit când a aflat despre pasiunea lui Galina la sora filosofului Fyodor Stewna - Margarita. Kuznetsova a părăsit casa lui Bunin și a mers la Margo, care a fost cauza unei depresiuni prelungite a scriitorului. Prietenii lui Ivan Alekseevich au scris că Bunin la acel moment se afla pe marginea nebuniei și disperării. A lucrat o zi, încercând să-și uite iubitul.

După despărțire cu Kuznetsova Ivan Bunin a scris 38 roman, inclus în colecția "Alley-uri întunecate".

Moarte

La sfârșitul anilor 1940, medicii au fost diagnosticați la Bunin Emphiza a plămânilor. La insistența Medikov, Ivan Alekseevich sa dus la stațiunea din sudul Franței. Dar starea de sănătate nu sa îmbunătățit. În 1947, Ivan Bunin de 79 de ani a făcut ultima dată în favoarea publicului scriitorilor.

Sărăcia forțată să ceară ajutor de la emigrantul rus Andrei Sadykh. El a răsturnat pensionarea colegului bolnav de la filantropii americani Frank Atra. Până la sfârșitul vieții lui Bunin, Ashran a plătit lunar de 10 mii de franci pentru scriitor.


La sfârșitul toamnei din 1953, statul de sănătate Ivan Bunin sa înrăutățit. El nu sa ridicat din pat. La scurt timp înainte de moarte, scriitorul ia cerut soției să citească scrisorile.

La 8 noiembrie, medicul a declarat moartea lui Ivan Alekseevich. Motivul său a fost astmul inimii și scleroza plămânilor. Am îngropat laureatul Nobel la cimitirul Saint-Geneva de Boua, locul unde au fost găsite și sute de emigranți ruși.

Bibliografie

  • "Antonovsky mere"
  • "Sat"
  • "Sukhodol"
  • "Respirația ușoară"
  • "Dream Changa"
  • "Lapty"
  • "Gramatica iubirii"
  • "Mitina dragoste"
  • "Zilele apariției"
  • "Insolaţie"
  • "Viața arseneva"
  • "Caucaz"
  • "Alley-uri întunecate"
  • "Fall rece"
  • "Figuri"
  • "Curățați luni"
  • "Cerformul Elagina"

Pentru drepturile manuscrise

Loozyuk Natalia Yurevna.

Ritm compozit în Novellah i.a. Bunina ("alei întunecate")

Specialitatea 01/10/01. - literatura rusă (științe filiale)

Novosibirsk 2009.

Lucrarea a fost efectuată la Departamentul Filologiei Instituției de Educație de Stat din învățământul profesional superior "Novosibirsk State Tehnic

universitatea »

Liderul științific: Doctor în științe filologice, profesor

Apărarea va avea loc la data de 25 martie 2009 la ora 13.30 la ședința Consiliului de Disertație D 212.172.03 privind protecția disertațiilor pentru gradul de doctor din filologie în Universitatea Pedagogică de Stat Novosibirsk la adresa: 630126, Novosibirsk, ul. Vilyuyskaya, 2b.

Disertația poate fi găsită în Biblioteca Universității Pedagogice de Stat Novosibirsk

Chumakov Yuri Nikolaevich.

Oponenții oficiali: Dr. Philologic Sciences, profesor asociat

Stern Mignon Savevna; Candidatul științelor filologice, profesor asociat Svarovsk Anna Sergeevna

Organizația de conducere: Gou Vop "Voronezh State

Secretar științific al candidatului Consiliului de Disertație al Științelor Filologice, profesor asociat

E.yu. Jollygin.

Caracteristica generală a lucrării

Cartea I.A. Bunina "Alleys Dark" (1937 - 1953) este recunoscută drept una dintre creațiile de vârf ale Rusiei în străinătate. Se știe că Bunin însuși a considerat cel mai bun dintre ei creați. Monotematismul cărții în care "totul despre dragoste" contribuie la faptul că începerea ritmică este prezentată în prim plan. Toate cele patruzeci de texte incluse în cartea Bunpn formează un număr infinit de relații și perechi diferite. O privire la "aleile întunecate" din punctul de vedere al organizației lor ritmice vă permite să identificați prezența în romanele din situațiile preferate, peisajele, imaginile și motivele, repetabilitatea cărora pe tot ce vă face să vă simțiți și să vă simțiți Evaluați diferența în domeniul similar: în fiecare context ulterior dobândesc un nou sunet ritmic.. Pentru cartea de bunin, contraste tematică și emoțională ascuțită sunt caracteristice. Scriitorul vede lumea în lupta continuă, în acțiune și contracararea diferitelor forțe, ceea ce explică impresia unor statici și dinamism simultane create de textele sale, exprimate la nivelul structural al relației strânse dintre ritm și compoziție.

"Allele întunecate" nu aparține numărului de fenomene scăzute de literatură rusă, dimpotrivă, în ultimele decenii sunt atrase de cele mai apropiate o atenție a criticii literare. Probleme ale genului, stilului, complotului - aici nu este o listă completă de întrebări, cu diferite grade de profunzime dezvoltate de cercetătorii moderni Creativitatea lui Bunin (O.V. Slischdsai, M.S. Stern, N.V. Pracheuk, G.n. Yermolenko, G. M. Blagasova, OG Egorova , AA Hwan, La Colobayev etc.). Cu toate acestea, o creștere semnificativă a numărului de lucrări dedicate studiului "aleilor întunecate" exacerbează în mod semnificativ nevoia de a clarifica limitele unor termeni și concepte care sunt adesea folosite, dar încă nu au primit o descriere teoretică detaliată. Vorbind despre ritmul "aleilor întunecate" ca cea mai importantă caracteristică structurală a cărții de bunin a fost mult timp un fel comun. Mulți cercetători consideră că este necesar să se observe ritmul extremist al prozei sale, dar, de regulă, numai proprietățile de bază sunt declarate, fără a opri în detaliu analiza lor. O.V. Slivitskaya scrie: "În lumea bipolară Buninsky, totul este tratat ca valuri oceanice, totul impulsuri, ca o inimă umană, totul este subordonat legii pendulului" [Slivitskaya-2004, 209]. Într-o tonalitate oarecum diferită, se pare că impresia ei de la povestirile târzii Yu.V. Maltsev: "... Fiecare dintre ele este scris de ritmul său special. Dar nu numai fiecare poveste, ci chiar și în fiecare episod și fiecare paragraf. Schimbarea de ritmuri corespunde cu exactitate schimbarea sentimentelor, modelul ritmic în sine și muzica de fraze exprimă aceste sentimente "[Maltsev-1994, 330J.

Ar trebui să fie recunoscut că, odată cu înțelegerea științifică rapidă a creativității Buninei ProSaic "Rhythm" transformată într-un termen, care, potrivit Yu.N. Tynyanov, adesea consumată și care sunt adesea abuzați. Prin urmare, înainte de a analiza textele ritmului, este necesar să se determine limitele conceptelor de "proză ritmică" și "ritm compozit" și să le raporteze la completarea semantică familiară a studiilor dedicate muncii scriitorului. Aceasta este relevanța studiului de disertație.

Lucrarea de disertație explorează ritmul, exprimat pe nivelul macro al romanului Buninsky prin alternarea și schimbarea unităților compozite. Unele aspecte ale acestei chestiuni într-un fel sau altul au fost atinse în activitatea fundamentală a buninodedovului intern și străin (Yu.V. Maltsev, J. Woodward, BV Lverin, OV Slivitskaya, Mc. Stern), dar ritmul intenționat al compoziției romanul roman nu a fost încă luat în considerare. Aceasta explică noutatea științifică a disertației.

Obiectul studiului este romanele și și. Bunin, inclus în cartea "Alley Dark" și alte lucrări poetice și prozaice ale unui scriitor, precum și înregistrările și scrisorile sale.

Subiectul studiului este problema ritmului compozit în Novellahul ales I.A. Bunin.

Materialul de cercetare este romanele târzii ale scriitorului ("Caucaz", "Heinrich", "Natalie", Zoyka și Valery. "Curățați luni", "peste noapte"), luată în considerare în contextul întregii cărți.

Scopul studiului de disertație este analiza romanului din punctul de vedere al ritmului compozițional.

Scopul a determinat sarcini specifice:

1) Identificați definiția conținutului termenului "ritm compozit":

2) Indicați parametrii luării în considerare a ritmului compozit al Buninskaya

4) Alocați tipuri de organizații compozite ritmice în cartea "Athley-uri întunecate";

Metodologia de disertație este construită pe motive ishorico-teoretice. Se concentrează pe lucrările lui Yu.N. Tynyanova, yu.m. Lotman, B.A. Uspensky, E. Farino și

de asemenea, B.M. EIKENBAUMA, B.V. Tomashekoy, Ma. Petrovsky, A.A. Reforiksky, E.M. Melstinsky. asociate cu probleme de construcție a romancierilor. Înțelegerea ritmului de compoziție se bazează pe cercetarea A.B. Chicherina, de ex. Etkinda, M.M. Girschman. N.M. Fortunatova, E.V. Volkova, N.E. Rezonabil

Semnificația teoretică a studiului de disertație este de a aprofunda conceptul de ritm compozit pe materia Novella I.a. Bunin; Parametrii răsturnați pentru care pot fi detectați și analizați.

Principalele prevederi înzestrate pentru protecție) ":

1. "aleile întunecate" - textul virtuozului structurat, ajungând în organizarea densității poetice a versetului. Este concentrat de poetica construcției compozite ritmice, caracteristice Buninskopului, ale căror specifice sunt în mare parte determinate de lyricismul prozei scriitorului.

2. Romaniile clasice corecte devin "tijă" în structura "aleei întunecate", dând claritatea și tensiunea expresivă a compoziției cărții.

4. În Novellah târziu I.A. Bunin este posibilă alocarea tipurilor "bloc" și "segmentului" ale unei organizații compozite RNNMMIM.

5. În contractul complex al părții finale a lucrărilor Buninsky, un loc special este dat la sfârșit. În același timp, fiind o parte integrantă și compoziție, iar sfârșitul devine elementul "șoc" în primul rând al ritmului compozit.

Aprobarea muncii. Teza a fost discutată la Departamentul de Filologie al Universității Tehnice de Stat Novosibirsk Principalele dispoziții ale lucrărilor au fost prezentate în rapoartele la seminarul postuniversitar NSTU, pe cinci științifice

conferințe: Conferința internațională a tinerilor filologi (Tartu, 2006, 2007); VI Atelier de creație "metafizică i.a. Bunin: la întrebarea despre panteismul I.A. Bunina "(Voronezh, 2007); II Conferința internațională a tinerilor filologi "Literatură rusă în contextul european" (Varșovia, 2008); Conferința științifică a tuturor "I.A. Bunin și Lumea Rusă "(Elemente, 2008). Conținutul lucrării este reflectat în șase publicații.

Structura muncii. Teza constă în administrare, două capitole, concluzii, lista de referințe utilizate (380 de articole).

În introducere, alegerea subiectului este justificată, se determină obiectul, obiectivele, obiectivele și metodele de cercetare, formulează principalele dispoziții supuse protecției; Este înțelegerea esenței ritmului compozițional.

Ideea unui ritm compozit vă permite să realizați forma artistică ca fiind simultană, dezvăluită simultan în integritatea relațiilor tuturor elementelor sale și, în același timp, ca un timp dinamic, extins, perceput în mod consecvent (succizibil). Studiul ritmului compozit pare a fi un alt pas în înțelegerea organizării comenzii textului care permite

luați în considerare ca un proces bidirecțional de implementare / coagulare a lumii artistice.

În primul paragraf din primul capitol - "Rolul ritmului în compoziția cărții" - ritmul compozițional al cărții de buni "alei întunecate" este schițând. Paragraful este o parte vizuală-arbitru care evidențiază capacitatea de a studia o astfel de "compoziție monumentală" (M.S. Stern), ca o carte lirică în perspectiva organizației sale ritmice. Domeniul experimental al cercetării de disertație devine ritmul romanului individual. Fiecare roman este analizat închis, dar cu calculul care, în cele din urmă, citirea imanentă a tuturor textelor considerate a fi evidențiate reciproc, iar termenul "ritm compozit" își va schimba umplerea, absorbția noilor nuanțe de semnificație, deoarece analiza este promovată.

La determinarea romanului "cheie" în figura ritmică a cărții, se ia în considerare teoria pozițiilor puternice și metoda analizei poziționale. Romane "Caucaz" (12 noiembrie 1937) și gustări "(23 martie 1949), care au devenit puncte extreme în cronologia creării colecției, sunt considerate noduri esențiale compozite și semantice care sunt strânse și concentrate ritmurile eterogene în sunet din cartea Buninsky. "Heinrich" și "Natali" ocupă poziția centrală în carte și, prin urmare, necesită o lectură specială. Romane "Zoyka și Valeria" și "curată luni" formează un polar în structura Buninskaya carte tematică: dragoste-disperare în primul roman contraste brusc cu dragoste - proximitatea spirituală în al doilea, care se reflectă la nivelul lor organizație ritmică.

În al doilea paragraf din primul paragraf, "ritmul compoziției din romanele cu tipul de membru compozit" - se ia în considerare primul grup de texte: fragmentar, disecat de voința autorului pe părți indicate de numere sau alte semne. Există puține dintre ele și, prin urmare, pe fundalul întregii cărți, ritmul lor este foarte vizibil. Disertațiile examinează trei dintre ele - Caucazul, "Heinrich" și "Natalie". Maparea Novelor detectează că sunt construite de schema ritmică identică YAO: compoziția în toate cazurile de păcat constă din șapte părți: primele patru părți sunt că "într-o singură respirație", cea de-a cincea, următoarele două părți iau întregul design și sa schimbat punctul de echilibru mai aproape de final. Narațiunea de terminare a șocului este finalizată. În plus, în toate cele trei novențe există o combinație de părți în două blocuri mari opuse brusc. În "Caucaz" și în Henrich, ei sunt în starea "anti-inflexiune" (Yu.N. Chumakov), iar în Natalie, din cauza

creșterea semnificativă a volumului, acestea se dezintegrează efectiv în două părți autonome.

Deplasarea centrului armonic al structurilor nou-se considerate de la sfârșitul lucrării indică faptul că buniinul este înclinat intern la formatul de athettonic (asimetrică) (termenul O. Waltzel), adică, construit compoziția lucrărilor sale la diagonală . Așa cum scrie O. Waltzel, un astfel de tip de arhitectonică "creează, în loc să imprime calmul, senzația de tensiune și mișcare". Această caracteristică se găsește și în structura cu trei părți a cărții Buninsky, prima parte a cărei parte conține 6 povestiri, al doilea - 14, al treilea - 20.

În romanul "Caucaz" este deja stabilit de titlu. Caucazul geografic combină două surse naturale de ritm - Marea și Munții. Natura picăturilor ritmice generate de ele este diferită: ritmul munților intră într-un raport de contrast cu ritmul pulsatoriu al mării. În plus, titlul se potrivește imediat romanului în contextul extins al versurilor romantice rusești. Ca urmare, povestea zborului iubitorilor din Caucaz de la un ofițer de soț care a simțit trădarea a subliniat pe cinci pagini, dobândește o iluminare deosebit de semnificativă.

Romanul se bazează pe principiul conjugării de instalare a diferitelor cadre, durată și dinamism extrem de neuniformă. Principalul spațiu de text ocupă descrieri. Terenul se mișcă prin intermediul lui Jeks, iar autorul până la capăt conduce cititorul pe calea falsă, ceea ce creează efectul așteptărilor înșelate în final. Plot și romanul compozit este în formă de două blocuri mari. Primul bloc descrie excursia eroilor la sud. În spatele ferestrelor trenului mătură peisajul de stepă, care vine prin fundalul amenințător. De trei ori într-un paragraf se repetă rădăcina prafului "B în cartierul Caracteristica poeticei Buninskaya cu" căldură ":" noroios de la praf și ferestre încălzite ";" Stepele de praf ";" Soarele uscate de praf "și "Sky, cum ar fi norul prăfuit." Praful, căldura și uscăciunea, pe de o parte, ca adesea la bunin, purtați conotații erotice ("căldura iubirii în fiecare împărăție ..."), pe de altă parte - pregătiți-o finală , subordonați ritmului timpului de înlocuire a zilei. În schița schiței de după-amiaza friptă, în descrierea mării zdrobitoare - toate "în timpul zilei" simte pacea cortului taut, gata în orice moment să fie rezolvată O mișcare ascuțită. Fragmentul caucazian al scenei furtunii de noapte este finalizat, previzionarea emoțional a joncțiunii tragice.

Ritmul dominant al romanelor este format prin accelerare și decelerații care decurg din diferența în descrierile / piesele narative. Un rol important în organizarea ritmului compozit este jucat de pauze. Buninul prezintă rigiditate marginală în prezentarea complotului, concentrându-se numai pe cheia sa, punctele de cotitură, în timp ce unele legături de legare sunt produse în mod intenționat. Masa verbală principală a romanelor constituie descrieri prin care apare infinitul spațial-temporal al lumii, rezonând cu pasiunile umane temporare, desfășurarea pe fundalul său. Cel mai tangibil moment ritmic al romanelor este reprezentat de tranziția de la descrierea tridimensională a caucazului la o decuplare rapidă, provocând să privească întregul text la un alt unghi diferit.

O schimbare neașteptată a imaginii anonime în partea finală traduce atenția cititorului de la soarta iubitorilor de pe soarta caracterului "umbra". Rolurile eroilor se întorc brusc - "Călășia se dovedește a fi un sacrificiu" (Yu.V. Maltsev), granițele dintre ele devine nesubstanțială și condiționată. Singuratatea lui Sochi a povestirii "La valurile cenușii reci", care se spune la începutul romanului, ecouri cu singurătatea de soț a unui soț înșelător. Relația ritmică a acestor episoade netezește rivalitatea tare, intensă de eroi, evidențiind similare în diferite.

Romanul "Heinrich" are o mulțime în comun cu Caucazul. Dinamica compoziției romancuiaști este semnificativ îmbunătățită de sistemul mobil de repetări și de răsturnări, încetiniri și accelerații, coborât în \u200b\u200bumbra evenimentelor scenei. Ca și "Caucazul", "Heinrich" include o excursie la sud cu trenul. În mijlocul iernii, Glebov își lasă viața obișnuită din Moscova și merge pe coasta însorită, la frumos, cu un fel de "tovarăș", al cărui nume este Henry. În viitor, se pare că Heinrich este un jurnalist literar Pseudosh și Translator Elena Henrykhovna. Așteptările înșelate îmbunătățește potențialul ritmic al titlului, care rezultă din joc cu numele și pseudonimul.

În ritmul compoziției "Heinrich" există un "antipatie" de două blocuri mari. Eficacitatea construcției compozite ritmice a primului bloc este dată de schimbarea rapidă a imaginilor feminine. În cursul desfășurării Novella, devine clar că Glebov - eroul tipului Donjuan, poetului și al cunoscătorului frumuseții feminine și că, la Moscova, părăsește frumusețile doi iubitori cu pasiune în el, iar călătoria este trimisă in calatorie. Portret Schițe Nadi, Lee, Henry și Gypsy Masha urmează unul pe altul prin intervale de text mici. În al doilea bloc în prim-plan, vorbitorul spațial este prezentat: Moscova - Varșovia - Viena - Nisa

Veneția. Secvența de introducere a orașelor în text chiar și pe nivelul sunetului accentuează "fluxul" unu la altul: Moscova-Warsaw - Venasitz - devenizare. Moscova Echoes Varșovia, Viena și Nisa, stratificarea unul la celălalt, se transformă în Veneția. Divizia în blocuri este menținută și complot: eroul după căutările lungi câștigă această iubire adevărată, care cade pentru o persoană doar o dată în viața sa, și aproape imediat o pierde pentru totdeauna. Heinrich iese la gara din Viena, gândindu-se cu auto-administrativ, că poate convinge iubitul său (scriitorul austriac Spyigler) să meargă la un decalaj pașnic și să mențină relații de afaceri care sunt profitabile de ambele.

În imaginea ritmică a temella, straturile non-infracțiuni joacă un rol important, care pe fundalul a spus că capabilă să creeze cele mai puternice schimbări semantice. În această perspectivă, partea a șasea este extrem de interesantă, care conține un fragment, când "primul" este perceput doar ca o schiță peisagistică. Glebov, despărțitor cu Heinrich în Viena, așezat într-o mașină de restaurant și se uită la modul în care trenul conduce până la granița italiană. "Paradise Indigo Sky" se transformă în "activul mort", strălucirea vârfurilor de zăpadă este înlocuită de "iadul dottric negru al munților". Acest moment nu numai că creează un fundal emoțional și reflectă starea spirituală a eroului, dar devine și o "cheie" în dezvoltarea coliziunii complotului. Efectul de inversare al sfârșitului detectează că SpiGler împușcă în Heinrich la acea oră când Glebov conduce până la granița italiană. Recepția utilizată de autor este similară cu efectul manifestării de cerneală: prin descrierile brusc începe să strălucească un eveniment lăsat dincolo de text. Acest lucru generează un sistem dinamic al rolei): sfârșitul, care a avut loc în forma voașată în partea a șasea, nu cunoaște cititorul până la sfârșitul lui Heinrich nu va fi spus "în frunte" - numai după începerea schiței peisajului Pentru a "manifesta", umplerea povestirii, mișcarea este "cu partea laterală".

În romanul Natalie, particularitatea construcției compoziționale este neliniarea implementării complotului cauzată de numeroase inversiuni, retururi, decelerații, segmente de timp. Meshchersky vine în proprietatea unchiului său, sperând ca un roman cu vărul Sonya. Cu toate acestea, soarta îi dă mult mai mult decât se aștepta: în afară de vărul adorabil, îi pasă de cherkasia prietena ei de gimnaziu Natalie, în care, așa cum a presupus Sonya, se îndrăgostește de prima dimineață. Viața în aceeași casă, sentimentul de proximitate constantă și de Sona și lui Natalie, care a izbucnit sentimentul față de ei, am pus pe eroul în situația dualității dureroase și insolubile, care determină ritmul primelor cinci părți. Ulterior, Sonya dispare fără o urmă de narațiune și, deși locul ei este în curând

este nevoie de Gasha (situația dualității este păstrată), în structura romanului, nu mai este atât de semnificativă.

Ritmul dominant care trece prin întregul text este dat de prezența "fiscală" a Natalie: focarele luminoase de întâlniri instantanee sunt înlocuite de o Lizie calmă a existenței sale pe termen scurt în apropierea eroului. Toate textele sunt construite pe apariții bruște / dispariții Nagali. De două ori, eroul-naratorul descrie prima sa întâlnire instantanee cu ea pe marginea unei sală de mese, care apoi oglindesc reflectă în apariția fatală a lui Natalie în ușa camerei sale în timpul unei furtuni. În al doilea bloc nou, natura aspectului / dispariției eroinei variază în mod semnificativ: ritmul încetinește, vorbitorul anterior dispare. După moartea bruscă a soțului ei, Natalie și eroii au constat după ceva timp, apare apariția ei în Rotunde. Ar putea deveni ultima în mișcarea de valori a povestirii, dar autorul clarifică faptul că existența ulterioară a eroilor este subordonată aceluiași ritm intermitent al întâlnirilor și al separării. Amenințarea lui Gasi este înecată împreună cu copilul, dacă Meshchersky se îndrăgostește într-adevăr în dragoste și se gândește să se căsătorească, nu lasă eroii să fie împreună. Romantele Epilogue-Epilogue pune punctul tragic în ritmul aparițiilor / disparițiilor Natalie: "În decembrie, a murit la Lacul Geneva în nașterea prematură". Capătul Turgenev al romanului, pe de o parte, operează prin tipul "Deus ex Machina", adică o rezoluție artificială a situației cu implicarea factorului anterior extern în el, dar pe de altă parte, absolut motivat de tipul de eroină și de sistemul ritmic general al romanului.

În paragraful al treilea al primului capitol - metoda ritmică a unei organizații arhitectonice în bazele de "segment" membru al compoziției - cel de-al doilea grup al romanului este analizat, inclusiv textele monolitice, care nu sunt separate de voința autorului Partea. Structura lor permite imediat mai multe opțiuni egale de segmentare simultan, fiecare m care este capabilă să adauge noi nuanțe de semnificație pentru a citi textul. Lucrările tipului specificat în "aleea întunecată" domină, dar numai trei dintre ele sunt considerate în detaliu în studiul de disertație - Zoyka It Valery, "Luni Clean" și "peste noapte". În ele, ritmul compozițional nu este exprimat în mod explicit, ca în romanele cu structura "bloc" și, prin urmare, modelul ritmic are un grad mai mare de mobilitate.

În Zoyk și Valeria, există atât de multe ritmuri care, la prima vedere, interacțiunea lor este similară cu mișcarea brună. Repetarea și alternațiile permeabile toate lucrările, începând cu titlul și trecerea la alte niveluri de text: lumea subiectului, lumea personajelor, organizația spațială-temporală. Principalul erou al Novella

Levitsky tânăr și urât, există ceva foarte mizerabil în ea. Absent în titlu, este ca și cum ar ocupa o poziție "minunată" de ESH la moartea sa. În imaginile Zoyki și Valeria, dimpotrivă, se simte "tranzacția". Cu toate acestea, producția a două nume de sex feminin inegal identice într-un rând în cadrul apropiat al titlului creează o disonanță ritmică ascuțită. În viitor, este îmbunătățită de descrierile portret ale eroinei, transmit atractivitatea atractivă a copiilor din Zyuki și frumusețea "teribilă" a lui Valeria.

În centrul analizei ritmice-compozite redate, Novella se află conjugarea dinamicii povestitorului cu un ritm care rezultă din "îngroșarea și stropirea lui Erosa pe fundalul ruperii sale pe tot textul" (Yu.N. Chumakov). Mulți cercetători au remarcat în mod repetat că Eros este cu adevărat fata principală acționând a cărții de buni, întorcându-se de la un roman la altul. Dar gradul de intensitate chiar și pentru o lucrare se poate schimba semnificativ. În Zoyk și Valeria, totul este subordonat lui. Se pare că excepția este doar un episod medical, dar se dovedește și a fi strâns corelat cu acest element subiectiv.

Dispozitivul compozit ritmic al Novella implementează aceeași schemă ca și textele primului grup. Studiul de disertație este susținut de împărțirea temella la șapte segmente de piese; Exagerarea fragmentului ia în mod semnificativ întregul design și încetinește povestea la fel cum se întâmplă cu ziua "colectivă" din "Caucaz". O recepție similară este folosită și în Zoyake și Valeria: Levitsky, care a decis să fugă trenul de dimineață de la cruzimea lui Valeria spre Mogilev, merge la curte, vede cerul înstelat și se confruntă cu cel mai puternic șoc. Acest fragment pe fundalul tuturor romanelor arată atât de ușor, ceea ce poate impresiona "inserat accidental", disproporționat cu amploarea istoriei, dar cel care dă romanul "domeniul de aplicare ritm necesar". Eros pentru o clipă este deplasată de spațiu, creând un fel de Wendepunkt al complotului interior. Prezența sa în nobilimea încetinește ritmul narațiunii înainte de joncțiunea rapidă, pregătește finala și într-o oarecare măsură acționează ca o contragreutate la episodul medical inițial. Două părți finală ale romanelor sunt caracterizate de cea mai puternică creștere a lui Erosa, care însoțește episodul de noapte de datarea eroilor și aruncă levitsky spre tren.

Ritmul compozit al "luniului net" se caracterizează prin ornamente complexe: scenele se reduc între ei, episoadele sunt trimise unul către celălalt, energia colosală a comunicării se simte între cele cinci părți flexibile.

Pe tot parcursul textului, la toate nivelurile sale, recepția "instalației de contrast" (Y. Maltsev) este în mod constant încorporată. Principalul ritm al romanelor este dat de opoziția față de cele două lumi, programată deja în primul paragraf din Novella - semnele dintre ele sunt restaurante scumpe din Moscova, teatre, concerte și cealaltă - Hristos al lui Hristos Mântuitorul Mântuitorului. Interacțiunea dinamică a acestor lumi este manifestată în mod clar în descrierea eroinei: aspectul său care înconjoară caracteristicile interioare, stilul de viață. Se pare că eroina ascultă diferite ritmuri și caută singură. Ritmul, dat de dualitatea imaginii sale, dobândește contururi mai clare în alternarea scenelor. Mărimea zgomotoasă a corului țigan, a hops-ului și a fumului de tutun al unui restaurant de țară sunt înlocuite cu un episod liniștit și ușor de iertare a învierii. Un ritm de amplitudine și mai mare se realizează datorită tranziției de la episodul major luminos al "varză" a teatrului de artă la minor, străpuns de epilogul tragic, inclusiv scena procesiunii de inokin în mănăstirea Marfo-Mariinsky.

De mai multe ori a fost observat că epilogul "Lunității Pure" se referă la romanul de către Turgenev "Noble Nest", consolidând astfel componenta romantică a textului Buninsky și adăugând o notă elegială la sunetul său, atât de caracteristică a lucrărilor Turgenev. Practic, "rescrierea" Ultima reuniune a eroilor romanului Turgenev, Bunin introduce un subtext final în ea. Apariția Marelui Prințesă Elizabeth Feodorovna, care a murit în iulie 1918 în mina Alapaevskaya, deschide perspectiva tragică a viitorului martir "inokin sau surori", trecând de "războiul alb" de către erou. Astfel, subtextul devine una dintre sursele substanțiale de ritm din roman: coarda finală a Novella ia povestea dincolo de dragostea unui Fabul de dragoste și sună ca o anticipare a teribili ani pentru Rusia.

"Overnight" este ultimul roman din Cartea lui Bunin. Modelul său ritmic este semnificativ diferit de toate analizate anterior mai devreme: acest lucru este vizibil chiar și atunci când o considerație rapidă. Dacă robinetul de poveste în cele cinci romane anterioare "umple" de la început până la sfârșit, se desfășoară în "peste noapte" există o dinamică de returnare: pentru patru părți ale romanului, este implementat foarte lent, depășind descrierile nesfârșite, cu atenție Îmbunătățește cromota calului, apoi o sursă a bătrânei, dar la capăt, care nu este restrânsă, se desfășoară cu viteză rapidă. Apelul la terminologia muzicală-modernă vă permite să subliniem particularitatea implementării ritmice ritmice a "nopții": romanul este construit în principal pe tranziția de la lento (ritmul lent al călătoriei marocane) la Presto (Final Final Circulaţie). Paragraful final "peste noapte" este tensionat

lupta, moartea morții, strigă pentru ajutor și conflicte instant cu atacatorii. Terminarea "peste noapte" sună ca o apoteoză a celebrării iubirii și a prieteniei față de rău și violență. El are un efect atât de puternic pe care cititorul îl face pe cititor să experimenteze în mod repetat viteza finală, din nou și din nou, oferind cel mai puternic moment dinamic al romanului: cu un râvnit teribil, câinele care transportă scările.

În capitol, al doilea este partea finală a desenului ritmic al romanului Buninsky - problema ritmului compozit este luată în considerare în aspectul returnării puternice a încheierii neurlistice. În compoziția ritmică, cartea totală pe care o stau în evidență atât de "tobe", momente "cheie". Amintiți-vă că cu sfârșitul "peste noapte" îmbină finalizarea întregii "alee întunecate". Fraza "și câinele cu un aderență moartă la tras gâtul", pe de o parte, oprește povestea și, pe de altă parte, se referă la aproape chiar începutul cărții, la romanul "Balada", unde lupul "Wickmanizat pe prinț, la urat pentru el pe piept - și într-un singur moment îl încrucișat pe Kadyk Klyzk."

Termenii neașteptați în efectele lor de inversare sunt concepute pentru a ascuți punctele de reglementare ale complotului, au pus toate coturile și fracturile în prim plan. Cu ajutorul lor, scriitorul reușește în vrăjitorul narativului pentru o clipă pentru a evidenția noul cadru și pentru a da cititorului să simtă în sfârșit tensiunea acută a ritmului de compoziție.

Un poet final, iluminând textul "Instant, cum ar fi fermoar, dar toate iluminând imediat noua lumină" (Ma Petrovsky (Ma Petrovsky) devine o adaptare specifică a finalizării textului în "Alley Dark". Acest tip de finalizare este conceput pentru efectul "reversibilității". Consecințele punctului final poartă o astfel de încărcătură de energie care face ca cititorul să se întoarcă la citire și să se uite la el sub un alt unghi de vedere. Această regândire este dobândită nu numai componenta semantică a textului, ci și ritmul organizației sale structurale.

Suporturile "de perforare" ale "Caucazului" și "Heinrich" sunt luate în considerare în studiul de disertație ca fiind cel mai reprezentativ pentru modul de ultima perioadă a creativității de buni. În Henrich, gelozia lui Glebov până la capăt conduce eroul și cititorul pe calea falsă. Sub acțiunea încheierii, partea de umbră a povestirii a spus să se transforme în lume, ceea ce a văzut brusc evenimentele pe care autorul a plecat "pentru scene". În plus, ultimul cuvânt al textului se referă la titlu, adică face ca o inversă prin întregul roman, transformându-l pe principiul inelului.

În partea finală a "Caucazului", atenția cititorilor se comută brusc din experiențele soției greșite asupra experienței unui soț înșelător, între care principiile dinamice de contrast și disonanță încep să acționeze instantaneu.

Paragraful final reprezintă o listă detaliată a acțiunilor eroului, văzută de punctul de vedere. El rămâne un "lucru în sine" impenetrabil, ca urmare a cărei cititor la ultima frază nu recunoaște că observă pregătirile pentru moarte. Forța de mers înapoi a încheierii centrului ritmic-compozit al Novella, făcând o linie deosebit de importantă a ofițerului Musha: "Revenind la numărul tău, se așeză pe canapea și sa concediat în whisky de două revolvere".

O altă caracteristică a "aleei întunecate" este codul de încheiere care introduce un nou motiv în text și, prin urmare, îl mișcând într-un alt registru de sunet. La fel ca pushgg, un astfel de sfârșit este întotdeauna neașteptat: conține un moment puternic aritmic, creează o schimbare finală de sens, dar nu imediat conștientă de motiv și mai întâi percepută "pe auz". Cod, ca o pointe, este capabil să disperseze centrele semantice și ritmice-componente ale lucrării.

În roman, "vaporul" Saratov "este o claritate a unei joncțiuni bruște, depășind descrierea lungă și extrem de obișnuită a modului în care eroul care a împușcat iubitul plutește printre alte prostători cortizori pe un vapor în Oceanul Indian. Final paragraf se termină, ar părea foarte opțional, "aleatoriu" detalii: "Flording pe balustradă, se uită la cocoșul care zboară adânc în jos, de-a lungul zidului înalt al plăcii, valul albastru dens și din când în când respiră acolo. " Surpriza unei astfel de finalizări durează în partea laterală și, în același timp, o face să se uite la întreaga istorie într-un registru ușor redus.

În romanul "din Paris", dimpotrivă, finală coarda, urmând o întoarcere neașteptată de evenimente (moartea eroului în mașina de metrou), ridică povestea în punctul de vedere al tragediei: "În coridor, într-un Placard, și-a văzut sinelul lung de vară, gri, pe o căptușeală roșie. A luat-o departe de umerasele ei, presată în față și, apăsând, se așeză pe podea, toate răsucite de la plâns și țipând, rugându-se pe cineva despre mila. Astfel, codul de încheiere este un fel de pointeer melodic, care acoperă întregul text în ultima tonalitate nouă.

Traducerea textului într-un alt registru este realizată în mod tradițional de către scriitori prin creșterea cuvântului drepturilor de autor. Acestea sunt autorul final al băncii centrale: "Plictisit trăiesc în această lume, domnilor!" (N.v. gogol, "povestea despre cum s-au certat ..."); "Ce va fi această viață?" (A.p.chehov, "steppe"); "Cineva este nerecunoscut omului!" (I.A. Bunin, "Roman Gorbun"). Cu toate acestea, pentru "aleea întunecată", completarea "de la autor" este complet atipică. Trecerea la o altă tonalitate este creată o secvență coordonată raționalistă a elementelor compozite.

Romanul final "Galya GaSkaya" formează disonanță cu textul anterior: "Am vrut să trag, - artistul a spus liniștit, pavând și stingerea telefonului. - Nu m-am înnebunit ... ". Aceste fraze mutați brusc povestea de testare la fundal, concentrându-se pe situația de a spune: un artist și un fost marinar în aprilie aprilie, după mulți ani după moartea lui Gali, stai pe terasa uneia dintre cafenele pariziene pentru o cană de bere. Un astfel de scop accentuează contrastul dintre povestea de caractere a povestitorului și a eroinei.

Subtipul codurilor finale este sfârșitul, numit disertația "laterală", deoarece este construită ca unii retrași deoparte și, uneori, atât "Congresul la marginea drumului". "Side" terminații sunt adesea găsite la Lermontov și Merim. Partea de ieșire a sfârșitului "Fatalist" este cunoscută: "Nu am putut obține nimic de la el. Nu-i place deloc dezbaterea metafizică. Un refugiu de încheiere la Bunină poate fi considerat o astfel de finalizare care conține o anumită linie sau o parte memorabilă dată de un Close-up (cod de bare final). Oferim câteva dintre exemplele cele mai izbitoare: "Cei pe care nu i-au iubit mai mult decât o dată în viață, ei au spus că nu există nimic Milletul acestei cicatrici, similar cu un zâmbet constant subțire" ("lupi"); "Pe gât, ea strălucea cu un foc întunecat, cu o cruce de rubin, subțire, dar deja rotunjită au fost goi, genul de pe catifea Peschy a fost capturat pe umărul stâng cu Ruby Agraf ..." ("Crow "); "A câștigat-o dintr-un cărucior cu o mănușă, stând nu mai într-un Golock, dar într-o pălărie frumoasă" ("Antigone"); "Dar când a zâmbit, a fost foarte frumos" ("nebun"), bara de sfârșit se traduce concentrarea cu un mare pe mic, comută desfășurarea dinamică a textului la planul static, oprește narațiunea pe imaginea memorabilă.

Finalizarea unor texte în "Alley Dark" se bazează pe principiul asemănător recepției dramatice "Oeie Ex Shassha: situația dobândește o intersecție neașteptată din cauza intervenției soartei sau a accidentului inevitabil al istoriei. Studiul de disertație al finalizării acestui tip este indicat de conceptul de "sfârșit-fatum". Cel mai caracterist exemplu al unei coarde -ccice de capăt a Novylah "Tanya": "A fost în luna februarie a teribilului an al șaptesprezecelea. El a fost apoi în sat pentru ultima oară în viața lui. Desfășurarea spațială-temporală a romanelor este spartă în ajunul evenimentelor fatale pentru Rusia. Soarta eroilor nu atârnă de abisul exprimat.

Ending-FATUM întărește generalul pentru cartea impresia catastroficării ființei, fluxul existenței umane, neputința ireparabilă a persoanei înainte de soartă. Microcosmos "Alley Dark" se agită cu cataclurile sociale din cel de-al douăzecilea

secol. Echo-ul șocurilor experimentate de societate pătrunde în tot țesutul narativului, dar este deosebit de intens exprimat în momentele "eșantionului" final al romanului.

Sfârșitul din romanele Buninsky este un punct de cotitură în percepția integrității ritmice a textului. Se oprește dintr-o dată implementarea "unilaterală" de la început până la sfârșit, ca urmare a netezitei totale a ritmului "primul" este redusă de mai mult de 1fup și ritm inegal al "învățării" (M.L. Gasparov); Atenția cititorului este transferată cu secvența "sucpesivă" a cuvintelor și a frazelor pe "andocarea" imaginilor, "cadre", părți. Cordul final se transformă într-un punct de plecare pentru o reflectare ritmică a ritmului compozit.

Cea mai apropiată perioadă de creativitate a lui Bunin este o serie de experimente în zona povestii și a organizației ritmice-compozite, în care sfârșitul este o importanță egală. Examinarea mai atentă a structurii arhitective în mișcare a textelor scriitorului vă permite să vedeți anumite caracteristici care să indice convergența cu modernismul. Dinamica ritmică complexă, "tehnicile de blocare", pauze semnificative semnificative, arta instalării de contrast, terminații de inversare - toate acestea prefigurează multe tendințe semnificative în organizarea timpului rece a celui mai recent proză rusă și străină.

Concluzia rezumă rezultatele.

Studiul lucrărilor de bunin în aspectul ritmului compozit face posibilă identificarea celor mai importante metode pentru poetica sa pentru construcția aferentă. În perioada de emigrant, utilizarea lor atinge compresia maximă, astfel încât textele să dobândească o proprietate durabilă a simultaneității, urmată de un ambreiaj puternic de structuri organizate de propriile sale reguli.

Principalele prevederi ale disertației sunt reflectate în următoarele publicații:

1. lozyuk, n.yu. Ritm cuprinzător în romanul Novini Novyna / N.Yu. Lozyuk // buletin vsu. Seria: Filologie. Jurnalism. - Voronezh, 2008. - №2. - P. 63-69. (un articol din publicație, care întâlnește Comisia recomandată de atestare a Federației Ruse "Lista revizuită a revistelor științifice și a publicațiilor"),

2. Mikheeva, N.Yu. Ritmuri compozite în povestea I.A. Bunin "Clean Luni" / N.Yu. Mikheeva // Filologie Rusă. 18. Colectarea lucrărilor științifice ale tinerilor filologi. Tartu Ulikooli: Kirjastus, 2007. - P. 114-117.

3. lozyuk, n.yu. Compoziție ritmică în romanul Bunin "Caucaz" / N.Yu. LOZYUK // Citiri filologice: Materialele Conferinței Științifice Internaționale și Pragueskee (Orenburg, 1-2 noiembrie 2007). - Orenburg: IPK Gou OGU, 2007. - P. 243-249.

4. Mikheev. N.yu. Terminații noi la Bunin ("alei întunecate") / n.u. Mikheeva // Filologie Rusă. 19. Colectarea lucrărilor științifice ale tinerilor filologi. Tartu Ulikooli: Kiijastus, 2008. - S. 115-119.

5. Mikheev, Sho. Ritmuri compozite în Novella I. Bunin "Zoyka și Valeria" / N.Yu. Mikheev // metafizics i.a. Bunina: Colecția Inter-Universitară de Muncă Științifică, dedicată creativității I.A. Bunin. - Voronezh: Voronezh Tipografie regională, Editura. E.a. Bolchovitinova, 2008.-S. 111-119.

6. Mikheeva, N.Yu. Cu privire la problema Praformului ritmic-compozit în cartea I.A. Bunin "Alleys Dark" / N.Yu. Mikheeva // Departamentul: Probleme, Căutări, Perspective: Sat. Artă. / Sub total. ed. O.p. Sologub. - Novosibirsk: Editura NSTU, 2008. - P. 180-184.

Semnat în Print 20.02.09. Formatul hârtiei 60x84 / 16 Imprimare Riso. SL. P.L. 1.5. Circulație 150 de exemplare. Tipografie 7 Pro.

Capitolul 1. ritmul compozit în Buninul "Alley Dark".

1.1. Rolul ritmului în compoziția cărții.

1.2. Compozițiile de ritm în romane cu tipul de membru compozit "bloc".:.

1.3 Metoda ritmică a organizației arhitectonice în genele cu "segment" membru al compoziției.

Zoyka și Valeria. "

Curățați luni. "

Capitolul 2. Partea finală din desenul ritmic al romanului Buninsky.

2.1. Partea finală a lucrării (finala, joncțiunea, finalizarea, epilogul). Frontiere de concepte.

2.2. Funcția finală "miroderării".

2.3. Genul muncii și partea sa finală.

2.4. Granița inițială a finalelor de buni.

2.5. Pe caracteristicile ritmice ale stilurilor și ale sfârșitului "aleei întunecate".

2.6. Funcția retrospectivă a sfârșitului.

2.7. Soiuri de sfârșit.

Introducerea disertației 2009, Rezumatul filologiei, Loozyuk, Natalia Yuryevna

Specificitatea imaginii poetice i.a. Bunin se datorează în mare măsură definiției sale dificile în timp și spațiu. Scriitorul sa întâmplat să supraviețuiască șocurilor sociale globale ale secolului XX - o revoluție, emigrare, război; Simțiți ireversibilitatea evenimentelor, simțiți neputința unei persoane în jacuzziul istoriei, pentru a cunoaște amărăciunea pierderii irevocabile. Toate acestea au agravat deja "creșterea sentimentului de viață" (O.V. Slivitskaya), caracteristica personalității creative a buninului, ireconciliabilă cu limbajul scurt al existenței umane. Prin urmare, aspirația subordonată a scriitorului pentru a depăși în Cuvântul frecvenței frumuseții și a tineretului, membrații unui moment, uitare și moarte, capturarea rară a fericirii "Zarnitsa". Buninskaya proza \u200b\u200bde la sfârșitul perioadei este un exemplu de tratament rar individual drepturi de autor cu categorii artistice de spațiu și timp. Instalarea retrospectivă, însoțită în mod constant narațiunea, îi conferă un fundal elegant constant, în timp ce imaginea unui moment este capabilă să traducă brusc tonul lucrării într-un alt registru de sunet, notat de O.V. Slivitsky ca o "tragedie majoră". Potrivit lui Yu.V. Maltsev, MiG a fost că devine o nouă unitate de timp pe care Buninul introduce literatura rusă. Abordarea unică a scriitorului la fixarea celor mai instantanee și greu, dorința de a găsi cea mai scurtă cale de la MIG la eternitate în multe privințe determină pulsarea timpului spațială a textelor sale, consolidând ritmul organizației lor structurale.

Cartea "Aleile întunecate" (1937 - 1953) este recunoscută drept una dintre creațiile de vârf ale rusești în străinătate. Se știe că Bunin însuși a considerat-o cel mai bun din tot ce a creat. Monotematismul cărții în care "totul despre dragoste" contribuie la faptul că începerea ritmică este prezentată în prim plan. Toate cele patruzeci de texte incluse în cartea Buninsky formează un număr infinit de diferite relații ritmice și 3 conjugații. O privire la "aleile întunecate" din punctul de vedere al organizației lor ritmice vă permite să identificați prezența în romanele din situațiile preferate, peisajele, imaginile și motivele, repetabilitatea cărora pe tot ce vă face să vă simțiți și să vă simțiți Evaluați diferența în domeniul similar: în fiecare context ulterior dobândesc un nou sunet ritmic.. Pentru cartea de bunin, contraste tematică și emoțională ascuțită sunt caracteristice. Scriitorul vede lumea în lupta continuă, în acțiune și contracararea diferitelor forțe, ceea ce explică impresia unor statici și dinamism simultane create de textele sale, exprimate la nivelul structural al relației strânse dintre ritm și compoziție.

Alley-urile întunecate nu aparțin numărului de fenomene scăzute de protecție a literaturii rusești, dimpotrivă, în ultimele decenii atrage cea mai apropiată atenție a criticii literare. Probleme de gen, stil, complot - aici nu este o listă completă de întrebări, cu diferite grade de profunzime dezvoltate de cercetătorii moderni Bunin (O.V. Slivitskaya, M.S. Stern, N.V. Pracheuk, Nov. Yermolenko, G. M. Blaksova, Og Egorova, Aa Khvan, Ji.A. Colobayev, etc.). Cu toate acestea, o creștere semnificativă a numărului de lucrări dedicate studiului "aleei întunecate" agravează în mod semnificativ nevoia de a clarifica limitele unor termeni și concepte care sunt adesea folosite, dar încă nu au primit o înțelegere teoretică detaliată și din acest motiv Entropia este supusă entropiei. Conversația despre ritmul "aleilor întunecate" ca cea mai importantă caracteristică structurală a cărții Buninsky a fost mult timp un fel de loc general. Mulți cercetători consideră că este necesar să se observe ritmul extremist al prozei sale, dar, de regulă, numai proprietățile de bază sunt declarate, fără a opri în detaliu analiza lor. O.V. Slivitskaya scrie: "În lumea bipolară Buninsky, totul se îmbracă ca valurile oceanului, totul impulsuri, ca o inimă umană, totul este subordonat legii pendulului"

Slivitskaya-2004, 209]. Într-o altă tonalitate, se pare că impresia sa de la povestirile târzii ale lui Bunina Yu.V. Maltsev: " Fiecare dintre ele este scris de ritmul său special. Dar nu numai fiecare poveste, ci chiar și în fiecare episod și fiecare paragraf. Schimbarea de ritmuri corespunde exact schimbărilor sentimentelor, modelul ritmic în sine și muzica de fraze exprimă aceste sentimente "[Maltsev-1994, 330].

Ar trebui să fie recunoscut că, odată cu înțelegerea științifică rapidă a creativității Buninei ProSaic "Rhythm" transformată într-un termen, care, potrivit Yu.N. Tynyanov, adesea consumată și care sunt adesea abuzați. Relevanța studiului de disertație este de a specifica necesitatea de a specifica umplutura semantică și de a determina limitele conceptelor de "proză ritmică" și "ritm compozit" pe materialul textelor I.A. Bunin.

Problema ritmului prozaic este o discuție. Ritmul în proza \u200b\u200b"Zagadan", el nu este nominalizat în prim plan, ca în versetele, nu se simt atât de clar și simar, dar totuși este cel care are o idee că alți artiști inexpresivi devine o "cheie" de a înțelege și de a interpreta text. Sistemul de proză ritmică nu este atât de evident și "subliniat" ca sistem de verset ritmic, dar nu este mai puțin, dar poate mai complex, deoarece repetiții nu sunt numai pentru tot felul de unități vocale, ci și unități ale lumii artistice ( "Rhymes" de situații, aspect / dispariție de caractere, detalii despre apeluri etc.). Un rol important în desenul general este jucat prin schimbări în rata de narațiune, consonanță a anumitor motive și imagini. În plus, ritmurile lucrării, într-un fel sau altul, devin continuarea ritmurilor vieții pulsante inexorabil.

Alternările ritmice ale diferitelor niveluri de text, stratificarea unul la celălalt, se exprimă în cele din urmă la nivelul compozitului în schimbarea componentelor structurale (părți, "blocuri", "segmente"). Categoria ritmului compozit face posibilă în considerare lucrările ca un sistem mobil în care toate elementele sunt într-o relație dinamică, care este exprimată oficial de secvența spațială a unităților compozite.

Ideea unui ritm compozit vă permite să realizați forma artistică ca fiind simultană, dezvăluită simultan în integritatea relațiilor tuturor elementelor sale și, în același timp, ca un timp dinamic, extins, perceput în mod consecvent (succizibil). Studiul ritmului compozițional pare a fi un alt pas în înțelegerea organizării ordinului textului, permițându-i să o considere ca un proces bidirecțional de implementare / coagulare a lumii de artă.

Lucrările de disertație a fost livrată la problema studierii ritmului exprimat pe nivelul macro al romanului Buninsky prin alternarea și schimbarea unităților compozite. Unele aspecte ale acestei chestiuni într-un fel sau altul au fost atinse în studiile fundamentale ale internelor (B.V. Averin, O.V. Slivitskaya, M.S. Stern) și străine (Yu.V. Maltsev, J. Woodward) Buninovtedov, dar în mod intenționat ritmul Organizarea compozițională a romanului Buninsky nu a fost încă luată în considerare. Aceasta explică noutatea științifică a disertației.

Obiectul studiului servește Novella I.A. Bunin, inclus în cartea "Alley Dark" și alte lucrări poetice și prozaice ale unui scriitor, precum și înregistrările și scrisorile sale.

Subiectul studiului este problema ritmului compozit în romanul ales Novine.

Materiale de cercetare - romane târzii ale scriitorului ("Caucaz", "Heinrich", "Natalie", "Zoyka și Valery", "Luni Clean", "peste noapte"), considerat în contextul întregii cărți.

Scopul studiului de disertație: luarea în considerare a novillilului ulterior de buni ("alei întunecate") din punctul de vedere al ritmului compozit.

Scopul studiului a determinat sarcinile sale specifice:

1) Identificați definiția conținutului termenului "ritm compozit";

2) indică parametrii luării în considerare a ritmului compozit al prozei Buninskaya;

3) Descrieți un ritm compozit în ultimul grup de nume I.A. Bunin;

4) Alocarea tipurilor de organizare ritmică-compozit în cartea "alei întunecate";

5) Determinați funcțiile terminațiilor din structurile ritm-compozite ale romanului Buninsky.

Baza metodologică a disertației sunt studii teoretice generale despre Yu.N. Tynyanova, yu.m. Lotman, B.A. USPENSKY, E. Farino, precum și lucrările lui B.M. EIKENBAUMA, B.V. Tomashevsky, Ma. Petrovsky, A.A. Reformak.

MÂNCA. Meletinsky, dedicat studiului principiilor de proiectare ale construcției romancuitoare. Rațiunea teoretică pentru ritmul compozit se bazează pe lucrările lui A.V. Chicherina, de ex. Etkinda, M.M. Girschman, N.M. Fortunatova, E.V. Volkovka, O.V. Slivitskaya, n.e. Rezonabil. La examinarea romanului Buninsky, se folosește metoda analizei imanente a textului artistic.

Semnificația teoretică a studiului de disertație constă în aprofundarea conceptului de ritm compozit pe materialul romanului Buninsky; Selectarea parametrilor prin care poate fi detectată și analizată.

Semnificația practică a studiului. Materialul de disertație poate fi utilizat în practica educațională și pedagogică: în învățătura universitară atunci când efectuează cursuri la rata istoriei literaturii ruse a primei jumătăți a secolului al XX-lea, la citirea cursurilor speciale privind creativitatea I.A. Bunin, în pregătirea formării practice, dezvoltarea abilităților analizei independente a textului prozaic, precum și în practica școlară.

Principalele prevederi înzestrate cu apărarea:

1. "aleile întunecate" - textul virtuozului structurat, ajungând în organizarea densității poetice a versetului. Ea condensată caracteristice tehnicilor de poetic de buni de construcție compozită ritmică, a cărei specificitate este în mare parte determinată de versismul prozei Buninskaya.

2. Noutățile clasice corecte devin "tijă" în structura cărții Buninsky, oferind claritatea și tensiunea expresivă a ritmului său compozit.

3. Ritmul este direct dependent de gen: în structura arhitectonică a romanului, ritmul compozițional joacă un rol structural mai semnificativ, mai degrabă decât în \u200b\u200bcele sau romane.

4. În romanele ulterioare, buninul este posibil să aloce tipurile "bloc" și "segmentare" ale unei organizații compozite ritmice.

5. În contractul complex al părții finale a lucrării, se acordă un loc special la încheiere. În același timp, fiind o parte integrantă și compoziție, iar sfârșitul devine elementul "șoc" în primul rând al ritmului compozit.

6. Încercările neașteptate ale "aleei întunecate" au o acțiune puternică de întoarcere; Obțineți punctul de plecare pentru înțelegerea retrospectivă a ritmului compozițional al romanului.

Aprobarea muncii. Teza a fost discutată la Departamentul Filologiei Universității Tehnice de Stat Novosibirsk. Principalele dispoziții ale lucrărilor au fost prezentate la Seminarul Postuniversitar NSTU, raportat la Conferința internațională a tinerilor filologi (Tartu, 2006, 2007); Pe atelierul de creatie VI "metafizica i.a. Bunin: la întrebarea despre panteismul I.A. Bunina "(Voronezh, 2007); La Conferința internațională a tinerilor filologi "Literatură rusă în contextul european" (Varșovia, 2008); La conferința științifică a tuturor "I.A. Bunin și Lumea Rusă "(Elemente, 2008). Conținutul lucrării este reflectat în șase publicații.

În revizuirea literară, relația dintre aspectele dinamice și statice din interiorul întregului artistic este denotată în mod tradițional de conceptul de "unitate compozită compozită". În lucrările Buninsky, ponderea parcelei se schimbă foarte mult în diferite etape ale lucrării sale: în multe povestiri timpurii ale scriitorului, este aproape minim (aproape complet "nedeterminat" faimosul "Antonovsky Mere"). În astfel de lucrări, funcția unei organizații compozitive în loc de complotare presupune într-o ritm ritm: povestea este construită "pe liniile și recenzii ale valului liric", precum și în fluxul "asociațiilor enumerate în mișcare din unele impresii de viață "[Albert 1995, 82]. Articolul L.I. Kozhemäkina oferă o analiză detaliată a compoziției ritmice a "Besfabul" Buninsky Poveste "Silence" [KozheMyakina-1978].

Cu toate acestea, unii cercetători remarcă faptul că bunin chiar și în acele lucrări în care complotul este mai semnificativ, "rolul de lider de pornire compozită aparține ritmului" [Boldyreva-2000, 94]. O astfel de imagine este observată, de exemplu, în "domnul din San Francisco", în care "mișcarea textului operează interacțiunea și alternanța a două motive: monotonia reglementată artificial a existenței domnului" - și fără imprevizibil Elemente de viață vii autentică. Fiecare motiv este susținut de sistemul său. Pentru repetarea figurativă, lexicală și solidă; fiecare este pusă deoparte în tonalitatea sa emoțională "[Boldyreva-2000, 94].

Romantele incluse în cartea "aleile întunecate", în cea mai mare parte posedă un complot evident clar, dar și în ele componenta ritmică a compoziției este incredibil de puternică. Dintre aceste observații, este logic pentru concluzia că orice compoziție (și terenul și "nemodificat") apare sub legea ritmului, este ritm, și nu complotul este primar și "tija structurală necesară" [Kozhemäkina- 1978, 42] din munca artistică.

Autorul are o anumită libertate în alegerea materialului de umplere al materialului și distribuția acesteia (layout-uri), poate face munca și o mulțime și practic nemulțumit, dar el nu poate depăși compoziția compoziției: "Ceva cade la început , Și ceva în cele din urmă, ceva în centru și ceva pe periferie, ceva va fi mai aproape, dar ceva mai departe, ceva mai devreme, dar ceva mai târziu "[Farino-2004, 40]. Mai mult, așa cum scrie E. Fyrino, "Un element care cade în mijloc sau unghi, până la început sau la sfârșit, se dovedește din acest punct de vedere nu este identic cu el însuși". [Fyrino-2004, 40-41]. A.A. Reforcția îi denotă ca o problemă a spațiului compozit sau a "geografiei compozite" [Refațiksky-1983, 559]. Ritmul este direct legat de "geografia compozită", deoarece devine tangibilă datorită repetării acelorași elemente similare în diferite locuri compozite.

Problema ritmului prozaic este una dintre cele mai discutabile din literatură. B.v. Tomashevsky, reflectând despre varietatea de metode și direcții în studiul ritmurilor prozaice, vine vorba de concluzia că "sub cuvintele" ritmul prozei "este ascuns numai, ci mai multe probleme" [Tomashevsky-1929, 255], a DE EXEMPLU Etkind scrie: "Cercetătorii sunt potriviți numai pentru stabilirea conceptului de ritm în proză - se știe că există, dar nu se știe că reprezintă" [etkind-1998, 83]. Motivul lipsei de simplitate și claritate în înțelegerea esenței ritmului procurorului, acesta constă în faptul că, sub ritmul prozei, puteți înțelege gama extrem de largă de fenomene.

DE EXEMPLU. Etkind, care a fost angajat în probleme de ritm în textul poetic, a dezvoltat un instrument de analiză ritmică particulară - "scări de ritm", capabil să acopere toată diversitatea organizației ritmice a versetului. În ceea ce privește "poliritmismul multidimensional", imaginea scărilor sa dovedit a fi puțin aplicată. În textul prozaic, rangurile ritmice nu sunt neapărat localizate ierarhice, una peste cealaltă, adesea coexistă în paralel, la fel de relativ reciproc. Versetul este scris cu calculul simultanității percepției, astfel încât ierarhia organizației sale ritmice este mai vizibilă. Pentru proză, dimpotrivă, continuarea, secvența de implementare este importantă. Fiecare fragment al textului care se încadrează în zona de citire apare sub forma unui fascicul de ritmuri eterogene, dintre care este departe de a fi întotdeauna posibilă alocarea dominantă.

Ritmul prozaic este mai puternic decât poemele de ritm, scos din ideea unui metru, este mai spontan și neașteptat. În acest sens, o privire la proza \u200b\u200bdin punct de vedere poetic O.E. Mandelstam: "Formularul prozei: sinteza. Particulele de vocabular semantice care rulează în poziție. Unlockabilitatea acestui loc al executării. Libertatea de aranjamente. În proză - întotdeauna "Day Yuriev" [Mandelshtam-1968, 194]. Ritmul viu în lucrarea prozaică permite un grad ridicat de libertate și chiar un "arbitrare" în organizarea de materiale artistice. Percepția consonantă a poetului gândurilor apar în înțelegerea științifică: "În proză, fiecare etapă a mișcării ritmice nu este predeterminată de cea precedentă și este redevenită la fiecare nouă etapă a acestei mișcări. Următorul pas al mișcării ritmice din proză nu este dictat de cel precedent, ci în ele - combinate - principiul structural unit se manifestă în cele din urmă, ascuns în adâncurile implementării vorbirii. Imprevizibilitatea următorului pas din punctul de vedere al celui anterior este printre acest principiu "[Girschman-1996, 106]. Aparent, motivul este în proză. " Ritmurile sunt valabile cu spontaneitate mult mai mare "și cel mai adesea" sunt prezentate gratuit (nu "capturați") "[Storm-2006, 85] se află în natura dialectică a ritmului în sine, în care elementul natural nu este mai puțin semnificativ decât legitorii (deliberat). Prin definirea unui filosof modern

A.V. Reguli, aritmie - "Starea de bază a naturii vii a ritmului" [Norma-2005, 88]. Ritmul în forma sa pură (fără eșecuri aritmice) ar părea articulat. În proza \u200b\u200bartistică, ritmul este extrem de departe de idealul său imaginabil - un echilibru "mecanic" rece "cu inconsecvență (și necorespunzătoare) a metronomelor care numără anumite părți interesate" [Fortunate-1974, 178]. "O caracteristică specifică a structurii ritmice", scrie a.f. Fedorova, - este că apare pe baza unității și luptei<.> Uniformă și neuniformă, durabilă și volatilă. Lupta acestor două tendințe și determină originalitatea ritmului, care nu poate fi redusă la o periodicitate strictă sau o mișcare absolut liberă "[Fedorova]. În consecință, aritmia este proprietatea interioară a ritmului inerente inițial și nu o piedică care se rupe și o distrugă.

Dăm reflecția asupra ritmului faimosului actor și directorului S.M. Mikhoels: "Ritmul se găsește într-o anumită alternanță de contradicții, diferențe, diferențe. Ritmul este întotdeauna lupta<.>. În cazul în care există o dispută, un adevărat argument între alb-negru în imaginea artistului - există un ritm. Dacă în imaginea R. Falk "Mobilier roșu" pe fundalul petelor roșii, este dată o bucată de masă albă spartă, apoi în această culoare devenind un sentiment de principiu ritmic "[Mikhoels-1981, 56 - 57]. Înțelegerea expresivă a s.m. Mikhoels ritmul ca o luptă a opozițiilor contrast în mod eficient și infecții. Cu toate acestea, amplitudinea ritmică poate seta, de asemenea, valori infinit de mici - nuanțe de semnificații. Ritmul nu se limitează la disputele de puncte extreme. Tranziția (gradă) este, de asemenea, caracteristică ritmului, cum ar fi polaritatea. Mai precis pare a fi definiția clasică a lui F. Schellling: "ritmul este unitatea diversității" [Shelling-1996, 199]. Expune un fel de natură oxidifonă a ritmiei: "combinația de incompatibilă", unitatea contrariului.

E.a. Stetsenko examinează ritmul liber "ca o dezvoltare continuă prin confruntarea opusă, un sentiment de dialectic" [Stesenko-1989, 180], unde "dinamica diferitelor niveluri se bazează pe anumite contradicții imanente, ale căror părți pot servi ca Unitățile ritmice "[Stetsenko-1989, 193] și principiul de bază al mișcării ritmice se află în" volatilitatea și conflictele constante "[Stetsenko-1989, 196]. Ritmul acționează ca o variabilă constantă a textului prozaic. El conduce împreună ideile despre variabilitate și inerție, vă permite să vedeți textul în același timp cu curent și oprit.

În următoarele studii, ritmurile au fost considerate ca ceva inerent inerent organizării unui text artistic, indiferent de scopul și funcțiile sale. E. Farino în reflecțiile sale asupra structurii textului artistic se aprinde problema componentei ritmice a produsului în transformarea semnificației sale funcționale. Potrivit cercetătorului, structura lucrărilor literare reprezintă coexistența nivelurilor egale "superviviste" care îndeplinesc aceeași funcție - "aduceți-le pe stat membru și categoriile lor" ", introduse" în aderarea suplimentară construită și acest lucru cel mai sistematizează și "interpretează" construit.<.> Deci, de exemplu, parametrii spațiali ai membrilor lumii pe "top" și "fund", "lățime, spațioasă" și "îngustă, închisă", liberă "și" non-free, impusă "; subiect de umplere Aceeași lume a conului din nou: "Intangibil" și "material", "lumină" și "greu", "lumină" și "întunecată", "liniștită" și "zgomotoasă". " [Farino-2004, 38]. În plus, semnele diferențiale ale diferitelor niveluri funcționează în același timp și treptat într-una sau diferite direcții (creștere / descendentă), creând intersecții ritmice complexe. Lucrarea literară este considerată de oamenii de știință ca o sursă de informație Aceasta "trebuie să fie diferențiată intern, t. e. să fie văzută în statele ne-eliberate" [Farino-2004, 40]. Astfel, alocarea și analiza rândurilor ritmice active ale lucrării, potrivit lui E. Farino, este Nimic mai mult decât funcționarea înțelegerii informațiilor stabilite în acesta. În consecință, funcția principală a ritmului poate fi definită ca un sens fără sens.

În Hihovidesion, înțelegerea pe scară largă a destinației fără sens a ritmului, exprimată Yu.M. Lottman după cum urmează: "Rhythmul este o oportunitate de a găsi similare în diverse și de a defini diferite în" 1 [Lotman-1972, 45]. Construcția dialectică a acestei definiții a permis unui om de știință să rezolve sarcini specifice asupra materialului textelor poetice, cu toate acestea, definițiile dedicate par a fi versatile atât pentru poezii, cât și pentru proză. Caracteristica diferențială este observată de către destinatar numai în condiții relevante, în special atunci când o reduce în două poziții excelente. Este acest moment care determină starea compoziției ritmului textului.

Compoziția este următoarea etapă după ritm, organizând armonia operei de artă dintr-un material vital haotic (imagini, amintiri, asociații). În esență, este complet "mecanic", totul este în ea - ordine și spațiu, chiar și atunci când autorul încearcă în mod deliberat să creeze iluzia tulburării. O astfel de înțelegere a compoziției este ferm înrădăcinată în critici literare.

0 compoziții, în diferite termeni, foarte mult scris. Compoziția cuvântului (Sotrophege - pentru a plia, poziția) într-o măsură mai mare sau mai mică corespunde unor astfel de cuvinte ca "arhitectonică", "clădire", "design", "organizație", "aspect". Toți au umbra de valori, implicând măsura diferită a mecanismei, ordinii și dinamismului. Cuvântul "design" în interiorul acestui rând arată ca cel mai rigid, care denotă textul ca

1 "ritmul versetului este repetarea ciclică a diferitelor elemente în aceleași poziții pentru a echivala inegal și a dezvălui asemănarea în diverse, sau repetarea este aceeași pentru a dezvălui afectarea acestei particularități, pentru a stabili diferența în cel similar. Ritmul în versetul este un element fără sens. " Cyt. De kn: yu.m. Lotman și Școala Semiotică Tartu-Moscova. M., 1994. P. 92. Integerul fix cu piese (elemente) legate în mod natural, "în care nimic nu poate fi mutat sau schimbat, pentru a lua sau adăuga fără a aduce atingere ideii artistice" [Antyufeev-2005, 7]. Toate celelalte denumiri verbale ale compoziției într-un fel sau altul admit o anumită procedură. Ar trebui să fie recunoscut că compoziția, ca un ritm, dar prin alte mijloace, creează armonie din materialul de viață haotic (imagini, amintiri, asociații) și că există un moment dinamic destul de puternic în ea: desfășurarea "masei verbale" , organizată în bucăți sau blocuri, se mișcă în spațiul de timp.

Manipularea faunei sălbatice a ritmului atunci când se ia în considerare construirea unui text artistic, utilizând identificarea unui sistem de rulare mobilă între părți, evitați percepția dispozitivului său ca structuri rigide și fixe. Natura vie a ritmului datorită eșecurilor aritmice, vă face să vă simțiți cu greu de o mișcare moartă a compoziției, pâlpâind legăturile dintre toate elementele sale și ajungeți la concluzia că "compoziția este dinamică și compoziția aparent cea mai strictă, Componenta "conservatoare" a muncii, construind toate unitățile sale într-o anumită secvență temporală și spațială "[Stetsenko-1989, 180].

Folosim analogia profesorului de fizica Crystal Ch. Banna din Cartea "Cristale. Rolul lor în natură și știință ". Omul de știință scrie că simetria cristalelor este mai severă, mai morți decât simetria unei flori sau a unui copac: "Sursa harului și a formelor fermecătoare care disting organismele vii care sunt în dificultate de lângă plante sunt așezate în libertatea de variații în cadrul structura complexă a structurii care nu insistă asupra dreptului. În arta artei, artistul urmărește, de asemenea, să creeze forme în care există ceva din această rafinament.<.> Și nu există o rigiditate incompatibilă cu viața "[Bannoon-1970, 92 - 92]. Rapprochementul a trei zone îndepărtate de cunoștințe științifice despre fortarea cristalului, biologia și cunoașterea istorică a artei) în cadrul acestei declarații este capabilă să adauge la înțelegerea problemei ritmului compozit în studiu. Pulsația ritmului (cu o aritmie inerentă internă) vă permite să depășiți rigiditatea construcției compozite și să vedeți "libertatea în cadrul schemei" independente "". Din cele de mai sus rezultă că ritmul și compoziția sunt categorii de ordine, doar grade diferite de rigoare: dacă compoziția se străduiește pentru cristalizarea formei, atunci ritmul este destinat slăbiciunii (renaștere).

Compoziția se află ideea de întrerupere a imaginii, dezmembrarea acestuia de fragmente. Ritmul dă compoziția plasticității, erodându-și piesele de discreție. El poartă "filosofia" tranzițiilor, subliniază relația dintre fragmentele individuale și contribuie la înțelegerea acestei conexiuni.

Condițiile preliminare pentru apariția unui concept care combină o privire dinamică și statică la text, au apărut deja în lucrările lui Yu.N. Tynyanova. Omul de știință scrie că "Unitatea lucrării nu este acolo este un aport simetric închis, ci integritatea dinamică desfășurată; Între elementele sale nu există un semn static de egalitate și adăugare, dar există întotdeauna un semn dinamic de corelare și integrare. Forma lucrărilor literare ar trebui să fie conștientă ca dinamică "[Tynyanov-1965, 28], dar" cuvântul "compoziție" în 9/10 cazuri acoperă forma la forma ca statică "[Tynanov-1965, 27]. Ideea unui ritm compozit vă permite să luați în considerare forma unui produs literar ca o curgere, devenind, implementată în timp și spațiu, prin urmare, o astfel de abordare este una dintre cele zece cazuri în care cuvântul "compoziție" înseamnă statică , dar un vorbitor.

Ca o ordine dinamică (rând de creștere și descendentă), forma de artă este luată în considerare în activitatea S.I. Berstein [Berstein-1927]. Compoziția este înțeleasă de către cercetător ca un "flux dinamic", "modul de mișcare", purtând experiența ritmului, percepută senzual de schimbarea stresului și deversării [Berstein-1927, 34-35]. Mulți alți cercetători au venit la ideea ritmului compozit. Dăm o serie de declarații ale oamenilor de știință care schimbă compoziția și ritmul la "Unit-parte" [Chumakov-2008, 154]:

S "Studiul ritmului este, fără îndoială, necesită o abordare sistematică și să se limiteze la luarea în considerare a unei componente a întregului artistic, extrasă din structura generală și din relațiile cu el, ar fi, de asemenea, ridicol cum să judecăm<.> Despre jocul muzical pe partidul unui singur instrument<.>. Formele specifice de ritm pot fi diferite. Putem lua în considerare ritmul construcțiilor de complot, ritmul ritmului caracterului caracterului, ritmul structurilor repetitive care sunt încorporate în momentele de bază ale narativului capabile de mișcare, dezvoltarea conținutului poetic al acestora ( adică, aproape de conceptul de subiect în compoziția muzicală) etc. ". [Fortunate-1974, 185 - 186]; S "Cantitatea de ritmuri din poveste sau noi formează o formulă foarte complexă și ne-comandată. Cu toate acestea, la fel cum orchestra fuzionează basul dublu și violența și multele viori etc., astfel încât urechea noastră interioară percepe ritmul dominant al uneia sau al unei alte lucrări în ansamblu "[Chicherin-1980, 172]; S "ritmul servește diversitatea țintelor - și o structură compozită a activității și consolidării efectului emoțional și vizual; Este, de asemenea, un fel de acompaniament "[Mailah-1974, 7]; Ritmul devine unul dintre instrumentele compozite prin care se efectuează comparații emoționale-semantice, iar capacitatea semantica a lucrărilor de artă crește "[Volkova-1974, 84];

S "ritmul prozei se bazează pe rapoartele maselor în formă de verbală și, prin urmare, cel mai probabil este caracterizat ca un compozit, manifestat în contextul mare" [Etkind-1974, 121].

Rețineți că, în citatele de mai sus, raportarea ritmului și compoziției este menționată numai, dar nu primește o considerație teoretică consistentă. Prima încercare serioasă de înțelegere științifică a compoziției ritmice a textului prozei poate fi considerată monografie M.M. Girschman "ritmul de artă dovedește" [Girschman-1982]. Un număr întreg artistic este considerat de oamenii de știință drept "formarea de unitate ritmică în dinamica semnelor durabile, repetată mai mult sau mai puțin în mod regulat în diverse componente ale lucrării" [Girschman-1982, 285]. Ritmul și compoziția sunt înțeleși de către cercetător ca fiind interconectați și relația lor ca fiind "localizarea și unirea interacțiunii tuturor elementelor lucrărilor în desfășurarea secvențială" [Girschman-1982, 79].

Cramarea în diferite compoziții statice și ritmul "dinamic" este adesea găsit în studiile moderne. Deci, de exemplu, O.V. Slivitskaya scrie despre ritmul compoziției din romanul L.N. Tolstoy "Anna Karenina", N.E. Randove - asupra rolului compozițional al ritmului în povestea lui A.P. Chekhov "Pumpgun", O.V. Shigina - Despre ritm ca formă compozită în proza \u200b\u200bdin Cehov. O mare contribuție la studiul ritmului compoziției lucrărilor prozaice este realizată de cercetătorii Saratov (Ji.B. Tataru, B.C. Vakhrushev și V.I. Baranova) angajate în dezvoltarea acestei probleme pe materialul prozei de peste mări. De exemplu, din punctul de vedere al ritmicii compozite, au fost analizate poveștile lui J. Joyce, basmele lui Ji. Carroll, romane de fulgi și W. Tekkesey. La Universitatea Saratov, este publicată o colecție de "ritm și stil", care a unit eforturile departamentului de limba engleză și literatură. În plus, în 2008, "compoziția ritmică" este mai întâi inclusă în dicționarul Termenului literar ca un concept independent2, care întărește în mod semnificativ statutul său în modern

2 cm: Girshman M.M. Compoziție ritmică // Poetică: cuvinte, un real. Termeni și concepte / [ch. Științific Editați literar. Potrivit autorului articolului de vocabular M.M. Girshman, ritm în unitatea procesului de formare a simțului care se corelează direct cu compoziția ", formând ordonarea oricărei mișcări și mișcări în orice ordine" [Girschman-2008, 211]. Întârzierea cercului de probleme analitice implicate în problema compoziției ritmice a textului artistic, omul de știință evidențiază trei puncte principale: 1) identificarea contextului ritmic predominant al lucrării și cele mai semnificative deviații pe acest context; 2) înregistrarea începutului și a sfârșitului implementării compozite ritmice a textului; 3) Definiția centrelor compozite ale muncii este un fel de asamblare și atracție a diferitelor elemente ritmice într-un întreg compozit.

Această mică revizuire ne permite să concluzionăm că, în prezent, înțelegerea conceptului de "ritm compozit" merge două în moduri multidirecționale: din textul la teorie și pe teorie la text. În primul caz, conceptul de "compoziție ritmică" arată foarte vag, deoarece înseamnă o gamă extrem de largă de fenomene. Mai mult, chiar și într-un singur studiu, utilizarea termenului "compoziție ritmică" se caracterizează prin mobilitate intensă semantic ("fluiditatea" umplerii semantice). Cu toate acestea, în cazul în care se face o încercare de a înțelege compoziția ritmică ca o anumită abstractizare teoretică, irelevantă pentru un text specific, nu ridică claritatea finală în identificarea definițiilor sale.

La înțelegerea compoziției ritmice din cadrul studiului de disertație, accentul se schimbă asupra componentei dinamice a conceptului (ritm), ca urmare a formulării binare propuse de MM Girschman, supus permutarea componentelor sale: "Compoziție ritmică" / "ritm compozit".

Conceptul de ritm compozit este dificil: se echilibrează

N.d. Tamarchko]. - M.: Editura Kulinginina; Intrada, 2008. - 358 p. - P. 211. Fața unei organizații clare și a unei organiciuni vii, statică și dinamică, forme și amorfoză, ordine și haos. Stresul principal al termenului "ritm compozit" este concentrat în contradicția evidentă a categoriilor polare "statice / dinamice", combinate într-un număr întreg "unit". Se poate elimina parțial dacă restaurați linkul intermediar - modelul ritmic. Faptul că modelul ritmic este static, îl aduce foarte puternic cu compoziția. Dar între aceste două concepte este imposibil să se pună un semn cel puțin o egalitate aproximativă. Pentru a le face extrem de extrem de, vom folosi următoarea definiție a ritmului: "Ritmul nu este o formă, ci formarea unei forme, mișcare" [Sementov-1972, 15]. Deci, dacă ritmul este doar formarea formei, atunci modelul ritmic este proiecția acestei formări în planul de statică, iar compoziția nu mai este altceva, ca formă însăși. Vorbind figurativ, modelul ritmic este o lucrare care a apărut într-o clipă în întregime în relația complexă dinamică a tuturor elementelor și părților sale. Dăm faimosul exemplu de ritm vizibil instantaneu: "Există o scrisoare apocrifică a unui anumit prieten Mozart, unde spune că Mozart a răspuns la întrebarea modului în care el, de fapt, compune. Mozart spune că, uneori, scriind o simfonie în mintea lui, el se ridică din ce în ce mai mult și, în cele din urmă, vine la stat atunci când el ar putea să audă întreaga simfonie de la început să se încheie imediat, în același timp, într-un moment! (Ea se află în fața mea ca un măr pe palmie). " În mod similar, a descris Insight-ul său creativ A. Akhmatova: "Am auzit imediat și am văzut-o<"Поэму без героя"> Tot "[Akhmatova-1998, 216] și în amintirile lui M.Ji. Lozinsky, își conduce cuvintele despre principiul unei abordări de traducere a "comediei divine": "Trebuie imediat, în funcție de pagină, înțeleg cum este traducerea. Traducerea pe linie este pur și simplu imposibilă "[Akhmatova-1990,223]. Modelul ritmic reprezintă

CST. Cu kn: g.g. Neigause. În arta jocului de pian: notele profesorului. - Al patrulea ed. - M., Muzică, 1982.-S. 61. Este o percepție condensată a unei lucrări literare sau muzicale. În această privință, poate părea că să reprezinte modelul ritmic al romanului (genul extrem de compact, care nu necesită un volum mare și este ușor vizibil ca un întreg decât "comedia divină" sau "poeme fără a erou ", dar acest lucru nu este întotdeauna cazul. Pentru același lucru pentru a prinde și analiza ritmul compozițional al lucrării se dovedește a fi insuficient pentru ao păstra ", ca un măr pe palma".

Conceptul de "ritm compozit" este mai larg și mai dificil pentru conceptul de "model ritmic". Procesul de desfășurare a formularului este o mișcare continuă de la structura non-echilibru la echilibrul și înapoi, iar conștientizarea lucrării ca parte completă a cărei parte este într-o stare de odihnă suspendată, o face în conștiința percepției aproape complet static. O. Mandelshtam în "Discuție despre Dante" scrie: "Link la fel de mult ca structura" Divina Commedia ", am ajuns la concluzia că întreaga poezie este una, singura furtună, unită și nefamiliabilă. Mai degrabă - nu o furtună, ci o figură cristalografică<.> Tasteenthilenmanul este monstruos în corectitudinea sa "[Mandelshtam-1967, 19]. "Comedia divină" în percepția lui O. Mandelstam "a șters" de la procedural, "desfășurare" și, în consecință, ritmul este "cel mai tangibil și cel mai mobil element al formei" [Soul-1998, 112]. Poetul nu vede altceva decât "rezultatul digestiv al procesului" [Bobrovsky-1975, 13]. Ritmul este numai în cazul în care există o mișcare. În literatura de specialitate, mișcarea este asociată în primul rând cu procesul de citire în sine. În esență, în proză puteți lua în considerare două tipuri de ritm: folosind termeni M.Ji. Gasparov, le denunțăm ca ritm de "primul" și ritmul de bucăți. Primul ritm apare la un gradual (cuvânt pentru cuvânt) care implementează un text necunoscut în timp, al doilea - când citește textul deja familiar, când "Fiecare cuvânt perceput este perceput în conexiunile sale nu numai cu citit, ci și cu un alt necitit , concentrându-se pe textul acestor noduri. Citirea se mișcă în funcție de cuvinte, ci de blocuri verbale întregi, distingerea suportului "locuri puternice" și intermediar "puncte slabe" ale textului "[Gasparov-1997, 461]. Desigur, când vorbim despre un ritm compozit, întâmpinăm mereu "învățarea". Cu "În primul rând", există doar un proces direct de implementare a discursului artistic, imagini și complot, dar textul nu poate fi estimat din poziția integrității sale. M.Ji. Gasparov scrie: "Abordările textului din punctul de vedere al primului și din punct de vedere al listei se opun reciproc ca o instalație privind formarea și instalarea pe ființă; pe text ca proces și text ca rezultat; Cu privire la schimbarea întregului non-țintă și completă "[Gasparov-1997, 463]. În studiul ritmului compozit, toată lucrarea ar trebui să vadă holistic, dar nu ca o anumită date simultane ale modelului ritmic, ci ca o interacțiune dinamică a tuturor elementelor sale care apar în timpul desfășurării treptate. Comunicativ M.JT. Gândurile lui Gasparov pe "Losarul" pe care îl întâlnim pe V. NABOKOVA: " O carte nu poate fi citită deloc - nu o puteți recidi.<.> Nu avem un organ fizic (care în cazul picturii este un ochi), care ar putea avea un întreg și apoi se ocupă de detalii. Dar, cu a doua, a treia, a patra lectură, avem într-un anumit sens comunicăm cu cartea la fel ca imaginea "[Nabokov-1998, 25 - 26].

Când vorbim despre ritmul compozit, este de asemenea potrivit să menționăm categoria de odihnă mobilă dezvoltată de a.f. Malla pentru analiza numerelor ontologice4. Desigur, în interiorul întregului artistic, toate unitățile compozite se află într-o stare de separare relativă și odihnă suspendată, dar în procesul de citire a celor împrăștiate

4 În ceea ce privește numărul de mobilitate, se manifestă în faptul că, în orice număr, a pus inițial o tranziție fundamentală (potențială) la următorul număr și la cea precedentă: "Vorbind" zece ", nu mergem la" unsprezece; Dar simțul "zece" se referă la faptul că "zece" urmează "unsprezece"<.> Deși primele zece necesită trecerea la unsprezece și nouă, încă nu trece, și rămâne doar la principiul principal. Ea însăși se bazează pe același înțeles "Loc". [Losev-1999, 755]. Elementele compoziției sunt asamblate de fluxul total al mișcării spațiului-timp. Mișcarea fizică a viziunii de citire a cititorului direcționează un proces de retenză: cititorul depășește goliciunea și eșecurile în text, lăsând inerția ritmului. Limitele dintre părțile compozite sunt încețate, urmând fluxul semantic, conform instrucțiunilor de la început până la sfârșit. O. Mandelshtam a scris că înțelesul discursului poetic este similar călătoriei prin râul larg pe junkul chinezesc "mobil și deranjat". Pentru a-și restabili traseul, potrivit poetului, ar fi imposibil, chiar și cu ajutorul unui sondaj al bărbaților care nu putea să spună cum și de ce o persoană a sărit de la Johnka la Johncu [Mandelshtam-1967]. Când re-citirea se știe deja că este precedată de o anumită unitate compozită și de ceea ce îl urmărește. Fiecare unitate compozită se odihnește simultan în locul său și, în același timp, conține tranziția de la cea anterioară la următoarea. Cu toate acestea, chiar și un cititor care știe textul cu fiecare "transversar" ulterior este construit un traseu semantic individual, precum și alergând prin râul larg în junks. Lucrarea de artă este întotdeauna multiplă, deoarece este polirică. Și, deși toți junkii se bazează pe locurile montate de autor, ei fluctuează la momentul fugă prin ele și după o altă tremură lungă.

În toate tipurile de arte plastice (statice în natură), în cazul în care întregul artistic apare ca rezultat, categoria de ritm este aproape una dintre definirea. De exemplu, fotograful modern A. Pashis scrie că ritmul este "stăpânul compoziției" [Pashis-2001]. Reflecții, repetări, rime în pictura, arhitectura și fotografii formează un sistem complex de congestionare. "Ritmul din imagine este periodic recurent schimbări de contrast în structura compozițională. Integritatea vii a compoziției este contrară integrității elementelor conjugate ritmic "[Pashis

2001]. În tipurile de artă dinamică, în special în muzică, care nu apare ca un fel de stare înghețată (rezultat) și modul în care apare procesul (cum ar fi lectura) în timp, puteți vorbi și despre prezența a două tipuri de ritm. Primul dintre ei va desemna prin analogie cu "prima" de la Gasparovsky ca auzul inițial. Desfășurarea dinamică a celui de-al doilea începe numai atunci când muzica a sunat deja când granițele ei au devenit cunoscute și prin acest cadru a luat forma unui singur și completat întreg. V.P. Bobrovsky scrie: "Ritmul formei muzicale este cel mai important factor compozițional. Puteți da teză: includerea oricărui agent expresiv în mișcarea ritmică îl transformă într-un agent formativ, similar cu acesta, un sistem de mijloace expresive, cu includerea deplină în mișcarea ritmică, se transformă într-un sistem de formare a fondurilor "[ Bobrovsky-1988, 79]. Cu alte cuvinte, ritmul general la nivelul întregului sistem figurativ al muncii muzicale V.P. Bobrovsky înțelege ca o singură tulpină a dezvoltării și funcționării acesteia.

Filmul cu problema ritmului compozit se referă direct la tehnica de instalare. Instalarea este o realizare a lumii împărțită pe partea, descompusă și apoi re-conectată de legea ritmului. Personalul străin de unul după altul este semnificativ pentru filmul Fabul, ca și pentru textul literar, schimbarea episoadelor sau a fragmentelor de text. "Cadrul de andocare" (S.M. Eisenstein) generează un înțeles diferit, ceea ce înseamnă că nu este egal cu suma semnificațiilor încheiate în cadre individuale. Esența conexiunii lor poetice S.M. Eisenstein a exprimat următorul paradoxal pentru formula aritmetică 1 + 1\u003e 2. Toate cele de mai sus ne permit să concluzionăm că un ritm compozit este un concept universal pentru toate tipurile de artă, aceasta denotă raportul dinamic de elemente din interiorul statutului întregului finalizat.

În literatură, conceptul de "ritm compozit" conectează mai multe niveluri ale muncii artistice, prin care autorul cel mai puternic translucents. Să numim cele mai importante dintre ele: 1) Plot-compozit, 2) Spatial-temporal, 3) Format și 4) este un motiv. Toate nivelurile enumerate sunt cel mai strâns corelate cu ideea de mișcare. Interacțiunea lor în procesul de implementare a textului se manifestă în cel mai bun apel de rulare: alternanța de motive este susținută de contrastul imaginilor și dinamica de culoare (inclusiv tranzițiile alb-negru), iar schimbarea bruscă a planurilor spațiale-timp accentuează andocarea de episoade. Ritmurile diferitelor nivele sunt suprapuse unul pe celălalt. Acest lucru este scris despre acest lucru, în special V.P.Rrudnev: " Unitatea elementară a celui mai simplu ritm este opoziția binară desfășurată în timp.<.> Ritmul poate fi mult mai complex și mai sofisticat decât alternanța plus și minus. Ritmurile sunt suprapuse între ele "[Rudnev-1999, 257 - 258]. Un rol important în desenul general este jucat prin schimbări în rata de narațiune, "situații rime", consonarea detaliilor, tranziții stilistice. Ritmul compozit vă permite să vedeți un produs în dinamica interacțiunii tuturor elementelor sale. În plus, într-un fel sau altul, formează întotdeauna o legătură cu ritmurile unei vieți pulsante inexorabile. Astfel, conceptul studiat ne pare sub forma unei sfera care înconjoară toată lucrarea unui "nor" dens de ritmuri, unde fiecare element este într-o interconectare unică cu toate celelalte.

Vagina de frontieră care trece între percepția produsului literar în același timp cu o inertă și volatilă, necesită cercetător "gândindu-se la marginea conceptelor" (Yu.N. Chumakov). Vom încerca să formulăm o definiție care va fi utilizată în disertația noastră cu o stare de convenționalitate binecunoscută în disertația noastră ca o lucrare: un ritm compozit este raportul în mișcare dintre toate părțile lucrării, întărit de rânduri de creștere / coborâre , cea mai semnificativă în structura textului indicatorilor de calitate (confidențialitate aglomerată, deschidere - închidere, sunet - tăcere etc.)

Concluzie de muncă științifică teza pe tema "Compunerea ritmului în Novellah I.A. Bunina"

Concluzie

Perioada ulterioară a creativității lui Bunin este o serie de experimente în domeniul unei organizații compoziționale scene și ritmice. Examinarea mai atentă a "clădirii arhitecturii în mișcare" a textelor Buninsky ne permite să concluzionăm că este mult mai aproape de modernism decât a fost prezentat anterior. Y. Maltsev scrie că Bunin a creat o "proză simphonică autentică", care se caracterizează prin "emoționalitate sporită" și "dinamică dinamică ritmică foarte complexă" [Maltsev-1994, 140] - caracteristici ale prozei caracteristice și moderniste. Modul lateral al lui Buninskoy merge mai departe: "tehnicieni bloc", pauze semnificative semnificative, cadre de andocare, arta "instalației de contrast" - toate acestea avertizează în mare măsură cele mai importante tendințe în organizarea spațială-temporară a celui mai nou procursaj rus și al prozei străine. Buninul își face textul mai "calitate vertebrate" ("calitatea coloanei vertebrale") [Woodward-1971, 510], coordonează raționalist secvența elementelor compozite, contribuie la construcția structurală a principiilor dinamice de contrast și disonanță. Ca urmare, structura romanei Buninsky devine extrem de ritmică.

Studiul unui ritm compozit necesită texte calitative "făcute" care creează impresia simultaneității, dar cu analiza imanentă a ambreiajului detectabil al structurilor organizate de propriile reguli combinatoriale. În acest sens, studiul din Aspktea ritmului compozit al Corpului Nou, inclus în cartea Bunin "Alleys Dark", care, după cum se știe, scriitorul este extrem de apreciat, are un interes deosebit. Luarea în considerare a lucrărilor de vârf ale scriitorului din punctul de vedere al dispozitivului lor ritmic-compozit vă permite să identificați și să analizați cele mai importante tehnici pentru poetica sa, utilizarea în perioada de emigrant târziu ajunge la depozitul limitativ și la laconismul, care creează efectul celei mai înalte tensiuni structurale. Modelul narațiunii, la care Bunin vine la sfârșitul căii creative, este fundamental diferit de modelul narativ al prozei sale timpurii: rolul vocii autorului este redus semnificativ, valoarea subtextului este în creștere, caracteristicile / Combinațiile narative devin mai expresive.

În cadrul eseului de disertație, la un unghi al ritmului compozit, au fost analizate șase buni noi. În al doilea paragraf din primul paragraf, au fost considerate texte, convențional indicate ca romane cu narațiunea "bloc", adică fragmentară, deconectată de voința autorului pe părțile indicate de numere sau alte semne. Există puține dintre ele și, prin urmare, pe fundalul întregii cărți, ritmul lor este foarte vizibil. În teză, trei dintre ele au fost analizate în detaliu - "Caucaz", "Heinrich" și "Natalie". Noua comparație a constatat că sunt construite conform schemei ritmice identice: compoziția din toate cele trei cazuri constă din șapte părți: primele patru părți sunt citite ca și cum "într-o singură respirație", cea de-a cincea eșuă, următoarele două părți sunt luate întregul design și deplasați punctul de echilibru mai aproape de final. Narațiunea de terminare a șocului este finalizată. În plus, în toate cele trei novențe există o combinație de părți în două blocuri mari opuse brusc. În "Caucaz" și în Henrich, aceste blocuri sunt în starea "anti-tensiune", iar în Natalie, datorită creșterii volumului, ele se dezintegrează în două părți autonome.

Deplasarea centrului armonic al structurilor nou-se considerate de la sfârșitul lucrării indică faptul că buniinul este înclinat intern la formatul de athettonic (asimetrică) (termenul O. Waltzel), adică, construit compoziția lucrărilor sale la diagonală . Așa cum scrie O. Waltzel, un astfel de tip de arhitectonică "creează, în loc de impresia de calm, senzație de tensiune și mișcare". Această caracteristică se găsește și în structura cu trei părți a cărții Buninsky, prima parte a cărei parte conține 6 povestiri, al doilea - 14, al treilea - 20.

Asimetria designului este prezentă în romanele cu "segmentul" (sau "plutitor") de membru compozit izolat în disertație în cel de-al doilea grup, inclusiv textele monolitice, care este nerealizat de autorul autorului Partea. Astfel de texte în "Alley Dark" cel mai mult, am analizat doar trei dintre ele - Zoyka și Valery, "Luni Clean" și "peste noapte". Structura lor permite o dată mai multe opțiuni de segmentare egale, fiecare capabilă să adauge noi nuanțe de semnificație pentru a citi textul. Ritmul compozițional din romanele de acest tip nu este exprimat în mod explicit, ca și în noulii cu o narațiune fracționată, ca urmare a căreia modelul ritmic este mai dificil. Reint-urile și alternațiile permeabile toate lucrările, începând cu titlul și trecerea la alte niveluri de text: lumea subiectului, lumea personajelor, organizația spațială-temporară, narațiunile, care sunt autorul, naratorul, naratorul. Interacțiunea lor la prima vedere poate părea haotică, dar în procesul de analiză imanentă, pot fi dezvăluite mai multe opțiuni pentru ritmul compozit.

În capitolul al doilea, problema ritmului de compoziție a textelor Buninsky este considerată în aspectul returnării puternice a încheierii neurlistice. În compoziția ritmică strict din întreaga carte, ei se remarcă atât de "șoc", "momente cheie". Termenii neașteptați în efectele lor de inversare sunt concepute pentru a ascuți punctele de reglementare ale complotului, au pus toate coturile și fracturile în prim plan. Cu ajutorul lor, scriitorul reușește în netezimea totală a narațiunii pentru o clipă pentru a evidenția întregul cadru roman și de a da cititorului să simtă în cele din urmă cea mai acută tensiune a ritmului compozit.

O încercare de a înțelege distribuitorul terminologic dedicat studiului părții finale a lucrării, ne-a condus la necesitatea de a distinge finală, joncțiunea și sfârșitul. Doar primii doi termeni sunt divorțați în mod constant în literare. Finala este înțeleasă ca element al nivelului static al organizației de artă (compoziție sau arhitectonică), iar omisiunea este ca element al unui nivel dinamic (complot).

Disertația a fost presupusă că sfârșitul reunește un moment static și dinamic și, prin urmare, un element "confiscativ" al ritmului compozit, care a unit ideea de mișcare și pace. O astfel de decizie a făcut posibilă luarea în considerare a încheierii ca element de urmărire supraeximate al structurii mobile a romanului Buninsky, care îndeplinesc rolul punctului de cotitură al ritmului.

Studiul de disertație a analizat, de asemenea, dependența ritmului compozițional de la genul produsului. În structura arhitectonică a romanului, intens intens, ritmul joacă un rol mai important decât în \u200b\u200bforma extensivă a romanului. Analiza părții finală a textelor care organizează structura "Alley Dark" Marazhnaya, a constatat că, printre acestea, există atât capăturile romanice, cât și cele de romantism. Mai mult, există cazuri foarte frecvente atunci când povestea intensivă este încheiată de sfârșitul tipului de romantism ("Paarboat" Saratov "," Luni Clean ") și, dimpotrivă, când narațiunea, cu o extensie, este un romancier rapid Terminarea ("Zoyka și Valery", "Natalie", "Caucaz"). Ne-a împins în două observații importante, unul privat, altul mai general:

1. Bunin la sfârșitul lucrărilor sale este ghidat atât de mult de legile genului, cât de mult este sentimentul integrității ritmice a lucrurilor.

2. Genul textelor Buninsky, denumit în mod tradițional "romane", mai precis ar fi notat ca romane extinse sau romane intense.

Forma de romantism se dovedește a fi prea grea și arhaică pentru minigrația Buninsky. Aparent, ea începe să fie percepută de scriitor ca ceva făcut artificial, fiscal și nu se aplică în contextul noului timp. Roman, încercând să dea o idee exhaustivă despre progresul vieții, suprimă raționalitatea, volumul, închiderea persoanei umane. "Reversibilitatea" secolului al XX-lea duce la o pierdere a unui sentiment de sustenabilitate a ființei sociale. Lumea apare în ipostaza sa catastrofală, fiecare a doua persoană amenințătoare să-și spargă întreaga viață în păcate, toată viața lui. Rolul personalității în istorie este egal, dominația puterii naturale este aprobată. Haoticitatea vieții externe și interioare a secolului al XX-lea, aleatoriu și iraționalitate împingând scriitorul în căutarea unor noi forme care să permită lyricia, fragmentarea, "sfâșiată" evenimentului, deschiderea compoziției. Acest lucru se află motivul sincretismului gen al romanului și romanului în lucrarea de bunin. Scriitorul elimină toate "apa" (pachete și tranziții) din roman, încalcă relațiile de cauzalitate clară, introduce un element de inactivitate principială și, în esență, vine la o nouă formulă artistică a lumii "- genul liricului roman, care și-a păstrat relația cu Roman.

Toate completările Buninsky (și romantismul și romanticul) sunt într-un fel sau altul sunt concepute pentru ca efectul "reversibilității", ei poartă o astfel de încărcătură de energie, ceea ce încurajează cititorul să se întoarcă să citească și să o regândească din nou. Deci, sfârșitul romanului "Heinrich" face posibilă detectarea unei povestiri în text, ascunsă de autor în umbra descrierii peisajului, iar capătul neașteptat al Caucazului transformă complet prezentarea cititorului despre povestea despre povestea .

În paragraful final al compoziției de disertație, sunt alocate mai multe tipuri de terminații nouiste, dar, în esență, toate într-un fel sau altul sunt varietăți ale fontului-pointe, evidențiind întregul text dintr-o parte neașteptată. De exemplu, codul de încheiere care introduce un nou motiv în text și, astfel, traducându-l într-un registru diferit de sunet, poate fi considerat ca un Poton muzical, acoperind tot textul cu noua tonalitate.

Sfârșitul în textele Buninsky este un punct de cotitură în percepția integrității lor ritmice. Într-o dată oprește desfășurarea "unilaterală" de la început până la capăt, ca urmare a cărora netezimea generală a ritmului "primul" este înlocuită cu un ritm mai mare și inegal al "învățării" (M.Ji. Gasparov ); Atenția cititorului este transferată la secvența "Sucsessive" a cuvintelor și frazelor de pe "andocarea" imaginilor, "cadre", părți. Cordonul final se transformă într-un punct de plecare pentru o reflectare retrospectivă a ritmului compozit.

Lista literaturii științifice Loozyuk, Natalia Yuryevna, teza de subiect "Literatura rusă"

1. Averin, B.v. DAR Mnemosins: Nisa Nabokov în contextul tradiției autobiografice ruse. / B.v. Averin. St. Petersburg, 2003. - C.215.

2. Averintsev, S. ritm ca text de formare. / S. Averintsev // Noua lume. --.-2001.-c. 203-205.

3. Akimov, R.V. Cartea iubirii "alei întunecate" ca lucrarea finală a buninului (probleme de gen, stil, poetică): autorul autorului. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / R.V. Akimov. -M., 2003. -22S.

4. Albert, I.S. I.BUNIN: Ținism și text nou. / Albert I.S. -Lvov: Editura "Gemma", 1995. 186 p.

5. Amelin, G. prelegeri pe filozofia literaturii. / Amelin g.; ed. V.Ya. Morderer, S.B. Fedder. M.: Limbile culturii slave, 2005. -424 p.

6. Antologia filosofiei mondiale în 4 tone. T. 1, Ch. 2. Filosofia antichității și a textului medieval. / Ed. Colegiul: V.V. Sokolov și colab.: Editura literaturii socio-economice, 1969. - 936 p.

7. ANTYUFEYEV, E.V. Tema iubirii și reprezentarea sa în structura artistică și de vorbire a povestirilor de poveste i.a. Bunin: Autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 10.02.01 / E.V. Antyufeev; Alt. Stat Un-t. Barnaul, 2005. - 17 p.

8. Arnold, i.V. Valoarea unei poziții puternice de interpretare a textului textului artistic. / I.v. ARNOLD // Fărători. Yaz. in scoala 1978. -№4.-s. 23-31.

9. yu.safiev, b.v. Forma muzicii ca proces de text. / B.v. Asafiev; Ed., Intr. Artă. și comentariile. MÂNCA. Orlova. L.: Arta muzicală de stat, 1971. - 378 p.

10. ATAMANOVA, E.T. Literatura rusă a secolului al XIX-lea în contextul prozei artistice I.A. Bunina (problemă de reminiscență): autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / E.T. ATAMANOVA ELETS, 1998.-20 s.

11. Afanasyev, V.A. IN ABSENTA. Bunin. Textul creativității eseului. / V.A. Afanasyev. - M.: Editura "Iluminism", 1966. 383 p.

12. Akhmatova, A.A. Lucrări colectate: la 6 t. T. 3. Poezii, Pro Domo MEA; Text de teatru. / A.A. Akhmatova; Costul., Subs. Text, comentarii. și articolul S.a. Kovalenko. M.: Ellis Lak, 1998. - 768 p.

13. Akhmatova, a.a. Lucrări colectate: în 2 tone. T. 2. Proză, Text de traduceri. / A.A. Akhmatova; Hitch. Artă. E. Gerstein; Costul., Subs. Text și comentarii. E. Gerstein și colab. M.: Panorama, 1990. - 494 p.

14. ACHAHAVA, A.A. I.bunin. "Viața Arseneva": Observații privind compoziția textului. / A.A. ACHAHAVA // Creativitate artistică și proces literar. Tomsk, 1976. - Ediția 1 - P.116-126.

15. Boro, A.K. IN ABSENTA. Bunin. Biografii (C1870 la 1917) Text. / A.K. Baboro. Ed. Al doilea. - M.: Artă. Lit., 1983. - 351 p.

16. Bazhenov, A. Luni începe cu textul de duminică. / A. Bazhenov // Studii literare. 1995. - № 5-6. - P. 95-111.

17. BADERTDINOVA, L.A. Semantică și combinația de nume ale numelor de ori și luni ale anului în limba lucrărilor de bunin: autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 10.02.01 / l.a. BADERTDINOVA Kazan, 2004. - 23 s.

18. Bakaldin, i.p. Motivul hoților iubesc în "caucaz" i.a. Textul Buninei. / I.p. Bakaldin // Citiri Universitare-2002. Materiale de citire științifică și metodologică PGLU. Partea 2. - Pyatigorsk: Editura PGLU, 2002. -186 p. - p.164-168.

19. Bannun, Ch. Cristale. Rolul lor în textul naturii și științei. / C. Bann. M.: Editura "Pace", 1970. - 312 p.

20. Baranova, V.I. Roman Flaubert "Educația sentimentelor" (note privind structura ritmică a textului). / IN SI. Baranova // ritm și stil: colectarea articolelor din departamentele filologice / sub. ed. L.V. Tătar. - Balashov: Editura BGPI, 2000 .. 2. - 88 p. - P. 24-28.

21. Bakhrah, A.V. Bunin într-un text de baie. / A.V. Bakhrah M.: Patrimoniu, 2000. -243 E., Port.

22. Bakhra, A. Din conversația cu textul de buni. / A. Bachra // Neva. 1993. -№8.-s. 293-308.

23. Belousov, A. privind repertoriul metric al textului poeticului poeziei. / A. Belousov // Filologie Rusă. Vol. №3 - Tartu, 1971. - P. 48-61.

24. Belousov, K.I. Synergetică de text: de la structura la forma textului. / K.I. Belousov. M.: Casa de carte "Librock", 2008. - 248 p. (Sinergetică în științele umanitare).

25. Alb, A. Ritm ca un dialectic și "Rider Copper": Textul studiului. / Un alb. M.: "Federația", 1929. - 279 p.

26. Bent, M.I. German romantic romantic: Genesis, Evolution, Tipologie Text. / M.i. Îndoit. Irkutsk; Editura Irkut. UN-TA, - 1987. -120 S.

27. Berberova, N.N. Italic My: textul autobiografiei. / N.n. Berberova, intrarea Artă. E.v. Vitkovsky; Cometariu. V.P. KOCHETOVA, G.I. Moisechevvi. -M.: Consimțământul, 1999. 736 E, IL.

28. Berdnikova, O.A. Conceptul unei persoane creative în proză I.A. Bunin: Autor. dis. Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / O.A. Berdnikova. Voronezh, 1992.-24 p.

29. Berkovsky, N.Ya. Cu privire la vârsta de text Belkin. / N.ya. Berkovsky // despre literatura rusă: Sat. Artă. / N.ya. Berkovsky, SOST., Pregătirea textului de către E. Lopereva; Preport. Friedlander. L.: "FICȚIA", 1985.-384 S.-S. 7-111.

30. Bershetin, S.I. Fundal estetic al teoriei declamării textului. / S.i. Bershetin // poetică III. Loc.: Academia, 1927. - P. 25-44.

31. Becher, filozofia Soneta, sau testarea mică pe Sonnet // Dragostea mea, Poezia. Pe literatură și textul de artă. / I. Becher. M.: Editura casei de ficțiune, 1965. - 558 p. - p.436-462.

32. BiRs, A. Textul mortului Guardian. / A. Birds. Sankt Petersburg: Crystal, 2000. - 560 p.

33. Blașova, G.M. Un început de doi ani în conceptul de iubire al lui Buninsky ("Alleys Dark"). / M. Blașova // creativitate i.a. Bunin și literatura rusă a secolelor XIX-XX. Belgorod, 2000. - Vol. 2. - P. 15-20.

34. BLAGASOVA, G.M. I. Bunin: Viața. Creare. Probleme ale metodei și poeticilor: studii. Manual pentru studenții de text a universităților. / M. Blașov. -M.; Belgorod: Belgor. Stat Universitatea, 2001. A doua ed., Pererab. si adauga. - 232 p.

35. Blașova, G.m. Despre moartea și eternitatea în lucrările lui I.A. Textul Buninei. / M. Blașova // Probleme de deces în științele naturale și umanitare. Belgorod, 2000. - P. 10-12.

36. Blancheo, M. Textul literaturii spațiale. / M. Blancheo. M.: LOGOS, 2002. - 282 p.

37. Block, A. SATR. Deci.: În 6 tone. Text. / Un bloc. L.: Hood. Lit. Leningrad, separare., 1980.

38. Bobrovsky, V.P. Articole. Studii text. / V.p. Bobrovsky; Cost. E.r. Skoro, E.I. Chigarev. M.: OV. Compozitor, 1988. - 296 p.

39. Bobrovsky, V.P. Privind variabilitatea funcțiilor textului de formă muzicală. / V.p. Bobrovsky. M.: Muzică, 1970. - 226 p.

40. Bobrovsky, V.P. Bazele funcționale ale formei muzicale: autor. dis. . Dock. Philol. Științe: 17.00.02 / V.P. Bobrovsky. M., 1975. - 32 s.

41. Bogdanova, adică. Artistic "caută" la temele de buni ale iubirii și a textului morții. / IG. Bogdanova // Scriitor, Creativitate: Percepție modernă. Kursk, 1998. - P. 60-79.

42. Bocharov, S.G. Loturile textului literaturii rusești. / S.g. Bocharov. M.: Limbile culturii rusești, 1999. - 632 p.

43. Bocharov, S.G. Despre textul lumii de artă. / S.g. Bocharov. M.: Rusia sovietică, 1985. - 296 p.

44. Boyardseva, G.S. Povestiri i.a. Bunin din textul ciclului "aleile întunecate". / Gs. BoyaraRtseva // specificul mijloacelor figurative în discursul artistic. -Saransk, 1982. S.60-66.

45. Waltzel, O. Probleme ale textului formularului literar. / O. Walzel, V. Dibelius, K. Fossler, L. Spitzer; Pe. Cu el., Societatea. ed. și prefață. V.M. Zhirmunssky. Ed. Al doilea, stereotipic. - M.: KOMKNIGA, 2007. - 240 p.

46. \u200b\u200bVantenkov, i.p. Structura narațiunii în povestirile I.A. Bunin (18901916): Autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / I.P. Vantenkov. -Kyev, 1979-20 s.

47. Vasilyeva, L.A. Liric și epic în creativitate i.a. Bunin (raport și interacțiune): autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 10.01.02 / Vasilyeva l.a. M.: Editura Mosk. Universitatea, 1979. - 21 s.

48. Vakhrushev, B.C. Pe ritmul lui Roman W. Tekkesey "Târgul de Vanity". / B.c. Vakhrushev // ritm și stil: colectarea articolelor din departamentele filologice / sub. Roșu l.v. Tătar. Balashov: Editura BGPI, 2000. - Ediția 2. -DIN. 14-24.

49. Vinogradov, V.V. Vizualizări și observații sintactice l.V. Textul Scherbi. / B. Vinogradov // studii în gramatica rusă. M.: "Science", 1975.

50. Vladimirov, O.N. Mișcarea genului în lyrikia.a. Bunina 1886-1952: Autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / O.N. Vladimirov; Tomsk, State Un-t. Tomsk, 1999. - 18 p.

51. Volkov, a.a. Proza yves. Textul Buninei. / A.A. Volkov M.: MOSCOW Worker, 1969.-448 p.

52. Volkova, E.M. Ritmul ca obiect al analizei estetice (probleme metodologice). / MÂNCA. Volkova // ritm, spațiu și timp în literatură și artă. D.: Editura "Știință", Sucursala Leningrad, 1974.-298 p.

53. Voloshinov, A.V. Matematică și text de artă. / Voloshinov a.v. M.: Educație, 1992. - 335 E.: Il.

54. Vygotsky, L.S. Cu privire la efectul ritmului de vorbire pentru textul de respirație. / Hp. Vygotsky // Probleme ale psihologiei moderne. SAT2. M., 1926.

55. Vygotsky, L.S. Textul "ușor de respirație". / Hp. Vygotsky // Psihologia artei. Rostov-on-Don: Phoenix, 1998.-S. 186-207.

56. Gakov, O. "Curățenie Luni" I. Bunina Text. / O. Gakova // Teoria și practica predării literaturii rusești. M., 1995. - Numărul 1. - P. 87-97.

57. Gasparov, M.L. În primul rând și învățarea: către Tynanovski, conceptul de sukesivisiune a textului de vorbire poetic. / M.l. Gasparov // Lucrări selectate în 2 tone. T. 2. - M., 1997. - P. 459-467.

58. Gasparov, M.L. Versetul rusesc de la începutul secolului XX în textul comentariilor. / M.l. Gasparov. Ed. Al doilea (suplimentat). - M.: Fortune Limited, 2001. -288 p.

59. Gasparov, B.m. Literatură leitmotifs. Eseuri despre literatura rusă XX Century Text. / B.m. Gasparov M.: ȘTIINȚĂ. Publicarea firmei Literatură estică, 1993. - 304 p.

60. Genika, I. Povestea cea mai "Moscova" a Buninului: (textul "Luni Clean"). / I. Genika // Camere: est-krai. Alm. M., 1987. - Ediția 2. -C.147-155.

61. Gay, N.K. Literatură artistică (poetică. Stil) text. / N.k. Homosexual. -M.: Science, 1975.-470 S.

62. GEIDOVEKO, V.A. Chekhov și Yves. Bunin text. / V.A. Geydeco. M.: Scriitorul sovietic, 1976. - 376 p.

63. Ginzburg, L.ya. Despre textul versurilor. / L.ya. Ginzburg Ed. Al doilea, în plus. - M.: OV. Scriitorul, ramura Leningrad, 1974. - 406 p.

64. Ginzburg, M.Ya. Ritm în textul arhitecturii. // m.ya.ginzburg. M.: În rândul colecționarilor, 1923. - 116 p.

65. Girschman, M.M. Proză de artă de ritm. Textul monografiei. / M.m. Girschman M.: Scriitorul sovietic, 1982. - 368 p.

66. Girschman, M.M. Textul compoziției ritmice. / M.m. Girschman // Poetics: Dicționar de Termeni și Concepte Actuale / CH. Științific Redun.d. Tamarchhenko. M.: Editorul Kulininina; Intrada, 2008. - P. 211.

67. Girschman, M.M. Integritatea și ritmul artistic al textului de lucru literar. / M.m. Girschman // versetul rusesc: metric. Ritm. Rima. Stroika: în cinstea celei de-a 60-a aniversări a M.Ji. Gasparova. M.: Rusă. Stat Umanit. Universitatea, 1996. - P. 99-112.

68. Glynina, O.g. "Alley-uri întunecate" I.A. Bunina ca unitate artistică: autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / O.G. Glinina; Astrah, stat. Ped. Un-t. Volgograd, 1999. - 25 s.

70. Grechnev, V.ya. Despre proză și poezie a secolelor XIX XX. Text. / V.ya. Guckwear -SPB: Sollar, 2006. - 320 s.

71. Grechnev, V.Ya. Ciclul povestirilor I. Bunin "alei întunecate". (Note psihologice). / V.ya. Grechnev // Rus. Lit. Sankt Petersburg., 1996.-n3.-s. 226-235.

72. Grekin, V.a. Despre finalele lirice ale textului pushkin. / V.A. Fresh // Citiri Boldinsky Gorky: Editura de carte Volga-Vyatka, 1986.-175 S.-S. 77-93.

73. Greenbaum, O.N. Armonia ritmului stubbic în dimensiunea estetică-oficială (pe materialul "Oneginskaya" Stanza și Sonnet rus). / ESTE EL. Greenbaum. St. Petersburg: Editura Universității Sankt Petersburg, 2000. -160 p.

74. Sork, A.V. Deschideți finalizările în textul literaturii postmoderne. / A.V. Strângere // Întrebări reale ale filologiei și metodelor de predare a limbilor străine. Rostov N / D, 2005. - Ch. 2. - P. 29-38.

75. Grudtsina, E.l. Numele ciclului ca simbol generalizat: ("aleile întunecate" I. Bunin) text. / E.l. Grudtsina, L.I. Donetsk // vestn. Udmurt, UN-TA. Izhevsk, 1996. - N 7. - P. 182-188.

76. Grudtsina, E.l. Ciclul poetic I.A. Bunin "aleile întunecate": autorul autorului. dis. . Cand. Philol. ştiinţă (10.02.01) / E.L. Grudtsina; Kazan, stat. Un-t. Kazan, 1999. - 19 p.

77. Gulak, E.a. Structura de vorbire a poemelor I.A. Bunin: Autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 10.02.01 / E.A. Gulak. -Kharkov, 1993.-8 p.

78. Coasta de mare: Portretele textului scriitorilor de emigrare. / Sost., AVT. Preport. și comentariile. V. Craide. M: Republic, 1994. - 383 p.

79. Delegraph, I.V. Numele cărții: Conferința științifică nouă "Titlul fenomenului. Poziția și complexul final ca parte a textului "Text. / I.v. Delegraph // Nou Lit. Revizuire. M., 2005. - N 76. - P. 441

80. Denisova, E.I. "Proză" versuri și proză "poetic": (la litigii despre poezie i.a. bunin). / E.i. Denisova // Literatura rusă a secolului XX: Owls. Lit. M, 1972. - P. 22-39.

81. DVINYATINA, TM Specificitate prosaic în poezie i.a. Textul Buninei. / T.m. Dvinyatina // rus.lit. 1996. - №3. - P. 197-205.

82. Dmitriev, V. Poetic (Etudes Despre simbolism) Text. / V. Dmitriev. -PSB.: Tineret, 1993.-183 p.

83. Dnipro, V. Idei de timp și formă de timp. Text. / V. dniprov. L.: Scriitorul sovietic, ramura Leningrad, 1980. - 600 p.

84. Dnipro, V. Caracteristicile romanului din secolul al XX-lea. Dniprov V. M.-L.: SOV. Writer, 1965.-548 p.

85. Dogalakova, V.I. SI. Kirsanov despre textul ritmului poetic. / IN SI. Dogalakova // ritm, spațiu, timp în opera de artă. Alma-Ata: Kazah, Ped. În el. Abaya, 1984. - 132 p. - P. 37-48.

86. Dolgopolov, L.K. Povestea "Curățați luni" în lucrarea de i.bunin a perioadei de emigrant a textului. / L.k. Dolgopoli // la începutul secolului: Despre RUS. Lit. la. 19 n. 20 de secole. - L., 1977. - P.333-358.

87. Dependentul Don-Amine. Antrenează textul al treilea. / Amanado D. pregătit, note. V. KOROVINA. M.: Vagribus, 2006. - 384 p.

88. Drozdeytskaya, i.v. Idei artistice și "punct de vedere" al naratorului din complotul "satului" I.A. Bunina Text. / I.v. Drozdeck // probl. Complot și capota genului. Lucrări. Alma-Ata, 1977. -Mot. 7. - P.33-38.

89. Prieteni, Y. Gen pentru resursa electronică din secolul XXI. / Yu. Prieteni electron. Text Dan. Modul de acces: http://lib.ru/proza/druzhnikov/zhanrxxi.txt, gratuit.

90. Soul, L.N. Ritmul și semnificația în textul de lucru literar. / L.N. Suflet. Saratov: Editura Institutului Pedagogic Saratov, 1998.-149 p.

91. Evstafieva, N.P. Despre genul și compoziția miniaturilor lirice din cartea I. Bunin "Dark Alleys". / N.p. Evstafieva // Buletinul Universității Kharkov. Kcharkov, 1989. - № 329. - P. 33-41.

92. Evstafieva, N.P. Originalitatea formelor de gen în cartea i.a. Bunin "aleile întunecate": autor. dis. . Cand. Philol. Științe: 01.01.01 / N.P. Evstafieva; Khark. Stat Ped. În el. G.S. Tigaie. Kcharkov, 1990. -16 p.

94. Egorova, o.g. Unitate în colector (despre cartea I. Bunin "aleile întunecate"): textul monografiei. / O.g. Egorova. Astrakhan: Editura Astrah, stat. Ped. Universitatea, 2002. - 143 p.

95. Yermolenko G.N. Imaginea "aleei întunecate" în romanul din Ivan Bunin "Zoyka și Valeria" text. / Noiembrie Yermolenko // Dzielo Literackie Jako Dzielo Literackie este o lucrare literară ca o lucrare literară. -Bydgoszcz, 2004. P. 303-308.

96. Efremov V. A. Organizarea asociativă-verbală a ciclului de roman lirric I.a. Bunina "alei întunecate": autorul. dis. . Cand. Philol. Științe: 10.02.01 / V.A. Efremov; Ros. Stat Ped. Universitate. A.I. Herzen. -PB, 1999.-19 p.

97. Jolkovsky A.K. "Respirație ușoară" Bunina Vygotsky șaptezeci de ani mai târziu, Jolkovsky A.K. // Jolkovsky A.K. Visele rătăcite: din istoria modernismului rusesc. - M.: ȘTIINȚĂ, 1994. - C.103-120.

98. Pozpostko, A. "alei întunecate". Despre povestile resurselor electronice Ivan Bunin. / A. Pozpostko // Electron, Literar și filosofice Magazine topos. Modul de acces la jurnale: http://www.topos.ni/article/4188/PRIND, GRATUIT.

99. Zeldhein-Deac, J. I.S. Turgenev despre textul final. / J. Zeldheyn-Deac // Turgenian: Sat. Artă. și materiale. Eagle, 1999. - Vol. 2 / 3.-S. 60-69.

100. Dzhetziauku 3. Eros și Fatum. Cu privire la problema de iubire a prozei I. Bunina Text. / Zofya dzhetzyuk // Ivan Bunin și timpul său / Ed. Liniile

101. Rapoartele conferinței Vashkelevich / Jubilee

D. Gorbov.

Bunin Ivan Alekseevich (1877-) este unul dintre cei mai mari maeștri ai romanelor din literatura modernă rusă și un poet remarcabil. R. în Voronezh, în familia unei poziții mici, dar aparținând naturii antice a nobilului. Imprimare în 1888. În 1910-1911 B. creează o poveste "sat", care și-a consolidat poziția în primele rânduri de artiști. De atunci, abilitatea lui B.-Novelist merge pe link-ul în sus.

Arta și figura publică B. se distinge prin integritate excepțională. Scriitorul aparțin la o dată dominantă și la momentul nașterii sale, clasa nobilă, care nu a putut să se aplice la stabilirea capitalistă a Rusiei a XIX-ului târziu și primele decenii ale secolului XX și chiar mai mult , toate caracteristicile lui B. creativitatea au determinat, de asemenea, revoluționarea comportamentului său social. În direcția sa artistică B. nu poate fi atribuită în întregime oricăror direcții literare care au dominat revoluția. Din simbolistii, este separat printr-o instalație brută pronunțată într-o parte realistă, asupra vieții și psihologiei imaginii mediului, de la activiști sociali reali - individualismul extrem în abordarea fenomenelor descrise și a subliniat estestismul în interpretarea Imagini realiste. Combinația dintre aceste caracteristici determină B. la direcția așa-zisă. "Neorealismul", școala literară care apare în anii 1910. Și ei se străduiesc nu numai să continue tradițiile realismului rus clasic, ci și să le reconstrângă sub un simbolism nou, apropiindu-se, unghiul de vedere. În cele mai mature ale lucrărilor lor (începând cu povestea "satul", "Sukhodol" și se încheie cu romanele create în ultimii ani - "Mitina Love", "Correnet Elagina" - și romanul "Viața Arsenyev") B. În mod clar, emite genealogia sa literară: motivele lui Turgenev, Tolstoy, Lermontov-Proseika, parțial Saltykov-shecrin ("Poshekhonskaya Starina") și S. Aksakov (în special în Yaz. și elementul descriptiv) se aude de la B. Foarte clar. Cu toate acestea, accentul este diferit. La B. Conexiunea cu cultura nobilimilor legată de el, care a amenințat aceste probe literare clasice, din care avansează este foarte clar detectat. Sentimentul de moarte a clasei sale și dorința de lungă durată de lungă durată pentru cultura sa de plecare duce la faptul că sub stilul B. Elementele specificate nu arată ca o simplă repetare a ceea ce a dat perioada clasică de Realismul rusesc, dar reproducerea lor independentă, plină de viață și exacerbată de interpretare profund intimă. Dezvoltarea modului artistic al romanului-romancier a mers chiar în direcția de a accentua motivul morții, pe de o parte, și în direcția descărcării treptate a romanelor din semne realiste, domestice - pe de altă parte. Dacă în romanele timpurii B. (de exemplu. "Antonovsky Mere", 1901) Pictura nobilimii este dată în culori obiective și calme, apoi în "satul" motivul morții acestei clase și țăranul asociat Lumea patriarhală sună tragic, iar în "sukhodol" apare pictat în tonuri semi-montate. Pasul ulterior în această direcție sunt Novos Bunin, ca "domnul din San Francisco", "Dream Chang", "Brothers" (1914-1917), unde același motiv al morții inevitabile și motivul și lipsa de inutilitate asociată Este transferat planului de existență personală (și originea clasei acestor idei este adesea stivuită de faptul că apariția persoanelor existente sunt atașate cu pricepere caracteristici externe ale reprezentanților altor clase). În cele din urmă, în lucrările B. Perioada de emigrant ("Mitina Love", "Correnet Elagina", "Transfigurare") Motivul morții apare în forma cea mai goală, iar artistul este înclinat înainte de sfârșitul inevitabil, este proclamată în mod deschis de Valoarea superiorității morții asupra vieții și a "animismului dur". Această orientare tematică a acestei orientări tematice este strict corespunzătoare unei implementări compozite, formate și stilistice a NOG B. Dacă lucrările lui B. Kanuna 1905 sunt date sub formă de eseuri și Eudes Psihologice colorate, descriptiv, în viitor, în creștere Accentul se pune pe aprofundarea dramei interne a prevederilor și a caracterelor, subliniind integritatea stării de spirit prin includerea din ce în ce mai generoasă în romanul gândirii lirice pline de durere din fața eroilor sau a autorului însuși. În perioada de emigrant, acest proces este completat de faptul că afișarea vieții și psihologiei unui anumit mediu social limitat este complet inferior versurilor triste pe tema vieții și a morții, iar în cazurile în care actorii sunt încă Introdus, autorul urmărește în mod clar scopul nu atât de mult dramatic dezvoltarea personajelor lor, cât de mult de transformat aceste persoane la purtătorii unei teme filosofice lirice predeterminate. Într-o serie de cazuri, acest lucru este însoțit de o scădere maximă a numărului de actori, concentrația exclusivă a atenției asupra a doi eroi - participanți la intriga iubirii tragice, sensul căruia în doamoanele unui sentiment uman autentic capătul tragic ("Mitina Love", "Correnet Elagina", "lovitură însorită", "Ida"). Într-o serie de alte novențe B. acționează ca versuri pure, transformă romanul într-o poezie în proză pe aceeași temă filosofică lirică despre frumusețea sentimentului uman și sortitul său în condiții pământești. A crezut că acest subiect ca Universal, B. tot mai mult și mai mult își descărcați imaginile din trăsăturile vieții, căutând inspirație în imaginile trecutului, desemnându-le de la monumentele religioase și literare ale antichității (Bibliei, Vede), precum și din amintiri Din trecutul nobilimii rusești, care, în ultimele lucrări ale scriitorului, se pare că mai mult și mai idealizate. Expresie completă această idealizare a amintirilor "heraldice" primite în romanul autobiografic "Viața arsenyev", unde materialul fostei cronici "sukhodol" primește o nouă dezvoltare intimică-lirică. În ce măsură este această promovare treptată a B. creativitatea în direcția specificată în toate etapele sale determinate de dezvoltarea relațiilor de clasă a Erei revoluționare? În prezent, este posibil să se precizeze faptul că această dependență de caracteristici brute. Deci, influența revoluției din 1905 și a înfrângerii creativității b.: Victoria reacției, în loc să facă o vigoare conștiinței nobilimii, care era sub greva directă a revoluției, în realitate chiar expusă brusc Doomedia acestei clase în ochii lui, deoarece această victorie nu a putut fi simțită de cei mai buni reprezentanți ai nobilimii ca temporar; În plus, ea nu a fost dezavantajată de nobilime, a confundat forțele sale creative cu mult înainte de luptă, ci de un stat birocratic, bazat pe o mare burghezie, adică puterea publică la care straturile nobile, reprezentate de B. în mai mult sau mai puțin ascuțit, deși opoziția încalcă. Toate acestea au evidențiat în ochii lui B., victorismul deplin și au determinat aprofundarea pesimismului, care este observată în romanele sale intercuvante. Mai mult, revoluția din 1917 și completarea ei victorioasă au servit drept o împingere evidentă și finală pentru B. la separarea completă de la modernitate și la plecarea acesteia asupra pozițiilor mistice pe care le ocupă în lucrările erei emigrării. Din acest punct de vedere, cea mai mare tranziție B. În emigrare, atitudinea sa încântată brusc față de Rusia sovietică, exprimată în ziarul Feuilles, discursuri, unele romane (de exemplu, "izvor incompreit", "roșu general") și alocarea B. Printre scriitorii emigranți sunt reprezentați numai prin concluzia practică, care cu o secvență fanată a fost făcută de B. din toată viziunea sa în lume.

Place B. În istoria literaturii rusești este foarte semnificativă. O ideologie de reacție bruscă pronunțată B. dobândește valoarea caracteristicilor caracteristice ale clasei nobile, găsite sub stilul B. Expresie completă. Pe de altă parte, puritatea limbii, distincția imaginii interne în imagini și integritatea perfectă a stării de spirit pentru perioada clasică a prozei rusești și integritatea perfectă a starea de spirit - toate aceste caracteristici ale maestrului înalt inerente B. Ca sfârșitul perioadei clasice a realismului nobil rus, BB a terminat eșantioane literare.

În domeniul versetului, B. Mai puțin. Acesta aparține tipului de poeți din plastic (cea mai bună carte de poezii B. - poem "listopad", care a primit Premiul Pushkin al Academiei de Științe, aparține în întregime poeziei peisajului), B. În zona poeticului Forma a fost un conservator. Bazat pe versurile lui Pușkin și al. Tolstoy, B. nu a încercat să facă ceva nou în versetul rusesc și străin la noi realizări făcute de alții. Proporată B. Claritatea accidentului vascular cerebral, care este originalitatea Novella B., în poezie sa transformat într-o uscăciune, tulburau adâncimea sentimentului liric. Cu toate acestea, poemele separate ale buninului (poezia "listopad" și unele poezii din momentele recente) ar trebui să fie recunoscute ca probe remarcabile de versuri pictoriale.

B. Tradus în limba rusă unele eșantioane de literatură mondială. Printre acestea sunt poeziile lui Byrona "Cain" și "Manfred". El aparține, de asemenea, singurelor poezii din literatura rusă. Traducerea poezii Longfello "Cântecul lui Guyavate".

Ultima colectare completă de lucrări B. în șase volume a fost publicată de Marx în 1915 (aplicație. Kzhn. NIVA). Gizom a publicat o colecție de povestiri prerevoluționare B. sub titlul "Sonya Chang" (M. - L., 1928) și Zifom în 1928 - aceeași colecție sub titlul "Grass norocoasă" (conținutul ambelor colecții este diferit). "Noutăți de carte" în 1927 au reluat cele mai bune romane ale Buninului Perioadei de emigrant: "Mitina Love" (Depic. Ed.) Și colecția "CERF" Elagan "(unde, cu excepția nodurilor acestui nume, de asemenea, dat" Sunny Blow "," Ida "," Mordovsky Sarafan, "etc.).

Bibliografie

Ayenwald Yu. Siluete rusești. scriitori, t. III, M., 1910

Kogan P., eseuri despre istoria celui mai nou rus. Literatură, t. III, c. II, M., 1910

Bruce V. Farm și aproape, M., 1912

Batyushkov F., Rusă. Literatură XX Century, Ed. S. Wengerova, voi. VII, M., 1918, există autobiografii. nota

Vorovsky V., Eseuri literare, M., 1923